裸女雕塑的震撼

高雄美術館展展出了一件讓人震撼的作品，台灣第一件女性裸體雕刻創作——《甘露水》，這是台灣近代藝術家黃土水於1921年完成的大理石雕刻作品。

這前衛作品，又名《蛤仔精》。在那民風保守的年代，作品遭到遺棄遺棄的說法有三，唉！說來是一本爛帳。是什麼樣的政府行政單位，缺乏藝術素養，讓曾經獲得日本帝國美術展覽會入選的佳作，變成廢棄雜物，流落街頭。《甘露水》這作品輾轉被存放在張鴻標外科診所，在當時台灣社會的肅殺氛圍下，張鴻標一家人因收容她而備感壓力。在張鴻標過世之前，他將《甘露水》以麻布袋包裹完整，封存於木箱中，安置在家族經營的霧峰工廠裡封藏。少女就這樣不見天日好長一段歲月，在眾人的努力下，才得以重見天日！

這四十餘年以來，她並沒有因為被禁錮，就削弱她的自信神采，今日得以見到她的本尊，讓人格外珍惜這機緣。她再度以昂首之姿與世人見面，她的美，讓人屏息，讓人讚嘆！黃土水先生當年是用什麼樣的心情雕塑出這樣的作品，命名也蘊含巧思。「甘露水」是佛教中，觀世音菩薩一手拿著楊柳枝、一手拿著淨瓶水灑給眾生的水，具有普潤眾生、消災解厄的力量。西方美術傳統經常可見裸女題材，但在東方對於女神的形象還是趨於保守。蛤仔精歷經千年修練化為人形，破殼而出，她張開手臂，輕輕撫觸這生命的來處，有力的雙腿交叉站立，勇敢而堅定。她閉起雙眼，微微仰頭，深吸一口氣，宣示自己來到人間。

黃土水先生到日本留學，學習雕塑創作。《甘露水》創作時，日本藝壇正以羅丹寫實主義為主流，他也受到這手法的影響，以自然的手法刻劃年輕女性的成熟美。國家文化藝術基金會董事長林曼麗認為，她不太同意《甘露水》被稱為「台灣的維納斯」。她表示：

上面這段文字可以說明《甘露水》的獨創性，可以說是一個藝術家對於自身文化的認識與省思，這劃時代衣不蔽體的女神，真是大膽前衛之作。將近一百年前，台灣藝術家有這樣的創作能量，在家國飄搖動盪之中，對於藝術的嚮往，對於文化的傳承，對於美善的堅持，這作品訴說著歷史走到今日是多麼不容易啊！黃土水在《甘露水》入選帝展隔年，於《東洋》雜誌發表文章《出生於台灣》：

我們生活在這塊土地，這裡有我們親愛的家人，早在百年之前，藝術家彷若先知一樣，預見了寶島安和樂利的社會景象。《甘露水》這初生的女神，歷經多少磨難，來到我們的眼前，怎能不多看她一眼。她是否因為領受了菩薩的楊枝甘露，用一種最純真的姿態，坦率自信的活出自己的風采。我們也受到諸神的護祐，在這島嶼上生活著，謙卑的守護與耕耘。