【歐陸繪本】《穿越人生 À travers》旁觀者與當局者|有時重讀

2023/11/21閱讀時間約 13 分鐘



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前言&觀看動機

*文章有設置目錄,可自由跳轉到想看的章節

若說上次分享的《中間 Au milieu》是一見鍾情的執念,那麼《穿越人生 À travers》應該就是再見傾心的緣分。

在書店裡看過好幾次總被厚度勸退,加上沒有文字,無法快速理解劇情和創作理念,所以一直沒有產生買下它的怦然。但對它仍然很好奇,為何這樣簡單的書名和簡單的圖像,買家輪廓卻很不一致?猜測是因為「人生」這個主題範圍夠大、畫風夠親民,男女老幼都能自行解讀吧。

近日得空總算細品了一番,才、發、現、此、書、很、不、簡、單、吶,越看越有樂趣。且讀到中間才發現是在講述太空人的一生,作為《宇宙兄弟》的信徒,早知道就會更早買下了。在蒐集整理的過程也有了對創作的啟發圖像閱讀的理解力與繪本鑑賞力似乎也提升了不少。


書籍介紹

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《穿越人生 À travers》

喜 好:❤️❤️❤️❤️❤️
作 者:Tom Haugomat
出 版:Editions Thierry Magnier
類 型:長篇圖像小說(無字)
主 題:人生•太空人•傳記
版 本:法版•法文
篇 幅:184 頁
在哪看:自有書•2023購於童里繪本洋行(這裡買)
榮 譽:
🏆2019法國安古蘭漫畫展官方選書
🏆2019年波隆那書展虛構類特別獎
🏆2019年紐約書展視覺類最佳圖書
🏆世紀必讀百部漫畫排行榜第9名
🏆阿爾伯丁青少年讀者選擇獎



💡故事大綱

浩瀚宇宙,漫漫一生,每個人都在尋找各自的生命之美。

這部史詩般的無聲圖像小說,透過系列圖像詮釋了一個豐富且全面的故事:好奇的男孩RODNEY完整人生紀錄和插曲,包括成長、夢想、盼望、人生無常、失意、出走與回歸。前半段講述了想成為太空人的男孩出生到逐夢的旅程,直到一場致命的航天事故顛覆了他的生活,於是重回故里、重新找回日常的美好事物。主角這平凡又迷人的一生,也啟發我們每個人思考自己的人生。

主角出生到離開世界(1956到2026)、一生的所有重要片刻,都透過極具開創性的雙重視角切換「雙聯畫」展現在讀者面前。這是基於角色經歷及他所見之間的凝視遊戲。透過簡潔的色彩及特定的棱鏡/窗框(鑰匙孔、放大鏡、窗戶、螢幕等)來聚焦畫面,是本沒有文字卻令人眼花撩亂的繪本。



🙆‍♀️關於創作者

湯姆·豪戈馬特 (Tom Haugomat) 是居住在法國巴黎的自由插畫家和動畫電影導演。曾與與導演Bruno Mangyoku 一起製作了動畫短片《貝殼裡的記憶 Jean-Francois (2009)》


Tom Haugomat 1985年出生於巴黎,從小喜愛畫畫。在學習了藝術史和藝術考古學之後,進入巴黎著名的高布蘭學院(Gobelins - School L'image)研修動畫電影的理論和製作。畢業後從事動畫工作,後轉入插畫領域成為自由插畫家。其作品刊登於《泰晤士報》《紐約客》《世界報》等媒體平台,以及巴黎的商場、公園、街頭櫥窗等多處地點。他常從大自然中獲取靈感,作品風格簡約、復古、對比強烈,富有表現力。

相比於遼闊的風景,他作品裡的人物往往顯得渺小,有篇訪談裡他提到「7 歲時,我和父親在阿爾卑斯山度過了一個月。我們進行了相當激烈的徒步旅行和登山,這實際上改變了我之前看待世界的方式。 我認為迷失在被巨大山脈包圍的野外的感覺是我插畫風格的基礎。我當然渴望找回那種感覺,它讓我在廣闊的風景中畫出微小的人物!

而他畫中的風景與空間感,或許是童年接觸「View-Master(3D 立體幻燈片)」的影響。他說「小時候,我花了好幾個小時在奶奶的房子裡 觀看老式的『View-Master』立體圖片捲軸,我完全被那些 3D 彩色圖片迷住了。

View-Master Movie In the Works at MGM and Mattel Films (Exclusive) – The  Hollywood Reporter

View-Master Movie In the Works at MGM and Mattel Films (Exclusive) – The Hollywood Reporter


我看我思我在


🔒進入故事之前

  • 封底:單色簡約風格的小小圖像是男孩手持雙筒望遠鏡向遠方凝望。簡介裡寫著:
1956年,阿拉斯加州·凱奇坎·泥灣。一個孩子來到這個世界。

窗戶、天窗、螢幕、觀景窗:透過這些窗口,聚焦凝視一段生命的展開與流逝。

生命跨越了時間,完成他的循環。

成長、驚奇、啟程、認知、讚嘆、痛苦、再次啟程、愛、養育孩子、傳承、離別、回歸。

生命穿越了空間,逐漸連結到無限小和無限大。

連結到放大鏡下移動的昆蟲、到天文望遠鏡中顯示的星系、與故鄉的海灣相連、與宇宙的形而上相連。

人的一生,既簡單又宏偉。

2026 年4月,阿拉斯加州·凱奇坎·泥灣。玻璃碎裂。—Maylis de Kerangal


  • 封面:封面的挖洞設計,彷若臨場手持「雙筒望遠鏡」去窺看阿拉斯加的大自然風情。
  • 版權頁與書名頁:只有一個小小、落地的「放大鏡」圖像。鏡中隱約有個人影。
  • 序幕:然後,你會看到左側有個仍在胎中孕育的嬰兒,右側則是一片不明所以的橘紅

🔓故事開始了

好奇的男孩渴望著太空,長大後如願進入NASA成為太空人。然而,一場航太意外的發生,讓他開始重新思考人生…...近200頁的篇幅​濃縮了一個人70年來的生命軌跡。


💡視角與結構

每個跨頁都是兩兩相關的雙重視圖。透過畫面格式的不斷重複,以及左側人物的視線引導,你會赫然發現—原來左頁描述的是主角的形象,右頁則是他看到的景色。而他看到的景色,實則隔著一片鏡面或框架,如保溫箱的洞孔、嬰兒床的柵欄、窗框、觀景窗和顯示器......,這種間接感似乎又把讀者抽離了現實。每頁搭配的短短的文字,僅揭露了年份和所在地,類似於家庭相簿的標示,除此之外再無語言。

💡畫面中的電影感

製作動畫的經驗令Tom Haugomat的畫面具有強烈電影感。左側是恍若紀錄片般的遠景取景(盡可能捕捉細節,將人物的世界、身處場景呈現給觀眾),視線移往右邊,鏡頭切換成「大遠景」和「空景」。《 À travers》雖無文字和對話,但你仍然能藉由翻頁取代剪接看到男孩的成長,也能從頁頁的凝望看到他對世界的好奇,以及對更遙遠的世界—「宇宙」的嚮往。少數的跨頁設計,則映射出生命中幾個難以忘卻的高光時刻與悲傷低谷,如同長鏡頭般靜默悠遠。

💡時空的呼應與對比

明明遵循時間順序講述故事(每個跨頁都是一個年份),但並不讓人覺得單薄無聊或過度省略,反而可以從前後呼應對比、畫面中的細節彩蛋去挖掘無窮樂趣。

故事大抵就是男孩的出走與回歸。阿拉斯加:出生成長德州&佛羅里達:立業成家阿拉斯加:失意重置。不僅故事的場地前後呼應,畫面也有了重複和對比:再次出現了天文望遠鏡、雲的間隙、教堂的窗、雙筒望遠鏡、螢幕、放大鏡......,但物是人已非,取景窗畫面也定格成舊照片。


💡繪畫風格

圖像上承襲了Tom Haugomat一貫的風格,簡單分明的線條、如版畫般的大色塊(甚至錯版效果)、屏棄面部表情及臉部特徵、極簡的人物造型、躁點的運用呈現出手繪質感、大自然與光影的描繪、強烈的空間感、極少但強烈的顏色配置(藍、黃、紅、白)讓畫面更有一致性及呼吸感,並賦予圖畫更豐富的層次,大面積的留白更呈現出一種簡單靜謐、緩慢、古典的氛圍。

💡圖像敘事小技巧

沒有面部表情(甚至沒有眼睛)該如何呈現男孩的好奇?Tom Haugomat 採用側看的臉部描繪引導視覺以及藉由具有象徵意義的物件(放大鏡、望遠鏡......)取代了文字敘述。好奇亦嶄露於日常消遣:觀察放大鏡下的小小昆蟲、從天文望遠鏡中展望浩瀚太空、觀看太空計畫的新聞畫面、觀賞電影《STAR TREK》《異形 Alien》。而男人的失意則可以透過形單影隻日漸稀疏的頭髮來暗指。

💡旁觀者與當局者

右邊第一人稱視角讓讀者有了代入感和臨場感。只閱讀右半邊便成了當局者,可以沉浸式地體驗一趟太空人的人生。左邊第三人稱視角恍若上帝視角又恍若攝影鏡頭。只閱讀左半邊讓我們成了旁觀者,體驗一把窺視他者又置身事外的超然,就像《楚門的世界》裡的觀眾。但若不把自己代入角色去感受他的所看所思,我們真的能做到「旁觀者清」嗎?

再跳回故事之外,理解了故事是某個人的生至死後,背面的簡介成了「墓誌銘」。男孩望遠鏡看見的則為自己人生的跑馬燈。

💡對創作的啟發

引發收藏《 À travers》慾望的,正是其圖像裡的「框」。前陣子本人畫的插畫用了類似的概念:畫面—畫框—手機螢幕—電影畫面。原本希望能成為一個閉合成圓的連續圖像,但對於「框」的想像太單薄所以尚未完成。如今看了眾多解析,及「框」的各種可能,似乎有甚麼新想法在萌芽了。(寫於2023/11/22,成為書店人第310天)



其他參考資料

資料來源

  • https://www.maisontempsreves.com/products/97910352017089791035201708
  • https://www.amazon.com/-/zh_TW/Tom-Haugomat/dp/B07BXB4SG3
  • https://www.amazon.com/-/zh_TW/Tom-Haugomat/dp/1910620491
  • https://book.douban.com/subject/36102319/
  • https://www.editions-thierry-magnier.com/9791035201708-l-tom-haugomat-a-travers.htm
  • https://www.svdl.fr/svdl/index.php?post/2018/09/10/A-travers
  • https://ciclic.fr/ressources/travers
  • https://book.douban.com/review/15203637/
  • https://www.sohu.com/a/593858144_114988
  • https://m.bookschina.com/8954041.htm

精彩評論

  • 孩童時的目光所向,無論悲喜都將是此生要追逐的遠方
  • 當小男孩拿起瞭望遠鏡,我們見到了一輩子
  • 那些也綏爛也蒼白的夢與往事,躲在故事裡
  • 「這本幾乎無字的圖畫小說……就像是長達 200 頁的長篇大論……由華麗的平面絹印風格圖畫構成,整個生命在沒有任何旁白或對話的情況下發生——愛以及它的失敗、憂鬱和太空悲劇,將主角永遠束縛在地球上。」——克莉絲汀·拉特克(漫畫雜誌《信徒》藝術總監)
  • 「《 À travers》將精湛的敘事技巧和深刻的同理心結合在一起,既是對圖畫小說的創造性和精湛的貢獻,也是一部苦樂參半的普遍編年史,記錄了人類因技術進步而產生但深深依戀自然的夢和矛盾心理。」——蘇菲范德林登(法國童書評論家)
  • 「故事就這樣在一個個畫面的靜靜更迭中,在眾多巧妙的細節中緩緩推進;同時,在英雄主義和迴避遁世,在幸福和傷感之間循環往復,並帶領讀者一次又一次地重歸大自然。《一生之旅》將精湛的敘事技巧和引發深刻共感的特徵相結合,在圖像小說創作與創新領域中做出了卓越的貢獻。它可以被視為一部個人編年史,記錄了主角喜憂參半的一生。故事能讓我們這些生活在都市中的人們產生深切共情,既描繪出了主人公追求夢想時的興奮和快樂,也表現出了他在尋求科技進步的同時,難以割捨對大自然深深依戀的矛盾心理。——蘇菲范德林登(法國童書評論家)
  • 「導讀手冊封面三個字:視角、時間、空間,讓人想到當今身價最貴的霍克尼和他的理念,本書作者或許會成為法國的霍克尼。一起拭目以待。」——魁魁格 (豆瓣評論)
  • 「透過主角從小到大對於航太和自然的愛,讓人感受到不同尋常的一生充滿好奇與探索的精神,給讀者留下無盡的想像空間。」——郝景芳(雨果獎得主、作家)
  • 「一部不遺餘力、感人至深的作品,以原始且安靜的方式對生活進行了沉思。」——美國《出版人週刊》
  • 「在簡單而優雅的圖像敘事中,人生的喜怒哀樂在我們眼前無聲無息地鋪開。」——法國《圖書週刊》作者
  • 「無須太多筆墨就能捕捉到生命的瞬間,動人心弦,如月曆翻轉中的歲月如梭。」—— 法國POLITIS網
  • 「以『雙聯畫』的中觀和微觀視角展現不同年齡、時期的場景。從放大鏡下的微觀世界開啟人生之旅,再到浩渺的太空,直至因事故​​離開航空事業回到故鄉,重回少時的微觀世界的探索。時間不逝,圓圈不圓。」——蘇木(豆瓣評論)

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