試讀白靈先生《沒有一朵雲需要國界》

更新 發佈閱讀 3 分鐘

  也不過是幾年前,購得白靈先生的《沒有一朵雲需要國界》,囫圇鯨吞之後,這些文字對我不過是排列整齊的平版鉛印罷了。一年之後,出差數週,因故斷絕大部份資訊管道之際,老天給了個機會重新靜下心,讀這本《沒有一朵雲需要國界》。

  書沒有序,只在後面有篇「也是後記」。詩人寫了,「求取“表現的完美”而非“脫軌的快樂”,應是一個詩人對藝術忠誠的基本原則和態度」,從文字的觀點看自己的界限。或是像詩人另外寫了,「書名或可部份的傳達筆者在追求詩藝術時不擬自我設限的強烈願望」。我現在比較懂了,特別是反覆讀著詩人結尾寫的,「當別人試著描摩你的軌跡,或自以為預期的極限已踮腳可望時,反而是一個詩人背起筆囊、捲起袖子,重新搬移他的國界,甚至自備粉刷以抹去原有國界的時候」。

  還有什麼比「推倒自己國界」更近身謙卑、更勇敢,更厚實的抱負。第二年重讀《沒有一朵雲需要國界》,藉著全書得以觀詩人胸襟,追逐想像詩人的氣度與儀態。在某個方面,確定文字對我不再是平版的鉛印,而是一種具體起伏的風貌。閱讀的樂趣,在發現自身的不足;創作之所以令人振奮,或許在於發現「推倒國界」的可能。

  於是,在〈嘉峪關〉裏,「帝王號令奔馳到此/卻讓一排長城勒住/諭旨坐上城樓」。這一勒,方向、時空的限制就啟動,隱隱的拉扯後面的每一章節、每一句。〈週末茶樓〉中,「每一支煙的豪氣/都按熄在茶桌上//.../長街張開V字型的大口/將一輪落日緩緩嚥下」。連週末都在簡樸的字眼中別有味道,再三咀嚼源源映照出的現代人有氣無力。

  〈沒有一朵雲需要國界〉需要多唸幾次,一直到「一次溫潤的握手/相互停泊的眼色/一朵雲翻譯成另一朵雲/最難得的是,用寬容混合彼此/湧動,並以雲朵相互包裹」,理解經由前文的鋪陳,至此溫熱有力。而「炎夏,劈閃電的利刃為地球的旋轉充電」又表現出詩人敏銳寬廣的視野。

  〈神仙的丹爐〉,何其的細膩想像。而〈雨後針葉林〉中「...水滴/像整樹用力釣住的一顆光/...//最後以一層層霧,脫殼而去」,以蒸散的說法,輕巧的轉折意趣橫生。〈圓木〉、〈原點〉諸篇,多餘的文字都只會是贅述。閱讀有趣、令人振奮,或許除了發現「推倒國界」的可能,還有引領心的視野。

  所以,《沒有一朵雲需要國界》。

留言
avatar-img
阿川的沙龍
2會員
21內容數
  創作是一種自我探勘的過程。我的視野有多寬廣,創作對象就有多寬廣;我的胃納有多深,創作內涵就有多深。在看見邊境之前,我是而且將是何其渺小。而我唯一可以做的,是一步一步虔敬的走向自我的邊境。
阿川的沙龍的其他內容
2020/02/14
 P312,詩人寫著,   ─詩史上從來沒有「無意象詩派」,將來也不會有,    因為詩的創作者不該只為一種技巧或一種形態寫著同一派別的作品,    要是「無意象詩派」會一直存在,詩便失去了活力和動力─
2020/02/14
 P312,詩人寫著,   ─詩史上從來沒有「無意象詩派」,將來也不會有,    因為詩的創作者不該只為一種技巧或一種形態寫著同一派別的作品,    要是「無意象詩派」會一直存在,詩便失去了活力和動力─
2020/01/03
一、「皆水聲。皆水聲。」   試讀詩人前一本詩集,我說「動靜皆水聲。縱浪去吧」。也說「《縱浪去吧》插圖畫一葉走在固執交橫的線條與線條間的小艇,也走在線條的倒影間」。再讀詩人的《山中曆日》,反像是沿著詩人的筆觸,以由內而外的翻湧抹除並簡化這些交橫的固執線條。「我,或獨自偕同我們」〈祇一番風信〉
2020/01/03
一、「皆水聲。皆水聲。」   試讀詩人前一本詩集,我說「動靜皆水聲。縱浪去吧」。也說「《縱浪去吧》插圖畫一葉走在固執交橫的線條與線條間的小艇,也走在線條的倒影間」。再讀詩人的《山中曆日》,反像是沿著詩人的筆觸,以由內而外的翻湧抹除並簡化這些交橫的固執線條。「我,或獨自偕同我們」〈祇一番風信〉
2019/11/08
一、關於二手書店買到簽名書─致《黑鍵拍岸》    只有封面頁後簽名還與書不離不棄    在上架前的流落流落後的架上。我    裁剪一半言語,私訊驗明正身    掩起一半留與好奇的語態    而,我    攜走赴義的遺憾    轉身葬送那些偽愛書的話語
2019/11/08
一、關於二手書店買到簽名書─致《黑鍵拍岸》    只有封面頁後簽名還與書不離不棄    在上架前的流落流落後的架上。我    裁剪一半言語,私訊驗明正身    掩起一半留與好奇的語態    而,我    攜走赴義的遺憾    轉身葬送那些偽愛書的話語
看更多
你可能也想看
Thumbnail
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》,由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作,本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入,討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境,並結合榮格心理學與馮.法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析,理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
Thumbnail
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》,由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作,本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入,討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境,並結合榮格心理學與馮.法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析,理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
Thumbnail
本文分析導演巴里・柯斯基(Barrie Kosky)如何運用極簡的舞臺配置,將布萊希特(Bertolt Brecht)的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默,探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋,並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面,分析該作如何在保留批判核心的同時,觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
Thumbnail
本文分析導演巴里・柯斯基(Barrie Kosky)如何運用極簡的舞臺配置,將布萊希特(Bertolt Brecht)的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默,探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋,並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面,分析該作如何在保留批判核心的同時,觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
Thumbnail
這是一場修復文化與重建精神的儀式,觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢:巧遇Hagay》,但你能感受心與土地團聚的渴望,也不急著在此處釐清或定義什麼,但你的在場感受,就是一條線索,關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
Thumbnail
這是一場修復文化與重建精神的儀式,觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢:巧遇Hagay》,但你能感受心與土地團聚的渴望,也不急著在此處釐清或定義什麼,但你的在場感受,就是一條線索,關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
Thumbnail
《轉轉生》(Re:INCARNATION)為奈及利亞編舞家庫德斯.奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品,結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat/Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間,建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發,解析其去殖民的身體政治。
Thumbnail
《轉轉生》(Re:INCARNATION)為奈及利亞編舞家庫德斯.奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品,結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat/Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間,建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發,解析其去殖民的身體政治。
Thumbnail
藍天純潔自身 容不得雲彩奔放
Thumbnail
藍天純潔自身 容不得雲彩奔放
Thumbnail
近期最值得注意的詩集,非謝旭昇(1987-)的《詩人手記》莫屬──雖然稱其為「詩集」似乎有些突兀,畢竟在國藝會的創作補助中,《詩人手記》的名稱是「小說創作計畫」,作品也是「非分行」的敘事為主。若按作者的說法來理解,《詩人手記》「既是真實,亦是虛擬」、「既是小說,亦是詩歌」、「既是社會之所需,亦是社會
Thumbnail
近期最值得注意的詩集,非謝旭昇(1987-)的《詩人手記》莫屬──雖然稱其為「詩集」似乎有些突兀,畢竟在國藝會的創作補助中,《詩人手記》的名稱是「小說創作計畫」,作品也是「非分行」的敘事為主。若按作者的說法來理解,《詩人手記》「既是真實,亦是虛擬」、「既是小說,亦是詩歌」、「既是社會之所需,亦是社會
Thumbnail
最近發現對文字有不一樣的感覺。 以前唸文學作品會因為讀不懂而感到焦慮,擔心自己是否理解力比不上別人,為何別人說的「經典」我卻讀不下去。昨天逛誠品,翻閱《湖濱散記》新譯本、海明威的散文、洛夫的詩集,突然發現這樣的焦慮消失了。
Thumbnail
最近發現對文字有不一樣的感覺。 以前唸文學作品會因為讀不懂而感到焦慮,擔心自己是否理解力比不上別人,為何別人說的「經典」我卻讀不下去。昨天逛誠品,翻閱《湖濱散記》新譯本、海明威的散文、洛夫的詩集,突然發現這樣的焦慮消失了。
Thumbnail
「#新詩」向來是大多數人望之卻步的領域,篇幅過於精簡,能辨別特定意義的關鍵字太少,「讀不懂」變得理所當然。但兩位作者以自身為橋梁,為所有讀者開啟一個接觸新詩的可能。
Thumbnail
「#新詩」向來是大多數人望之卻步的領域,篇幅過於精簡,能辨別特定意義的關鍵字太少,「讀不懂」變得理所當然。但兩位作者以自身為橋梁,為所有讀者開啟一個接觸新詩的可能。
Thumbnail
沒有一個人 / 可以一直帶給你傷害 / 能阻礙的 / 永遠只有自己
Thumbnail
沒有一個人 / 可以一直帶給你傷害 / 能阻礙的 / 永遠只有自己
Thumbnail
閱讀小說,需要標點符號;閱讀散文,需要標點符號。大概很少有文體不利用標點符號,而能使讀者明瞭其中的意涵與作者想要傳達的意旨的。不過,新詩就是這當中的例外。新詩有標點符號並不特別,但如果沒有標點符號呢?該怎麼讀懂它?今天就簡單來聊聊這個話題。     新詩是個很特別的文體,明明每個字都看得懂,可是卻讀
Thumbnail
閱讀小說,需要標點符號;閱讀散文,需要標點符號。大概很少有文體不利用標點符號,而能使讀者明瞭其中的意涵與作者想要傳達的意旨的。不過,新詩就是這當中的例外。新詩有標點符號並不特別,但如果沒有標點符號呢?該怎麼讀懂它?今天就簡單來聊聊這個話題。     新詩是個很特別的文體,明明每個字都看得懂,可是卻讀
Thumbnail
每個人都會作夢,但比較少人會想去寫詩。作者從我們很常有的「夢境」來切入詩的觀點很特別,睡著了作夢是最平常不過的事,但夢境通常反映的是我們的潛意識或是經歷的事件、生活的情緒、看過的及遇見的人或風景,可是在夢裡和我們真實所見的人事物又全然的不同。
Thumbnail
每個人都會作夢,但比較少人會想去寫詩。作者從我們很常有的「夢境」來切入詩的觀點很特別,睡著了作夢是最平常不過的事,但夢境通常反映的是我們的潛意識或是經歷的事件、生活的情緒、看過的及遇見的人或風景,可是在夢裡和我們真實所見的人事物又全然的不同。
Thumbnail
那一書之差,讓時間開始了。 絞盡腦汁得不到得,放空時卻得到答案,所以我們更需要離線時光。做這件事的目的,並無帶著明確的目標與期待,因為這件事情本身就是一種獎賞。擁著寧靜與單獨的勇氣,成為自己靈魂的中心,成為像一本書的人。
Thumbnail
那一書之差,讓時間開始了。 絞盡腦汁得不到得,放空時卻得到答案,所以我們更需要離線時光。做這件事的目的,並無帶著明確的目標與期待,因為這件事情本身就是一種獎賞。擁著寧靜與單獨的勇氣,成為自己靈魂的中心,成為像一本書的人。
追蹤感興趣的內容從 Google News 追蹤更多 vocus 的最新精選內容追蹤 Google News