回家之後-給阿媽的一封信-姸希
「回家之後-紀錄片故事特展」是在府中15 3-5樓的特展。展覽中，講述的是三部台灣的紀錄片《神人之家》、《日常對話》、《給阿媽的一封信》，三個都是和家人有關的故事，都是把導演自己和家人的生活拍下來的故事。我覺得很特別，很少看過這樣的紀錄片，甚至我來之前都不知道有人會把自己生活拍成電影，今天只有看到預告，希望之後有機會看完整的電影。
《給阿媽的一封信》
我一開始看預告時就對這部片印象深刻，導演是一個老師，故事背景似乎是老師給了一個任務，讓學生去問的爺爺奶奶們的故事，收集各個生命故事，後來還畫成畫像，展覽中有展出，用照片的方式把很多幅畫像組合在一起，看起來蠻壯觀的。
預告中也有一些爺爺奶奶講話的畫面，聽起來像是288、國民政府時期的那段時間。
導演-陳慧齡
陳慧齡曾經是國中美術老師，辭掉工作後，她到法國念電影，後來回台灣拍攝了「給阿媽的一封信」紀錄片。
留言0
查看全部
你可能也想看
Google News 追蹤
現代社會跟以前不同了，人人都有一支手機，只要打開就可以獲得各種資訊。過去想要辦卡或是開戶就要跑一趟銀行，然而如今科技快速發展之下，金融App無聲無息地進到你生活中。但同樣的，每一家銀行都有自己的App時，我們又該如何選擇呢？(本文係由國泰世華銀行邀約)
今天我會用不同角度帶大家看這款國泰世華CUB
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
影像是完美複製的工具，卻也是赤裸裸的武器
影像可以記錄下那些我們怱略的細節，那些我們遺忘的瞬間，為了留住這些畫面，才有了電影、有了紀錄片。
而家，是每個人最親近的關係，也是不得不面對的關係。
或許每個人的家庭都不一樣，或許在成長過程中有爭執，但那都是彼此表達愛的方式。
回家之後-紀錄片故事特展中，總共有三部紀錄片，《神人之家》、《日常對話》、《給阿媽的一封信》，而這三步就是從三個不同的角度出發，神人之家是我，日常對話是她，給阿媽的一封信是你，而我選擇介紹的是日常對話。
導演兒時，身為同性戀者的母親因受不了父親長期家暴，便帶著導演與妹妹到處躲藏，以逃離持刀父親的搜
《神人之家》是2022年公開上映的台灣紀錄片，由盧盈良執導，以導演自身家庭為故事背景，講述了他與他家人之間的故事。（取自維基百科）
展覽介紹📽️
導演盧盈良是一位嘉義人，從高職開始對電影非常有興趣，因此獨自來到台北生活。當家人用bbcall聯絡他時才發現他是真的下定決心離開。
2
「回家之後–紀錄片故事特展」展出三部台灣導演以第一人稱視角拍攝的家庭紀錄片，他們以自己的家人作為拍攝對象，開啟一場對家的探索旅程。（參考展區手冊介紹）
展期｜112/12/12-113/04/07 (休館日1/2、2/5、2/9(除夕)、2/10(初一)、3/4、4/1)
時間｜9:30-17:
《島嶼的集體記憶計畫》、《給阿媽的一封信》
這個展覽是關於
《給阿媽的一封信》
（）
導演：陳慧齡
在成為記錄片導演之前，她是一位中學的美術老師，喜歡帶著學生一起探索藝術的多元形式，在母校高雄女中實習時，有一次讓她的學生們演戲，為了留下紀念，而去總務處借攝影機將演出錄下來，但不小心誤刪了其
回家之後，我們都屬於彼此
面對家人，我們總是習慣使用第一人稱視角來描述彼此的關係，例如「我的媽媽」、「我的爸爸」、「我的兄弟姊妹」等，強調歸屬性和親暱感，也只有在談論家人時會使用得如此自然。
紀錄片導演以自己的家人為拍攝對象，也不得不代入第一人稱，將自己也投入作品中，因為他們跟大部分的人一樣，都
故事描述著一個紀錄片導演，回到家鄉，拍攝自己的家人，和家人的互動，他的角度是從「我」的第一人稱視角開始，對他來說拍攝家人，也是重新認識的一個過程。
2023年3月，我在參與為期六天的「金馬影展青少年電影課」時，有幸觀賞了盧盈良導演的作品《神人之家》，也聽到導演本人的分享。雖然無法完整記得觀後的感受，但我記得我非常喜歡，也給出四顆星的評價（滿分5顆星）。時隔近一年，2024年2月，這次在府中15《回家之後》紀錄片故事特展中，又再一次遇到了這部
特展「回家之後」是位於府中15的紀錄片特展，以「家人」為主題，並且是以導演的家人作為主題，所以導演在紀錄片當中也會入鏡、拍攝。
展場共有三層，每一層分別是「神人之家」、「日常對話」、「給阿媽的一封信」，三部都是有入圍最佳紀錄片的，非常厲害的作品。
面對家人，我們通常用第一人稱視角來描述彼此的關係，像是我的媽媽、我的爸爸、我的兄弟姐妹等，強調歸屬性和親暱感，只有家人才會這樣說的這麼自然。
這部紀錄片的導演就是以自己的家庭為拍攝對象所以會帶入第一人稱來拍攝，因為他們也有家庭和家人，所以很難保持客觀的角度拍攝。
個人感想：
因為導演本身是
現代社會跟以前不同了，人人都有一支手機，只要打開就可以獲得各種資訊。過去想要辦卡或是開戶就要跑一趟銀行，然而如今科技快速發展之下，金融App無聲無息地進到你生活中。但同樣的，每一家銀行都有自己的App時，我們又該如何選擇呢？(本文係由國泰世華銀行邀約)
今天我會用不同角度帶大家看這款國泰世華CUB
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
影像是完美複製的工具，卻也是赤裸裸的武器
影像可以記錄下那些我們怱略的細節，那些我們遺忘的瞬間，為了留住這些畫面，才有了電影、有了紀錄片。
而家，是每個人最親近的關係，也是不得不面對的關係。
或許每個人的家庭都不一樣，或許在成長過程中有爭執，但那都是彼此表達愛的方式。
回家之後-紀錄片故事特展中，總共有三部紀錄片，《神人之家》、《日常對話》、《給阿媽的一封信》，而這三步就是從三個不同的角度出發，神人之家是我，日常對話是她，給阿媽的一封信是你，而我選擇介紹的是日常對話。
導演兒時，身為同性戀者的母親因受不了父親長期家暴，便帶著導演與妹妹到處躲藏，以逃離持刀父親的搜
《神人之家》是2022年公開上映的台灣紀錄片，由盧盈良執導，以導演自身家庭為故事背景，講述了他與他家人之間的故事。（取自維基百科）
展覽介紹📽️
導演盧盈良是一位嘉義人，從高職開始對電影非常有興趣，因此獨自來到台北生活。當家人用bbcall聯絡他時才發現他是真的下定決心離開。
2
「回家之後–紀錄片故事特展」展出三部台灣導演以第一人稱視角拍攝的家庭紀錄片，他們以自己的家人作為拍攝對象，開啟一場對家的探索旅程。（參考展區手冊介紹）
展期｜112/12/12-113/04/07 (休館日1/2、2/5、2/9(除夕)、2/10(初一)、3/4、4/1)
時間｜9:30-17:
《島嶼的集體記憶計畫》、《給阿媽的一封信》
這個展覽是關於
《給阿媽的一封信》
（）
導演：陳慧齡
在成為記錄片導演之前，她是一位中學的美術老師，喜歡帶著學生一起探索藝術的多元形式，在母校高雄女中實習時，有一次讓她的學生們演戲，為了留下紀念，而去總務處借攝影機將演出錄下來，但不小心誤刪了其
回家之後，我們都屬於彼此
面對家人，我們總是習慣使用第一人稱視角來描述彼此的關係，例如「我的媽媽」、「我的爸爸」、「我的兄弟姊妹」等，強調歸屬性和親暱感，也只有在談論家人時會使用得如此自然。
紀錄片導演以自己的家人為拍攝對象，也不得不代入第一人稱，將自己也投入作品中，因為他們跟大部分的人一樣，都
故事描述著一個紀錄片導演，回到家鄉，拍攝自己的家人，和家人的互動，他的角度是從「我」的第一人稱視角開始，對他來說拍攝家人，也是重新認識的一個過程。
2023年3月，我在參與為期六天的「金馬影展青少年電影課」時，有幸觀賞了盧盈良導演的作品《神人之家》，也聽到導演本人的分享。雖然無法完整記得觀後的感受，但我記得我非常喜歡，也給出四顆星的評價（滿分5顆星）。時隔近一年，2024年2月，這次在府中15《回家之後》紀錄片故事特展中，又再一次遇到了這部
特展「回家之後」是位於府中15的紀錄片特展，以「家人」為主題，並且是以導演的家人作為主題，所以導演在紀錄片當中也會入鏡、拍攝。
展場共有三層，每一層分別是「神人之家」、「日常對話」、「給阿媽的一封信」，三部都是有入圍最佳紀錄片的，非常厲害的作品。
面對家人，我們通常用第一人稱視角來描述彼此的關係，像是我的媽媽、我的爸爸、我的兄弟姐妹等，強調歸屬性和親暱感，只有家人才會這樣說的這麼自然。
這部紀錄片的導演就是以自己的家庭為拍攝對象所以會帶入第一人稱來拍攝，因為他們也有家庭和家人，所以很難保持客觀的角度拍攝。
個人感想：
因為導演本身是