釀影評｜你想去的海洋，是誰的海洋？──安徒生與迪士尼的《小美人魚》

自迪士尼改編安徒生童話的那刻起，《小美人魚》的故事就已一分爲二。兩個版本乍看相似，實際上卻完全不同。你可以說，迪士尼拿了劇情輪廓，但替換了故事的核心寓意，它顯然有一套自己想訴說的價值觀。

以下透過比較安徒生童話與迪士尼版本《小美人魚》的差異，試著論證：迪士尼從一開始就無意「傳承」，僅著重在「改編」。

迪士尼版本裡，愛麗兒與川頓國王父女倆對海上世界的看法完全相反，愛麗兒被父親百般阻撓，禁止她跟人類有任何接觸，沒想到父親的過度干涉，恰好是促成愛麗兒離家的最大關鍵。

反觀安徒生童話，人魚只要年滿 15 歲就可以浮出水面，小美人魚（安徒生甚至沒給她取名）是家裡最小的女兒，最晚才獲得機會，以前都只能聽祖母、姊姊們訴說海上的故事。

安徒生童話的小美人魚，浮上水面後拯救王子，但她因為知道王子不會記得她而感到失落。後來她聽祖母說，人魚的壽命雖然有三百年，比人類長壽，但人類有永生的靈魂，人魚沒有，人魚會在死後變成泡沫，從此消失不見。

小美人魚因此對「永恆靈魂」感到著迷，她也想要得到不朽的靈魂，但唯一能獲得靈魂的方法，是她必須跟人類結婚。

於是，小美人魚為了實現心願，「主動」找海底女巫幫忙。

說到「海底女巫」的設定，安徒生童話的女巫，完全跟壞人沾不上邊，你可以把她理解成「商人」，她有能力提供小美人魚需要的服務──把她變成人類，但畢竟是做生意、不是做慈善，小美人魚也必須為此付出代價：她會被割掉舌頭、失去自己最珍貴的聲音。此外，她擁有雙腿後的每一步路，都會如在刀上行走般疼痛。

聽起來很殘忍對吧？但想想，這可是「物種轉換」的大工程啊！

此外，不像迪士尼版本的烏蘇拉是帶有特定目的的反派，在保留愛麗兒的聲音後惡意使用、干涉愛麗兒與艾力克王子的發展，還想利用愛麗兒奪取川頓國王的權力；安徒生童話的海底女巫對小美人魚根本沒有覬覦，她就是當你有需求去找她交易，她把風險都清楚告知，你沒問題那就成交，這樣的互動而已。

當然，相比於安徒生童話以「文字」作為載體，敘事平順悠長、富有意境，迪士尼這種刻意製造對立、非黑即白的操作，固然令人詬病，我們卻必須承認它是必要的，這些衝突有助於推進劇情，讓觀眾在觀影當下即刻被牽動情緒，二元對立確實簡明又好用。

曾經有好友說，她最喜歡的迪士尼公主是愛麗兒，因為她勇敢追愛。

確實，比起安徒生童話談論的超大主題──對靈魂與永生的追求，這根本是哲學問題了！迪士尼動畫的《小美人魚》，核心價值是「追求愛情」， 整部動畫就是愛麗兒的追愛總動員。

雖然經典歌曲〈Part of Your World〉就歌詞部分，唱出愛麗兒渴望探索未知的世界，但就整體劇情來看，核心還是「愛情」無誤。動畫版愛麗兒所走（游？）的每一步都是為了接近艾力克王子，主動出擊、不畏懼地勇敢愛，是迪士尼版動畫傳達出的核心價值。

但是安徒生童話，卻講述了一個截然不同的故事。安徒生的小美人魚前往人類世界，是因為她想擁有「永恆的靈魂」，途徑是「跟王子（人類）結婚」。她付出代價換取人類雙腿，對永生的追尋則是步步荊棘。

小美人魚在上岸後被王子收留，王子熱愛她的舞姿，於是她為王子跳舞──每一步都如同刀割。王子雖然喜歡小美人魚的陪伴，但他並沒有愛她⋯⋯ 或至少沒有愛到要跟她結婚的程度。

王子最後選擇跟鄰國公主成婚，小美人魚則必須承擔自己未達成目標的下場，在王子新婚夜後的黎明，變成泡沫消失。

相比迪士尼動畫的「真愛一定贏」，安徒生童話傳達出的觀念卻幾乎相反：愛情不見得能靠努力獲得，對方不愛你就是不愛，跟你付出多少不一定有關。而且愛的代價（不管是愛王子還是愛永生的靈魂）有時很沉重，但如果這是你自己選擇的，那也沒辦法怪罪其他，你只能勇於承擔這份心碎。

安徒生原著裡，留了不少篇幅給小美人魚的祖母以及人魚姊姊們。

像是描寫人魚姊姊們各自在海上的見聞，也提到她們不捨妹妹前往人類世界，經常在夜裡浮出海面、對著妹妹所在的城堡唱歌傳達思念；祖母則作為小美人魚知曉世界的重要資訊來源（但在迪士尼版本裡，祖母甚至沒有出現）。

此外，在故事尾端，王子迎娶公主，小美人魚將在黎明時化作泡沫。人魚姊姊們知道消息後，也找了海底女巫做交易，她們剪掉漂亮的長髮，跟女巫換取匕首，要小美人魚在天亮前殺害王子，讓王子的血滴到自己的腳上，如此她就能再次變回人魚。

這版本裡，我們能看到安徒生對「女性情誼」的描繪，祖母與人魚姊姊們就是小美人魚最堅強的後盾。

但或許是這樣「一對多」的關係在動畫中不容易處理，又或者是關於女性情誼的探討可再另開視窗，總之迪士尼版本捨棄了這段內容，把劇情替換並聚焦在「川頓國王與愛麗兒」的親子關係。

再說故事結局，旨在肯定愛麗兒勇敢追愛的迪士尼動畫版，應該不用多說吧？在打敗反派烏蘇拉後，故事迎來所謂「幸福快樂的結局」，愛侶舉辦盛大的海上婚禮，愛麗兒離開娘家（海底世界）進入夫家（人類世界），倒是王子艾立克本身沒什麼改變（也不需要改變，婚姻在當時對男性還是比較寬容）。

回看安徒生版本，才沒這麼簡單。

小美人魚在獲得姊姊們犧牲秀髮換來的匕首後，走進王子的新婚房。她看著王子以及新娘熟睡的臉，聽見王子在夢中輕喚著新娘的名字。

在千載難逢的第二次機會面前，小美人魚在「成全王子」與「拯救自己」間掙扎，這是她面臨的道德難題，最終她選擇了前者，把匕首丟掉，跳入海中準備變成泡沫。

在原初版本裡，小美人魚的結局就是變成泡沫消失。但也許是這個結果太令人傷感，後來安徒生改動了結局，讓小美人魚進入某種修行，她只要做三百年好事，就能進入天堂，擁有不朽的永恆靈魂。

雖然我個人對於安徒生改結局這件事並不滿意（為什麼一定要有救贖？），但透過這點我們也能再次看出，安徒生童話的核心，不是「追求愛情」而是追求「永恆的靈魂」，這跟迪士尼經典收尾「王子與公主從此幸福快樂生活」是截然不同的道路。

以上，就是安徒生童話與迪士尼動畫《小美人魚》的主要差異。在整個內核、故事寓意都被更動的狀態下，這已經是兩個完全不同的美人魚故事，迪士尼擁有屬於自己的小美人魚，跟安徒生基本上是分割、甚至是無關的。

因此，在討論迪士尼《小美人魚》的「脈絡」時，安徒生頂多是個點綴，說安徒生是丹麥人、小美人魚是北歐故事，所以迪士尼必須「尊重原著」（透過找特定膚色的人來演？So basic）、做到傳承任務，實在沒有必要──迪士尼本來就沒有傳承，迪士尼在講的是屬於迪士尼自己的故事。

寫到這裡，有些讀者可能會覺得我隔靴搔癢，接下來將「切入正題」，涵蓋兩部份：真人版愛麗兒選角與真人版《小美人魚》影評。我知道大家更在乎前者，那就從前者開始談起吧。

愛麗兒資格論燒到現在都可以變成一門學科了吧？確認選角後，標籤 ＃NotMyAriel （＃不是我的愛麗兒）獲得全球網友響應。

但在這裡，我想反問個問題：那麼誰是你的愛麗兒，完美的愛麗兒真的存在嗎？

顯而易見的事實是，沒有任何人類能取代動畫裡的愛麗兒，要三次元人類「還原」二次元愛麗兒根本是癡人說夢，這是本質上的做不到（臣妾⋯真的⋯做不到⋯）。

鍾愛動畫愛麗兒的唯一方式，就是釐清、認清，這個世界上沒有任何真人能重現她，動畫版本的愛麗兒是「永恆存在但不可再現的」。這就跟 soulmate 一樣，it doesn't happen twice in a lifetime，你只要了解這點，會發現一切並沒有這麼難以接受。

於是，迪士尼在時隔 34 年後推出的真人版本，愛麗兒不論如何都得成為一個新人──她可以是任何人。

這時候，有些人會過不去心裡的坎，想說：「啊⋯⋯啊可是 Halle 長得不好看⋯⋯你要找黑人，也找個漂亮的黑人啊⋯⋯」

譬如誰？Zendaya 嗎？Zendaya 出現在《蜘蛛人：返校日》裡也被網民罵醜啊！都給你們講欸！我實在不想回應這種醜八怪發言，但沒事，我們就來聊聊 Halle。

以下完全是我主觀對於 Halle 的感受，內容會充斥大量我、我、我，因為我在談論一件非常主觀的事。

摸著良心說，我不覺得 Halle 漂亮，觀影前後都不覺得，但我覺得她在電影裡神奇地純真可愛、甚至美麗。這種感受有點難形容，所以我要快速說一個遙遠的童年記憶。

國中的時候，我有個男朋友跟我說，他覺得《阿凡達》女主角很可愛。我當時聽不懂他什麼意思？阿凡達欸？就全身藍藍的、五官有點像人但又不是人，是要怎麼可愛？

男朋友說：妳不覺得她動態的時候、講話的時候很可愛嗎？（嗯，我不覺得。）

但在多年後，這就是我對 Halle 版本愛麗兒的感受（好佩服男朋友在國中就有這種洞見⋯⋯ 希望當時他也覺得我可愛⋯⋯ ）。

Halle 的那種純真可愛，異常符合迪士尼語境下愛麗兒的氣息──注意，我指的不是動畫版愛麗兒（前面提了，沒有人類能替代動畫版愛麗兒），而是愛麗兒角色的抽象概念。

她整個人散發出的活潑與靈動、她的好奇心、她的純真無瑕，我真心覺得 Halle 擁有愛麗兒的神韻與氣息，至少在電影裡表現出來的是這樣。

而我認為，擁有「氣息」比擁有「皮囊」更加難得，若無法窮盡七大洋尋覓所謂的完美（更何況完美不存在），Halle 已經是很不錯的人選了。

就如同《小王子》裡說過：真正重要的東西，是眼睛看不到的。在表象的「美與醜」之外，愛麗兒難道沒有更「本質」的價值嗎？這或許是大家能思考的問題之一。

歌聲部分無庸置疑，任何人說 Halle 唱歌難聽就是惡意亂鬥，雖說聲音好與否也是主觀，但我想她的歌聲在主流聽覺裡，應該是非常好聽的。所以，撇除歌聲，她是一位好的愛麗兒嗎？

延續剛才說到的「氣息」，我已表達立場，覺得她確實有表現出愛麗兒的「氣場」，就這點來看，我認為 Halle 是個好的愛麗兒。

但同時我也好奇，這份氣息究竟「從何而來」？是本色演出還是演技撐起？若是本色演出，那好像有點佔了「天生麗質」的便宜；但要是演技撐起，就真的令人佩服。

那再排除「氣息」方面，Halle 可供檢視的部分也不多了，畢竟愛麗兒在上岸後就無法言語，她只能靠著肢體和表情來詮釋這個角色，而這部分我個人認為普普通通，及格但不驚艷，期待未來看到她作為演員，能有更多進步與突破。

網民最愛「開玩笑」Halle 眼距超寬、看很開（恕我直言，這跟學校老師說「沒帶尺等於無恥」的笑話一樣爛），左眼到右眼搭 UBER 要多少錢，像隻醜魚。

不知道這群人會不會說 Anya Taylor-Joy 也是醜魚？《后翼棄兵》那個被大家誇獎是仙女、是精靈的 Anya，眼距也是業界出了名的開喔！她小時候也被同學叫過「醜陋的魚」喔！導致她長大後還是覺得自己長得醜、不喜歡看到螢幕上的自己喔！心不心疼？那為什麼你們在歌頌 Anya 的同時，卻能不痛不癢地傷害 Halle 呢？

好的，碎碎念結束，我們回到 Halle 演出愛麗兒，眼距比較寬是事實、長得像魚嘛⋯⋯可能也是某些人心中的事實，但我想說的是：這樣，不也滿好的嗎？

人魚就算不是「魚類」，應該也是某種「海洋神奇生物」吧？連「界門綱目科屬種」都無法定義它們的情況下，它們應該不需要、也不應該⋯⋯長得太像普通人類吧？

長得有點「特立獨行」是好事吧？想看「平凡無奇的漂亮女生」應該其他地方很多吧？還是要看我也可以啊？

綜合以上，關於迪士尼真人版小美人魚的選角，我認為 Halle 確實是一位好的、迪士尼概念下的愛麗兒。

她確實與動畫版愛麗兒不太相似、也絕對不是唯一能飾演愛麗兒的演員，但 Halle 依然可以是愛麗兒，一位分數不算低的愛麗兒。

好的，長篇大論這麼久（到底要寫多少⋯⋯我的本命公主是仙杜瑞拉欸），我們快快進入真人版《小美人魚》的影評吧，先謝謝願意讀到這裡的你。

考量到有不少影評人已針對真人版《小美人魚》發表長篇評論，以及我觀察電影上映至今，許多人仍處在「會聊但還沒去看（還是不打算去看？）」的狀態，在此我傾向用「引導」的方式，簡單分享兩點我注意到的面向，作為各位觀影時的參考。

動畫版聚焦「追愛」、真人版則著重「探索」，愛麗兒在烏蘇拉的刻意欺騙之下（烏蘇拉 OS：又是我背黑鍋？難道我還不夠壞嗎？），完全忘記自己有親吻王子的任務在身，上岸後無憂且積極地探索人類世界，甚至還出現「王子想親她卻被她錯過」的有趣場景（憑實力單身？）

當代價值下，「婚姻」已不再是女性最靠譜的人生選項，真人版透過刻畫愛麗兒性格、賦予她更多能動性，讓角色更加立體真實──畢竟人生本來就不會只有愛情。

單就劇情層面，真人版確實試圖下苦心，想做到跟動畫版「形似」但「不神似」，除了對愛麗兒有更為細緻的雕琢，也為另一要角艾立克王子編寫屬於他的故事（但王子唱歌的部分，抱歉真的很像台灣遊覽車上面 KTV 的復古 MV⋯⋯）。

收尾，迪士尼果斷捨棄了風光無限的海上婚禮，改成小倆口出海冒險，讓「浪漫愛」的成份在電影中大減，也讓許多人大呼失望。

其實，我覺得就辦個海上婚禮，對迪士尼來說應該更加容易，但它偏偏不要。由此可見，迪士尼在真人版本裡，想強調的核心是「探索」而不是「追愛」，《小美人魚》的內核與故事寓意，再度被改動了。

真人版的整體視覺美學備受批評，海底被罵不真實、海上被罵太寒酸，我通通同意。人魚姊姊們到底是真人出演還是 AI 女團？看完電影我還是不敢確定（真的太假啦！）

然而就演繹經典曲目、唱唱跳跳的方面，不得不說迪士尼還是寶刀未老，聲音與視覺配合都有到位，建議各位就帶著寬容的心臟、輕鬆的心情進戲院，最好行前連原聲帶都不要聽，要是意外包場（票房真的不太好捏！），就大聲跟唱〈Under the Sea〉，保證你走出電影院通體舒暢，說不定會是今年為止最歡樂的觀影時光（下一棒就交給《芭比》啦！）。

總體而言，真人版《小美人魚》雖然在劇情、視覺上都部分致敬了 1989 年的動畫版本，但迪士尼有改動的地方也可說是大刀闊斧，確實會讓人分不清，你到底是想「復刻」還是想「魔改」？

不過，就站在「人不能踏過同一條河兩次」的立場，將它們視為各自獨立的作品，又何嘗不可呢？

在分開兩者後，真人版不受限於動畫版的模板限制，動畫版的經典屬性亦不受到真人版「進步價值」的挑戰，兩條小美人魚就此游向了不同的水域，我們能在汪洋大海裡與她們各自相遇，這不也是種幸運嗎？

選角公布的時候，你心碎了吧？我想也是。但要說能完全同理你的心碎嗎？應該是不行的，因為他心不可知。

不過我能分享的是，當初迪士尼拍真人版《仙履奇緣》，我也氣哭了，不是誇示形容的氣哭喔！是真的難過到流淚擤鼻涕的那種。

飾演仙杜瑞拉的英國演員 Lily James 漂亮嗎？滿漂亮的吧！更別提她還金髮白皮膚，應該很「忠於原作」吧？可是我還是難過到哭耶！她漂亮歸漂亮，但就不是我心裡的仙杜瑞拉啊！

但在後來，隨著生命經驗累積，世界給予我幸福也對我造成傷害，我漸漸明白，這世界上根本不會有任何一個人，能符合我心裡的仙杜瑞拉。我從小跟著動畫版長大，沒有人能取代動畫版仙杜瑞拉在我心中的份量、誰也不行。

幾年前我參加電影海報館的抽獎，要分享對《仙履奇緣》真人版的看法，當時我的留言內容大致是這樣：

原來，感到失望並不是因為真人版的人選有多差，純粹是自己愛動畫版愛得太深，與此同時，我也意識到：正因為動畫版仙度瑞拉無法被「再造」，她才會是永恆的理型，她永遠屬於我無瑕的童年，那是不論時間如何摧殘、命運如何殘酷，都不會有一絲一毫褪色的床前明月光。

我是不可能失去她的，童年也不可能被用任何方式毀壞──動畫版仙度瑞拉之於我如此、相信動畫版愛麗兒對於你來說也是。

最後，這次真人版電影的開頭，引用了安徒生童話《小美人魚》的一句話：「人魚沒有眼淚，因而他們承擔更多苦難。」（ The mermaids have no tears, and therefore they suffer more.）

期許喜愛公主故事、甚至也自詡為公主的我們，即使看不到他者臉龐上的淚珠，也能試圖見到他們眼眸中的海洋。