是為了趕在藝FUN券過期之前，趕快上兩廳院逛逛看有沒有有興趣的。然後就看到這齣〈之間〉。一齣改編自宮部美幸「三島屋奇異百物語」系列的劇作。高中時，有一陣子很愛宮部美幸，尤其是百物語，雖沒有全部讀過，但依稀記得是因為百物語而讓我認識宮部美幸，跟他的小說。所以其實是衝著這個而去的。
文學改編的劇場、或是影視，本來就會有些取捨，因此在研究者的眼中，這是不一樣的文本，即便他的故事是一樣的。但是，在觀看的過程中，不免去核對原著跟眼前的舞台有什麼異同？戲劇強調百物語「怪談」的元素，提取鬼怪的成分，而使的劇作中被詭譎的氛圍給壓抑；而對於阿近為何會到三島屋？導演也以當代的背景作了蠻大幅度的改編（從血案，變成瘟疫），但也因為這個改編，讓這齣戲的醒世意味被提升，尤其在防疫團隊確診的消息出來之後。那對於病毒的恐慌、懼怕，以及疫情洪峰度過以後一改恐慌的一派輕鬆，以及而後對行動者的訕笑、奚落等等。
哇，這樣的循環不斷重演著...
...還是談談戲劇與原著好了。
這個黑白之間，是阿近聽故事的地方；戲劇中，阿近聽故事的原因是，他看的到。他看的到那些，三島屋老闆所能看到的那些，介於人與神之間的東西。所以阿近必須扛起這個責任。由此可見，這齣戲「怪談」的基調。所以戲劇中的阿近，常常表現畏懼、驚駭的神情。但事實上，原著並非如此，原著的阿近會在黑白之間聽故事，很純粹是一個巧合──一個偶然的失約，使阿近有機會聽到客人的故事，而主人知道以後，覺得有搞頭，於是，原本是下圍棋的黑白之間，變成了聽故事的黑白之間。人們會到這裡，把心中埋藏的秘密給釋放，於是那些在心中作祟的，也在言說與聆聽之間，得到釋放與療癒。戲劇的這個改編，讓聽故事的阿近就真的只是聽故事，而失去了小說中，那個為了與自己不相干的人事物而椎心的憐憫與哀嘆。這是我覺得很可惜的地方。
但是，這樣的改編，卻讓以之命名的「之間」有了多重的意涵：它同時是聽故事的「黑白之間」，是以話語搭建人與人「之間」的橋樑，是連結人與神鬼「之間」的空間，更是善與惡「之間」；換言之，這個之間建構出了一個模糊的多重空間，讓一切的界線在這裡被抹去。好似在說個鬼故事，但其實所說的是人的罪惡；是在說人的罪惡，但又何謂罪惡？而這些被稱之為「怪談」的，也不過是為惡之人心底，「正直」的呼喚與譴責。所以透過言說，這些罪惡不再被隱埋，因而使善有進入的空間。
這其實是和解的過程啊。聽故事的阿近，其實不只是聽故事，他是宛若在等著這些來說故事的人，向他傾訴心中的幽暗，使他們不再被過去給綑綁。
這也是我喜歡這齣戲、或說這部小說的原因。
觀眾在傳統的和風樂音中進場，而此時，聽故事的阿近，宛若裝著故事的空間、以及那空間中帶著故事的人，都已經就位。阿近準備聽故事，空間中的人準備突破這個人與人之間、人與神之間的界線；而此時，屬於觀眾與舞台的界線也正在拉扯、在有與無的之間，在觀看與被觀看之間。
直到開演的那刻，我們，都成為聽故事的人。
寫於2022.6.12凌晨
修訂並發布於2022.6.16晚間
