在今年最後一個連假期間去看了位於華山文創園區的台北國際插畫博覽會,由於朋友也有擺攤的緣故當然要去捧場一下啦。相比於五六年前就學期間的狀況、近年來台灣插畫相關的活動也是越來越多,最知名的大概就是每年在松菸舉辦的台北插畫藝術節,對於研究所攻讀插畫的我來說當然是很開心,但也蠻常會搞不清楚這些插畫展的差異甚至會搞混。這次去看的台北國際插畫博覽會又跟其他的插畫活動有什麼差異,在觀展後與事後查資料才稍微明瞭一些,也想藉由此篇分享自己的一些小心得。
本次的2022台北國際插畫博覽會也是首屆舉辦,主題以「禮.物」為主題,根據官方網站的說法,「禮」 代表予人的心意,「物」 則是細節的體現。我覺得這是個相較明確的主題,比起前段提到台北插畫藝術節過往的主題像是:「誰,是誰的,誰?」或是今年的「時尚動物園」,後者更抽象或是意念感一些。或許這樣的主題差異也能反映在展覽的內容與主視覺上,台北國際插畫博覽會主視覺是偏向可愛的風格,用色雖然也用了許多藍色、但跟橘黃色搭配起來卻讓人感到溫暖與親切。活動地點在華山文創園區的東2四連棟,是相當容易聚集人群的地方,入口處也設有主視覺與手拿牌供人拍照留念,雖然說排隊觀展的人數相當的可觀、但入場並不會排很久,也多少可以感受到主辦單位對於人流控管與動線調配下的成效。
到了場內逛了一圈,多數的攤位都是以角色IP或是販售自己的商品為主,或許會有不少人覺得這不是廢話參展也是要賺錢嗎,但是真的並不是所有的插畫展都是以販售為首要的目標,雖說每場活動的官網內容與活動名稱寫的都大同小異、而插畫跟純藝術最大的差異的確也就是有著更商業的目的性,但與會者對於販售商品和展現自己作品的規劃也會因為活動本身的定位與特性而有所改變。這場活動也會發現許多攤位聚集了大量的人潮、也會有些攤位乏人問津,我想這並不是因為單純創作者的畫技好與不好、而是不同樣類型的插畫家能發揮自己最大優勢的場合並不一樣。期間也跟這次擺攤的朋友稍微聊了一下,談到參與一次活動所要花費的支出基本都要一兩萬左右的門檻、再加上印製商品並擔心是否滯銷等等,雖說台灣的插畫市場越來越好,但對於一位全職接案創作者來說這也並不是容易的支出,但在這些較能曝光的活動中即使對自己不是很有效益,大家還是會勒緊褲帶的參加吧。或許在越來越多的插畫活動中,有更多更明確的定位能讓創作者選擇適合自己的戰場。
回到這次的活動,對於內容我個人是蠻滿意的(畢竟我也買了不少的東西...)在活動網站以及整體的包裝上都可以看出主辦單位的用心、也多少可以感受到想要與其他同類型活動做出差異性,也希望未來能持之以恆的舉辦下去。
「2022 Illustration Taipei 台北國際插畫博覽會」展覽資訊
- 展覽日期:2022年10月7日(五) - 2022年10月10日(一)
- 展覽地點:華山1914文創產業園區 東2四連棟
- 門票售價:現場單日票(全票) 250 元