以「自然空間」的角度來看，風景是地理學上的景觀，從「人文空間」的觀點切入，風景不單是美麗的畫面，也因為情感、記憶與認同，產生不同的意義，當詩人以詩書寫風景，往往不只有空間的描摹，更結合了個人的美感經驗與社會關懷，賦予地理景觀多層次的想像。
林柏維的詩集《水沙連》以地理區域「水沙連」為名，整本詩集亦從風景出發，全書分做五輯，輯一「四行」是詩人與風景的對話，將思想濃縮於四行之間，留給讀者無限的咀嚼空間；輯二「草葉」聚焦於生活所見植物，寄情於景；輯三「水沙連」紀錄故鄉南投的湖光山影，記憶裡的風景因為鄉愁，增添了不一樣的色彩；輯四「人間」、輯五「塵埃」則是生活軌跡與哲思激盪出的作品，寫景同時寫人生。
值得注意的是，林柏維是一位喜歡辯證的詩人，詩作常採取問句手法，《水沙連》詩集100首作品就有28首詩出現問句，其中，最頻繁運用的發問形式就是「誰」，使用問句的28首詩裡，有15首詩有「誰」，整本集子總計出現17次「誰」。描寫嘉義布袋高跟鞋教堂的詩作〈高跟鞋〉，以「誰留下，藍色高跟鞋／在海邊靜靜等候」（註1）開場，讓地景變成未完待續的愛情故事；〈海天〉一詩寫道：「天與地拔河，誰最晴翠」（註2），看似刻畫美景，實則揭示科技對自然環境的破壞，透過問句來提出反思。
〈琴音〉（註3）全詩分成四段，前三段的第一行都以「是誰？」作為開場，第一段「是誰？飄來口琴悠揚樂聲」，第二段繼而「是誰？迂迴引動樹影輕顫」，到了第三段則是「是誰？喚醒河畔蘆葦輕唱」，將音樂的飄揚、樹影的擺動、蘆葦叢的搖晃疊合，形塑外境與內在的流動，第四段筆鋒一轉：「曲音停歇，繚繞處／無風也無雲」，一切的騷動到此轉為寧靜。此處的琴音並非真正的聲音，而是牽掛的象徵，心頭無法放下，自然容易受到外界事物的波動，唯有達到也無風雨也無晴的心境，才能不受干擾。四個段落其實也是人生的隱喻，第一段是聽著童謠的兒時，第二段是初談戀愛的少年，第三段是職場起伏的中年，末段則是豁達的老年。
以問句作結的〈替換〉，同樣圍繞著人生旅程開展：
安然坐定，位置隨著椅子
移上換下，旁邊那空位換了
幾次面孔，座位依舊笑春風
下一個，是誰
長長的一生，我們都在尋找最適合自己的地方，每一個階段總會遇到不同的人事物。位置就像每個人都同時扮演了多個人生角色，有時候是朋友，有時候是伴侶，有時候是家長，有時候是孩子，在自己的位子坐定後，將遇見不同的夥伴，儘管身邊的風景來來去去，但每一個當下都值得珍惜。
《水沙連》亦是一冊攝影詩集，每首詩都配上一幅照片，攝影是在二度空間再現三度空間的景象，儘管影像有框，但文字的想像始終無框，林柏維的詩集《水沙連》不僅是生活的風景，更蘊含有心的風景，詩人獨具慧眼地在平凡裡發現不凡，藉由詩與影像的火花，讓有限的空間版圖奮力向外擴張，延伸為無限的人生哲理探索。
註1：林柏維：〈高跟鞋〉，《水沙連》（南投：投縣文化局，2018），頁157。
註2：林柏維：〈海天〉，《水沙連》（南投：投縣文化局，2018），頁189。
註3：林柏維：〈琴音〉，《水沙連》（南投：投縣文化局，2018），頁145。
——發表於《吹鼓吹詩論壇》第39期（2019年12月）
