設計者的自我修養：鈴木成一的裝幀手記

//人們很少會直接對裝幀本身贊不絕口。如果有人稱贊「裝幀得真好」，坦白地說，我不會對此欣喜不已。因為判斷裝幀好壞的根本之處還在於書的內容本身，沒有了內容，裝幀就甚麼都不是。//

替村上龍、岩井俊二、東野圭吾作封面裝幀設計的他，鈴木成一如是說。近來看完他的《設計書——鈴木成一裝幀手記》 ，喜歡他用心為設計想法解釋，在書裡分享設計時深刻的故事，為什麼要找某插畫家、如何選圖、怎樣構思，甚或記下過程的小事。設計一本書，替內容的氣質打扮，具體表現風格，又似以綾羅綢緞包皮囊。

//如果有人說：「因為裝幀很好，所以想看看，但是內容卻沒意思，讓裝幀給騙了！」這反而不是裝幀得好，而是裝幀得不好。（笑）最理想的是讀者根本沒有察覺這本書「裝幀真好」，就出手買下。那本書的原裝風貌好像本來就應該如此，這才是最好的吧。//

對著一本沒有認知的作品，設計先決此乎無可避免（有忠實粉絲的作者除外，讀者與作者已建立關係了。）總遇過設計與內容會有出入，會打扮的文青造型也不是文藝青年。總有買過裝幀很美但內容平平之書，但也知道那是難免的——設計者、書寫者、讀者，三者都有看待工作或是創作的角度，詮釋的方式有異，想像畫面不同。而鈴木成一對裝幀最理想的狀態，應該是自然、順眼，假定了與讀者的感覺一致、配合吧。

其實美觀與否因人而異，買書，甚至買其他東西，向來都是主觀——主觀的閱讀習慣、喜好，主觀的審美標準。曾有位朋友堅持美有客觀標準，我更相信想法相同的人，有相似審美準則。永遠不要以書的封面質疑書的內容，但我們不否認，設計會影響選書的感覺。我們總是說感覺好、不好、舒服，嘗試找理據合理化，說到底喜歡還是喜歡，感覺盡在不言中。

//我的作用最多只是給那些試圖表現自己某個方面的人搭把手。如果一個人正在踢球，我只不過是幫助他踢得更遠一些而已。那裡沒有球的話，我就無計可施了。我感到我一直在別人的事情而拼命努力。//

鈴木成一逐一解釋設計，總是想先理解作品，從文字轉化為圖像、概念。要是失去了內容，美是空泛的，很喜歡他對工作的執著，在這個位置替別人錦上添花。正如住喜美紀設計《稿勞自己》一書，內容圍繞解壓與鼓勵自己的物品，鈴木成一以當中一句「如果大家覺得不錯的話，可以試一試」，轉化封面為平面的禮物，花紙繫上絲帶。他提到當時正值二月，接近情人節，助手要到甜品店買禮物一同研究，設計者的心思令人微笑。

而作為解釋自己設計的著作，這本隨筆就只是簡單的白色設計，封面只有文字。向來幫人設計，現在為自己的設計而設計時，他如此簡單樸實，不難想像設計者的謙遜呢。

後記：

一個人之所以能成為自己喜歡的模樣，大概離不開認真二字，認真看待自己，以及要處理的事情，常說能否過自己一關大概如此。這是K買給我的，實在太喜歡這本書了。少看簡體書，就算看也幾乎只看中信出版的。