Clubhouse-〈IP研究社〉 我真的需要經紀人/代理商 簡易心得

這兩天聽了些不錯的開房內容,想分享給友人卻無奈Clubhouse沒有回放&紀錄的功能。友人說期待我的心得,於是來寫看看心得分享。因為是中間才加入並沒有完整聽完，且邊聽邊做其他事、僅依據回想做出的內容,若有錯誤或是遺漏懇請糾正補充,非常感謝。

以下是我自己聽完後的簡易心得,本身是創作者、觀點應該也會比較偏向創作者的解讀

當天在房間內,大家都很認同創作者與經紀人追求的是雙贏的狀態。如何為雙方創造最大的利益,Give and Take就很重要，不過可能這件事太一切盡在不言中,相對分享的較少。聽到比較有印象的事說,創作者若可以主動提出自己想要的方向、經紀人會更好給出具體的建議並協助。就這件事來說可以讓大家知道創作者跟經紀人是一個合作往前開拓的一個狀態,這與台灣傳統的教育與工作方式是很不同的,創作者們在心境上可能需要去適應一下。

其中試題到說經紀人因為公司合作的緣故,顧有許多廠商的資源與穩定的工作量需要去分配,能夠給予創作者穩定的工作這是較為基礎的部分。其他可能會是提點或是協助安排IP的發展、廠商與品牌的媒合與開發新的市場...等。廠商在選擇合作的創作者時,也會較為傾向有合作過的對象；這時候經紀公司可以當一個橋梁部分去做媒合。

這點要分成尚未簽約跟已經簽約兩個身分來講:

在房間裡的一些IP經紀人建議創作者在經營品牌時,需要抱持著自己是在創業的心境狀態,是想從商業的角度去切入自身應該要有什麼樣作品與作業SOP。這樣在往後尋找商業夥伴時候可以更快媒合。

而已經簽約的創作者需要維持一定的產量與輸出、累積足夠的圖素讓經紀人可以去跟廠商洽談。在這點有提出一個狀況,廠商活動可能都是前兩季就要開始準備，比方春季時後就開始在籌備秋季。這時候經紀人就會提早跟創作者去討論圖素量與方向的部分，讓創作者能夠有足夠時間去準備。

不同的人看待同一件事必然會有不同的觀點，以不同的角度去切入一件事,更容易擦出不同的火花且會發現自己的盲點。

房間內有位經紀人分享了自己的經驗:他們媒合了創作者與日本端的廠商，在台灣目前的載體目前是以網路為主,所以繪製的習慣還是網路生態；而日本那方就是完全不同了。於是廠商提出了線條不夠安定、不夠有安心感的疑慮。這是一開始經紀人與創作者完全沒設想到的—需要因應不同載體而去做調整。最後分享此故事的經紀人也表示這是個非常寶貴的經驗,也表達出多人投入一件事可以帶來好的迴圈。

這可以說是老生常談,但能成為老生常談就代表說這件事的重要性。能否準時交件、若有延誤是否會提前提出、在正常的上班時間是否可以聯繫的到...這些都是當天在房件內大家有提到的。禮貌與責任心都是一切的基礎,能夠做到這些才能繼續談往後的可能性。

當天在房間內無論是經紀人或是創作者,都提到說最好在簽約前請法務來幫自己看看合約,這一步不能省、可以免除之後不必要的不愉快。就我自己那天聽的感受,是因為創作者作品歸屬、授權範圍、後續發展之類的情況非常複雜。會因條款不同合作方式有可能會變成公司對下屬的情況；也會有像一同成長看長期發展的,若有專業人士協助會讓自己更清楚說這份合約是否是自己想要的、保障雙方權益。

這點要看創作者本身需求,要想清楚自己為甚麼想要找經紀人、希望自己發的方向為何、期待的合作方式是甚麼樣子的?當然一開始自己可能也不清楚自己想要的是何者,這時候就有人建議是先讓大家從case by case或是短期約(比如半年左右)先來合作一陣子,感受一下是否符合期望。其中也有聽眾提到目前業界的分成方式是如何,有位經紀人是提到說落在50-70%但也有很多例外。因為這牽扯到合作的形式,經紀人僅是窗口、還是要協助法務或是媒合工作的情況；創作者方又提供了些甚麼,建議除了單純看分潤外也要看合作的形式來一起評估。了解自己的需求後也有創作者選擇不需要經紀人的。昨天在群組內囂搞分享說雖然會因為少了經紀公司的橋梁而少了些工作機會,但在一些考量上還是選擇沒有何經紀人合作。

雖然當天是以插畫創作者為主軸下去做討論,但許多經驗分享個人覺得也適用在其他領域的創作者上。我本身是製作高單價人形玩具的創作者,因為想更專心投入在創作上而選擇了跟經紀人合作。就個人經驗—要顧及創作與商業的平衡、並且自行去找資源或是其他品牌做合作、同時要在身兼海內外窗口與售後...太過於蠟燭兩頭燒了。我身邊也有許多選擇自行創業的朋友,也曾懷疑這是否是正確的選擇?但最後我體悟到:沒有正確與否、只有適合與否。每個人能力不同、能做到的事也不同,自己若做不到何不選擇去尋找夥伴與自己一同成長呢?

希望這小小的分享能給予正在閱讀的你一些幫助。