【界外區】一只手套帶你穿梭古今：手套藝術家 Sean Kane

位在家中地下室，一反多數工作室的昏暗，白色牆面、仿石磁磚，藝術家肯恩（Sean Kane）的辦公室燈火通明。穿上乳白色圍裙、開啟檯燈，動手調出完美色調，找出完美的相片，肯恩從架子上挑選適當創作工具－棒球手套，準備開始全新的創作。

創作反映時代，從殖民風格的遺留、當代流行的影響，藝術品類型、內容與道具會隨著時代流行演變更迭。超過百年歷史的棒球就如同藝術，球員的打擊、投球姿勢逐漸演化，皮革製的手套也從早年的五指分離，到現在演變成不同守位擁有各自的專職裝備。

擁有長久繪畫資歷，肯恩從事雜誌與報紙插圖師資歷長達二十五年，隨著紙本產業沒落，他需要一個新的事業。紙本插圖工作減少，肯恩思考有什麼樣的工作能融合自身興趣以及專業，幫助自己保持忙碌、維持手感順便賺點外快。2001 年肯恩觀賞春訓比賽時一時興起，在棒球場內完成首個手套藝術創作，這件事不但在現場引起圍觀，更開啟他全新的創作道路。

隨意創作直到 2011 年，由於金融海嘯影響，肯恩的書報工作被迫結束。接受職涯規劃師的意見，肯恩意識到他可以將此做為正職，更專業化、精緻化，並提供作品更多故事性：「我重新檢視手套創作的概念，開始試著運用過去的繪畫經驗，融入更細緻的肖像與手寫字體。」

手套並非這麼容易找，有時肯恩想好要創作的主題，卻因為沒有辦法買到合適的手套，導致創作計畫一延再延。雖然有很多創作者講求完全符合歷史意義，堅持使用球員曾在比賽中使用的手套，但肯恩不這麼認為。對他而言，有些手套是收藏品，他們適合待在博物館或個人保險箱，他的工作則是將那些在地下室躺到發霉、表面龜裂的手套化腐朽為神奇。

每只手套會畫上至少一位選手，全身肖像畫的選手頭部經常只有指甲大小。肯恩對自我標準極高，他會研究球員數據、觀看比賽，希望能在繪畫前盡可能了解選手。為講求細緻，每一個手套藝術品至少要花上 100 至 120 個小時的創作時間。長時間的創作換來的是一個個精緻藝術品，以及肯恩追求自我所獲得的成就感。

2012 年大聯盟冬季會議，肯恩帶著他的手套創作來到田納西州。他訂製了一個壓克力箱，把最早創作的三個手套放入其中展示，整個會議上他背著箱子到處移動。雖然很多人詢問，但肯恩仍感到緊張，不確定作品是否會被業界領導人士認可。會議結束時，肯恩放下心中的大石，他的作品受到《MLB Radio》、《NBC Sports》、《ESPN》等媒體青睞，獲得登上節目展示的機會。

在此之後肯恩接獲邀約不斷，幾乎每支大聯盟球隊都邀請他為選手們繪製作品，包含費城人隊明星一壘手霍華德（Ryan Howard）的退休禮物、黑人聯盟博物館的展覽邀約、老瑞普肯基金會（Cal Ripken, Sr. Foundation）以及狄馬喬兒童醫院（Joe DiMaggio Children's Hospital）的慈善義賣。2019 年肯恩創作生涯達到最高峰，他獲得棒球名人堂邀約，以 1930 年代紅雀隊王牌投手迪恩（Dizzy Dean）為繪製對象，讓他成為名人堂博物館成立至今，繼洛克威爾（Norman Rockwell）與安迪沃荷（Andy Warhol）等大師之後，少數作品入選古柏鎮的藝術家。

肯恩在官網上有提供皮件插畫與手套訂製，由於手套成本、顏料與時間，每個手套藝術品的價格約落在 3,500－4,000 美元，最近的委託包含藍鳥隊員工訂製的「大夫」哈勒戴（Roy Halladay）紀念手套。

每年肯恩都會特地繪製一個手套捐贈給慈善團體，獲贈的單位包含當地棒球團體、退伍軍人組織與自殺防治團體等：「我從創作與回饋中獲得很大的心靈滿足」。目前肯恩有兩項委託的手套創作計畫，一個是印地安納州棒球史展覽的邀約，另一個則是有關於對美國棒球帶來影響的日本選手，敬請期待這位手套藝術家會為大家帶來什麼樣的精采作品。

※資料來源：Baseball Glove Artist Sean Kane’s Work Finds Home in the Hall of Fame，作者 Rich Mueller、CRAFTING NOSTALGIA: SEAN KANE AND HIS PAINTED GLOVES，作者 CHRIS TIESSEN、Guelph artist's baseball-themed art in same collection as Andy Warhol, Norman Rockwell at Baseball Hall of Fame，作者 Kenneth Armstrong、A Discussion with Sean Kane，作者 J. Daniel