「大約七八歲的某個夏日午後，跟一起出來玩的夥伴鬧矛盾的我，被扔在一片荒無人煙的地方。後來是花了多久、怎樣找到回家的路已經記不清了。我獨自一人穿過密密麻麻的野草叢，走過斷壁頹垣的廢棄工廠，不時撓一撓被蟲子咬到發癢的地方。那是我第一次體驗看不到盡頭的荒涼感。為了描述那個下午，我開始畫漫畫。」──作者自述
井子是廣州美術系學院畢業，現於京都精華大學漫畫研究科就讀的中國新銳創作者。忘記是何時注意到他了。看到他默默上傳漫畫到IG上，心想遲早會有書的，何況簡體中文大家也看得懂，介紹應可緩緩，結果一擱就是好幾年。不過滿滿漫畫節首賣這本《蒸發之海》時，許多讀者顯然早已認識這名作者，只稍加確認一下書本的形式、收錄的作品，就把書買走了。果然，他的漫畫就是會透過饕客人際網傳開的那種漫畫。
作畫方面，井子受劇畫影響的筆觸十分縝密，但質地細軟，完成的風景並非作者的象徵性屍體上長出的植被、廢墟，而是更中性的、更不被主觀執念附體的（讀者因而不需去對峙或肉搏的）岩塊，以及上面的苔蘚、裡頭的化石。它們盛裝失落、荒涼和關於潮濕的記憶──容器本身是溫潤光滑的。此外，每頁畫格數偏多、關鍵大畫格的留白傾向，也都呵護、提點著讀者的前進步伐，並不慫恿他們沉溺到情感的泥淖中。
劇情方面，四篇收錄作品的故事調性公約數：你發現，日常現實是一片精簡式的醮壇牌樓彩繪木板，然後又發現，在背面暗處支撐住它的人，就是你自己。
〈檀香〉呼應了作者自述提及的「找回家的路／描述那個下午」；「我」在家族的長幼秩序中壓抑自己，同時透過臥病的姐姐嘗到生命的無常，然而在壓抑爆發、衝突產生的下一個瞬間，「我」獨自完成了姐姐口中的心願，讀者則見證孤獨在那一刻同時分泌出愜意愉快和死亡陰影。〈白斑魚〉是陰森、內斂的某種童話，缺乏戲劇張力的超現實設定與其緩慢（但頁數很少）的凋零，彷彿阿比查邦的電影。〈長夢〉以「我」發燒臥病時的夢中夢中夢中夢……釋放出潛意識中的「被遺棄／被異類化」恐懼，同時點水穿石地破壞現實感的穩固基礎，這是本書中最具毒性的一篇作品，也幾乎可說是最具娛樂性的；同名作〈蒸發之海〉應為書中最晚發表的作品，僅有三句對話，其餘皆為第一人稱旁白，札記般地鋪陳出「我」的心境轉折──追求「柔軟」而來到水體運動方式最為柔軟的海邊，感受到死亡的誘惑……最後又帶著「柔和」下來的心情賦歸。
而〈蒸海之海〉的台詞「比起曖昧／我更在意的是／柔和感」，似乎正適合作為井子這個階段作品的風格總結──它為你指出，纖細、輕巧、直視生命暗面但又設法為讀者濾去一些傷害性頻段的漫畫，是一個可行的方向。時代氛圍和「我」的裂縫之間，永遠會冒出諸如此類的原生種。
（也很期待井子接下來要和慢工文化一起發展的長篇漫畫。《蒸海之海》為井子獨立出版，慢工代理發行。另有日文版，收錄作品較少，但有一篇作品和中文版不同。）
｜作者簡介｜
井子
畢業於廣州美術學院雕塑系，現就讀於京都精華大學漫畫研究科。2020年開始投入短篇漫畫創作。
IG：zj1oo4_57
｜書籍規格｜
尺寸：A5
頁數：96
出版時間：2023年4月
出版社：作者獨立出版，慢工文化代理發行
｜試讀｜
有意購買請至店頭，或利用我們的網店。
