R.I.P, Lynn Harrell !
本集要來介紹這張專輯：二十世紀兩位作曲家—拉威爾與高大宜，不約而同地都使用東方五聲音階所創作的大、小提琴二重奏作品。想聆聽精彩的完整專輯與曲目嗎？請點擊以下連結(Spotify)：
今天我們要來介紹兩套大小提琴二重奏作品，它們不約而同地都創作於二十世紀初，而且都使用到某些東方的五聲音階。
首先是法國作曲家拉威爾所作的大小提琴二重奏鳴曲，大約完成於1920至22年左右。拉威爾喜歡讓大提琴演奏中高音域，因此聲響上感覺比較薄，乍聽之下，會以為是兩把小提琴的二重奏。拉威爾的作品有著精準的結構與織體，需要非常高的默契，才能將作品詮釋得完美。因此，拉威爾被俄國作曲家史特拉汶斯基稱為「瑞士鐘錶匠」是有原因的。
聽聽第二樂章的開頭部分，就可以感受到大、小提琴，就像是鋼琴家的左右手那般配合地天衣無縫，但更像是時鐘的齒輪和鐘擺一樣分分秒秒地精準地運作著。
這個版本，小提琴由著名的英國小提琴家甘迺迪演奏，大提琴則是才剛於今年四月過世的大提琴家林．哈瑞爾所演奏。
林．哈瑞爾十幾歲的時候，就已經父母雙亡。他坦承，這樣的經驗對他來說很痛苦，需要花好多年才能克服。但他也更早獨立，二十多歲就已經在克里夫蘭管弦樂團演奏，並且展開職業音樂家生涯。
我們可以在拉威爾二重奏鳴曲的第三樂章慢板開頭片段，聽到林．哈瑞爾深沉的大提琴音色。
拉威爾和當時的許多法國作曲家一樣，受到異國風情的影響，喜歡使用東方的五聲音階。在第四樂章當中，幾個旋律一度讓人有「台灣民謠」的錯覺。
除了拉威爾，還有一位作曲家也寫了一套具有東方色彩的大小提琴二重奏作品，就是匈牙利作曲家高大宜。這套作品完成於1914年，第一次世界大戰前夕。
在第一次世界大戰前夕，有一種山雨欲來的憂愁感。在第二樂章當中，小提琴給人一種飄渺的孤寂感，而大提琴則像是千古永恆的山，看著世界不斷地動盪。
