跟奧本海默同天上映的「芭比」，突破全世界眼鏡的蔚為風潮，已然成為一股「粉紅」趨勢，而「穿粉紅色看芭比」竟然也成了時下女孩們閨蜜相約、男友約會的一個行程。到底全球為何會突然吹起芭比風？甚至延燒到父權女權的問題上作一番大討論，有人哭著出戲院就有人罵著出影廳。無論如何，芭比確實種在每一位大小女孩的心上，無關好壞，都成了我們成長路上的寄望或失望。
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「你們想過死亡嗎？」－芭比
Photo: Barbie
在電影中有著芭比們專門生活的「Barbieland」以及現實生活的世界，直到某天當典型芭比（ Stereotypical Barbie) 開始思考到死亡時，她的生活開始天翻地覆，除了出現口臭、橘皮、發現洗澡水不熱、無法優雅降落外，最重要的是芭比發現自己的腳跟竟然落了地！也就是所謂的扁平足！為了讓幸福快樂的日子能夠永遠維持下去，芭比和肯尼來到現實世界找到解決辦法......
荒謬諷刺手法包裝所有不平等-當芭比成為意識形態的利刃
Photo: Barbie
男主角肯尼（Ken）在人類社會中，驚喜地發現世界是由男性掌控，於是他將鄰毛一角的父權主義，帶回去改變了原本的Barbieland，除了補償過往長期被芭比忽略的空虛感，我想更多的是想證明給心愛的女人看，男性也有辦法統治整個樂園。
想當然爾，電影還是該回歸正軌，我很喜歡芭比裡頭結尾的處理方式，雖然從「講到爛」的灌輸「女性主義」當作方法讓所有被荼毒的芭比們清醒，進而搶回芭比樂園的主導權看似淺顯易懂，卻在芭比對肯尼說的一席話『Not just Barbie and Ken, is Barbie and, is Ken』將肯尼從有毒的陽剛期待中解放，從附屬品到有了自己的be動詞，肯尼雖仍找不到自己的定位，卻也若有所思說出了「Ken is me」、並在T-shirt印上'Kenough' (是肯尼就足夠了)等，明白自己不依附於任何人，也不必迎合誰的期待。
電影厲害的地方在於，表面上似乎是男權女權的意識鬥爭、資本主義至上的美國社會。卻也創造出一個舞台，讓各種觀點能夠在上面盡力表演，不斷地建構受眾的視野、解構、再重新詮釋它，彷彿流體畫一般，以為混雜顏色會弄髒畫作，卻沒想到每種顏色都在畫作的一角綻放出自己的美。
或許現實生活總不是非黑即白的對立面，也沒有一種角度能夠看透的道理。父權如此，女權亦是。朋友曾經跟我說過一句話，她不喜歡女權這個詞，因為「權」代表著權利，但現在女性對於世界所求的不是權利，而是理解。芭比諷刺了每個權利，無論是大肆戰男女，上至美泰兒創始人乃至路人甲「Allen」也難逃揶揄的梗，卻同樣地包容和理解了每一種觀點。它並非否定現實中存在的不完美，而是想要告訴觀眾世界就是如此，這個社會是一個大熔爐，我們無法苟同某些論點，卻不得不承認他們的存在。
平凡也很好-在閃閃發亮的樂園中做自己的Barbie
Photo: Barbie
其實我認為芭比這部電影穿插了大大小小的議題，不過從一而終卻不離「存在主義」的概念，無論是劇末芭比選擇前往現實世界體會人生、肯尼覺醒發現自己從來都不是「芭比的肯尼」、或是葛洛莉建議美泰兒高層製作一款「平凡芭比」，都在呼籲大眾『你不需成為任何人，你就是你』，這讓我想到【大娛樂家（The greatest showman）】中某一首歌「This is me（這就是我）」，歌詞中道盡所有跟大眾審美觀不一樣的人的心聲，其中 ‘I'm not scared to be seen. I make no apologies, this is me’特別打中我的心，或許我們不如社會期待中那樣長大，不過那又如何？我不需要道歉，因為這就是我。
耐人尋味的是，該片結尾安排無性器的芭比興奮地走入婦產科，或許正是導演埋下的伏筆，除了讓觀眾想像未來芭比體驗生而為人的感受，女性的生殖器也暗示著從女孩蛻變為女人，並進而成為一位母親。巧妙首尾呼應創辦人Ruth Handler從一位平凡女性，因為女兒喜歡不同型態的娃娃而創造出「芭比」，並成為了芭比的母親，而當芭比徬徨無助時，Ruth更說出「母親就是站在原地，讓女兒可以回頭看自己已經走得多遠」來鼓勵她創造意義，追求自己的價值。貫徹了本片的核心-母愛的偉大，母職的天性。
或許，我們都被華而不實的意識形態蒙蔽雙眼，芭比想告訴所有女孩們，就算妳的夢想只是當一個平凡人（可能已經是40多歲的媽媽），也有無限價值。
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