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前言&觀看動機
*文章有設置目錄，可自由跳轉到想看的章節
若說上次分享的《中間 Au milieu》是一見鍾情的執念，那麼《穿越人生 À travers》應該就是再見傾心的緣分。
在書店裡看過好幾次總被厚度勸退，加上沒有文字，無法快速理解劇情和創作理念，所以一直沒有產生買下它的怦然。但對它仍然很好奇，為何這樣簡單的書名和簡單的圖像，買家輪廓卻很不一致？猜測是因為「人生」這個主題範圍夠大、畫風夠親民，男女老幼都能自行解讀吧。
近日得空總算細品了一番，才、發、現、此、書、很、不、簡、單、吶，越看越有樂趣。且讀到中間才發現是在講述太空人的一生，作為《宇宙兄弟》的信徒，早知道就會更早買下了。在蒐集整理的過程也有了對創作的啟發，圖像閱讀的理解力與繪本鑑賞力似乎也提升了不少。
書籍介紹
《穿越人生 À travers》
喜 好：❤️❤️❤️❤️❤️
作 者：Tom Haugomat
出 版：Editions Thierry Magnier
類 型：長篇圖像小說(無字)
主 題：人生•太空人•傳記
版 本：法版•法文
篇 幅：184 頁
在哪看：自有書•2023購於童里繪本洋行（這裡買）
榮 譽：
🏆2019法國安古蘭漫畫展官方選書
🏆2019年波隆那書展虛構類特別獎
🏆2019年紐約書展視覺類最佳圖書
🏆世紀必讀百部漫畫排行榜第9名
🏆阿爾伯丁青少年讀者選擇獎
💡故事大綱
浩瀚宇宙，漫漫一生，每個人都在尋找各自的生命之美。
這部史詩般的無聲圖像小說，透過系列圖像詮釋了一個豐富且全面的故事：好奇的男孩RODNEY完整人生紀錄和插曲，包括成長、夢想、盼望、人生無常、失意、出走與回歸。前半段講述了想成為太空人的男孩出生到逐夢的旅程，直到一場致命的航天事故顛覆了他的生活，於是重回故里、重新找回日常的美好事物。主角這平凡又迷人的一生，也啟發我們每個人思考自己的人生。
主角出生到離開世界（1956到2026）、一生的所有重要片刻，都透過極具開創性的雙重視角切換「雙聯畫」展現在讀者面前。這是基於角色經歷及他所見之間的凝視遊戲。透過簡潔的色彩及特定的棱鏡/窗框（鑰匙孔、放大鏡、窗戶、螢幕等）來聚焦畫面，是本沒有文字卻令人眼花撩亂的繪本。
🙆♀️關於創作者
湯姆·豪戈馬特 (Tom Haugomat) 是居住在法國巴黎的自由插畫家和動畫電影導演。曾與與導演Bruno Mangyoku 一起製作了動畫短片《貝殼裡的記憶 Jean-Francois (2009)》
Tom Haugomat 1985年出生於巴黎，從小喜愛畫畫。在學習了藝術史和藝術考古學之後，進入巴黎著名的高布蘭學院(Gobelins - School L'image)研修動畫電影的理論和製作。畢業後從事動畫工作，後轉入插畫領域成為自由插畫家。其作品刊登於《泰晤士報》《紐約客》《世界報》等媒體平台，以及巴黎的商場、公園、街頭櫥窗等多處地點。他常從大自然中獲取靈感，作品風格簡約、復古、對比強烈，富有表現力。
相比於遼闊的風景，他作品裡的人物往往顯得渺小，有篇訪談裡他提到「7 歲時，我和父親在阿爾卑斯山度過了一個月。我們進行了相當激烈的徒步旅行和登山，這實際上改變了我之前看待世界的方式。 我認為迷失在被巨大山脈包圍的野外的感覺是我插畫風格的基礎。我當然渴望找回那種感覺，它讓我在廣闊的風景中畫出微小的人物！」
而他畫中的風景與空間感，或許是童年接觸「View-Master(3D 立體幻燈片)」的影響。他說「小時候，我花了好幾個小時在奶奶的房子裡 觀看老式的『View-Master』立體圖片捲軸，我完全被那些 3D 彩色圖片迷住了。 」
View-Master Movie In the Works at MGM and Mattel Films (Exclusive) – The Hollywood Reporter
- 圖畫書作品：《Hors-pistes》《Off the Beaten Track (Aldana Libros) 》《Sans détour》
- Instagram / Behance / Facebook / tumblr / BLOG
我看我思我在
🔒進入故事之前
- 封底：單色簡約風格的小小圖像是男孩手持雙筒望遠鏡向遠方凝望。簡介裡寫著：
1956年，阿拉斯加州·凱奇坎·泥灣。一個孩子來到這個世界。
窗戶、天窗、螢幕、觀景窗：透過這些窗口，聚焦凝視一段生命的展開與流逝。
生命跨越了時間，完成他的循環。
成長、驚奇、啟程、認知、讚嘆、痛苦、再次啟程、愛、養育孩子、傳承、離別、回歸。
生命穿越了空間，逐漸連結到無限小和無限大。
連結到放大鏡下移動的昆蟲、到天文望遠鏡中顯示的星系、與故鄉的海灣相連、與宇宙的形而上相連。
人的一生，既簡單又宏偉。
2026 年4月，阿拉斯加州·凱奇坎·泥灣。玻璃碎裂。—Maylis de Kerangal
- 封面：封面的挖洞設計，彷若臨場手持「雙筒望遠鏡」去窺看阿拉斯加的大自然風情。
- 版權頁與書名頁：只有一個小小、落地的「放大鏡」圖像。鏡中隱約有個人影。
- 序幕：然後，你會看到左側有個仍在胎中孕育的嬰兒，右側則是一片不明所以的橘紅
🔓故事開始了
好奇的男孩渴望著太空，長大後如願進入NASA成為太空人。然而，一場航太意外的發生，讓他開始重新思考人生…...近200頁的篇幅濃縮了一個人70年來的生命軌跡。
💡視角與結構
每個跨頁都是兩兩相關的雙重視圖。透過畫面格式的不斷重複，以及左側人物的視線引導，你會赫然發現—原來左頁描述的是主角的形象，右頁則是他看到的景色。而他看到的景色，實則隔著一片鏡面或框架，如保溫箱的洞孔、嬰兒床的柵欄、窗框、觀景窗和顯示器......，這種間接感似乎又把讀者抽離了現實。每頁搭配的短短的文字，僅揭露了年份和所在地，類似於家庭相簿的標示，除此之外再無語言。
💡畫面中的電影感
製作動畫的經驗令Tom Haugomat的畫面具有強烈電影感。左側是恍若紀錄片般的「遠景」取景(盡可能捕捉細節，將人物的世界、身處場景呈現給觀眾)，視線移往右邊，鏡頭切換成「大遠景」和「空景」。《 À travers》雖無文字和對話，但你仍然能藉由翻頁取代剪接看到男孩的成長，也能從頁頁的凝望看到他對世界的好奇，以及對更遙遠的世界—「宇宙」的嚮往。少數的跨頁設計，則映射出生命中幾個難以忘卻的高光時刻與悲傷低谷，如同長鏡頭般靜默悠遠。
💡時空的呼應與對比
明明遵循時間順序講述故事(每個跨頁都是一個年份)，但並不讓人覺得單薄無聊或過度省略，反而可以從前後呼應與對比、畫面中的細節彩蛋去挖掘無窮樂趣。
故事大抵就是男孩的出走與回歸。阿拉斯加：出生成長—德州&佛羅里達：立業成家—阿拉斯加：失意重置。不僅故事的場地前後呼應，畫面也有了重複和對比：再次出現了天文望遠鏡、雲的間隙、教堂的窗、雙筒望遠鏡、螢幕、放大鏡......，但物是人已非，取景窗畫面也定格成舊照片。
💡繪畫風格
圖像上承襲了Tom Haugomat一貫的風格，簡單分明的線條、如版畫般的大色塊(甚至錯版效果)、屏棄面部表情及臉部特徵、極簡的人物造型、躁點的運用呈現出手繪質感、大自然與光影的描繪、強烈的空間感、極少但強烈的顏色配置(藍、黃、紅、白)讓畫面更有一致性及呼吸感，並賦予圖畫更豐富的層次，大面積的留白更呈現出一種簡單靜謐、緩慢、古典的氛圍。
💡圖像敘事小技巧
沒有面部表情(甚至沒有眼睛)該如何呈現男孩的好奇？Tom Haugomat 採用側看的臉部描繪引導視覺以及藉由具有象徵意義的物件(放大鏡、望遠鏡......)取代了文字敘述。好奇亦嶄露於日常消遣：觀察放大鏡下的小小昆蟲、從天文望遠鏡中展望浩瀚太空、觀看太空計畫的新聞畫面、觀賞電影《STAR TREK》《異形 Alien》。而男人的失意則可以透過形單影隻、日漸稀疏的頭髮來暗指。
💡旁觀者與當局者
右邊第一人稱視角讓讀者有了代入感和臨場感。只閱讀右半邊便成了當局者，可以沉浸式地體驗一趟太空人的人生。左邊第三人稱視角恍若上帝視角又恍若攝影鏡頭。只閱讀左半邊讓我們成了旁觀者，體驗一把窺視他者又置身事外的超然，就像《楚門的世界》裡的觀眾。但若不把自己代入角色去感受他的所看所思，我們真的能做到「旁觀者清」嗎？
再跳回故事之外，理解了故事是某個人的生至死後，背面的簡介成了「墓誌銘」。男孩望遠鏡看見的則為自己人生的跑馬燈。
💡對創作的啟發
引發收藏《 À travers》慾望的，正是其圖像裡的「框」。前陣子本人畫的插畫用了類似的概念：畫面—畫框—手機螢幕—電影畫面。原本希望能成為一個閉合成圓的連續圖像，但對於「框」的想像太單薄所以尚未完成。如今看了眾多解析，及「框」的各種可能，似乎有甚麼新想法在萌芽了。(寫於2023/11/22，成為書店人第310天)
其他參考資料
資料來源
- https://www.maisontempsreves.com/products/97910352017089791035201708
- https://www.amazon.com/-/zh_TW/Tom-Haugomat/dp/B07BXB4SG3
- https://www.amazon.com/-/zh_TW/Tom-Haugomat/dp/1910620491
- https://book.douban.com/subject/36102319/
- https://www.editions-thierry-magnier.com/9791035201708-l-tom-haugomat-a-travers.htm
- https://www.svdl.fr/svdl/index.php?post/2018/09/10/A-travers
- https://ciclic.fr/ressources/travers
- https://book.douban.com/review/15203637/
- https://www.sohu.com/a/593858144_114988
- https://m.bookschina.com/8954041.htm
精彩評論
- 孩童時的目光所向，無論悲喜都將是此生要追逐的遠方
- 當小男孩拿起瞭望遠鏡，我們見到了一輩子
- 那些也綏爛也蒼白的夢與往事，躲在故事裡
- 「這本幾乎無字的圖畫小說……就像是長達 200 頁的長篇大論……由華麗的平面絹印風格圖畫構成，整個生命在沒有任何旁白或對話的情況下發生——愛以及它的失敗、憂鬱和太空悲劇，將主角永遠束縛在地球上。」——克莉絲汀·拉特克(漫畫雜誌《信徒》藝術總監)
- 「《 À travers》將精湛的敘事技巧和深刻的同理心結合在一起，既是對圖畫小說的創造性和精湛的貢獻，也是一部苦樂參半的普遍編年史，記錄了人類因技術進步而產生但深深依戀自然的夢和矛盾心理。」——蘇菲范德林登(法國童書評論家)
- 「故事就這樣在一個個畫面的靜靜更迭中，在眾多巧妙的細節中緩緩推進；同時，在英雄主義和迴避遁世，在幸福和傷感之間循環往復，並帶領讀者一次又一次地重歸大自然。《一生之旅》將精湛的敘事技巧和引發深刻共感的特徵相結合，在圖像小說創作與創新領域中做出了卓越的貢獻。它可以被視為一部個人編年史，記錄了主角喜憂參半的一生。故事能讓我們這些生活在都市中的人們產生深切共情，既描繪出了主人公追求夢想時的興奮和快樂，也表現出了他在尋求科技進步的同時，難以割捨對大自然深深依戀的矛盾心理。——蘇菲范德林登(法國童書評論家)
- 「導讀手冊封面三個字：視角、時間、空間，讓人想到當今身價最貴的霍克尼和他的理念，本書作者或許會成為法國的霍克尼。一起拭目以待。」——魁魁格 (豆瓣評論)
- 「透過主角從小到大對於航太和自然的愛，讓人感受到不同尋常的一生充滿好奇與探索的精神，給讀者留下無盡的想像空間。」——郝景芳(雨果獎得主、作家)
- 「一部不遺餘力、感人至深的作品，以原始且安靜的方式對生活進行了沉思。」——美國《出版人週刊》
- 「在簡單而優雅的圖像敘事中，人生的喜怒哀樂在我們眼前無聲無息地鋪開。」——法國《圖書週刊》作者
- 「無須太多筆墨就能捕捉到生命的瞬間，動人心弦，如月曆翻轉中的歲月如梭。」—— 法國POLITIS網
- 「以『雙聯畫』的中觀和微觀視角展現不同年齡、時期的場景。從放大鏡下的微觀世界開啟人生之旅，再到浩渺的太空，直至因事故離開航空事業回到故鄉，重回少時的微觀世界的探索。時間不逝，圓圈不圓。」——蘇木(豆瓣評論)
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