現代戲劇
1. 「現代戲劇」指19世紀至20世紀初出現的戲劇形式，如寫實主義戲劇，代表人物：易卜生、契訶夫，詳《世界戲劇藝術的欣賞─世界戲劇史》（戲劇系教科書）。
2. 餓死黃鳥的故事取自1950年代出版的《茶館》，後來影響了賴聲川、李立群、李國修的《那一夜，我們說相聲》。
3. 西方現代戲劇傳至東方，影響了中國戲曲，由古典的詩化唱腔，發展出以日常白話語言的「話劇」（又稱舞台劇）。
4. 語言是音樂性，語言=旋律（Do-Re-Mi）+節奏（快慢）。
5. 「斯坦尼斯拉夫斯基體系」：一種系統性訓練演員、導戲的方式，由俄羅斯劇作家康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基提出。
6. 腳本≠劇本，劇本是種文學樣式，具有思想與原創。
7. 排演前的「讀劇」，分為「冷讀」與「暖讀」；「冷讀」為第一次讀，「暖讀」為冷讀後（過一段時間）加入詮釋的讀，依著導演（藝術總監、戲劇顧問）所預備詮釋的方向讀。
8. 台灣在高中畢業以前是「戲劇劇本文盲」，乃至大學階段，都少有「讀劇」課程。
9. 諾貝爾文學獎只頒給劇作家或以劇本表現的文學家，如：劇作家高行健、以劇本表現的莫言。
10. 演一場120分鐘的戲，背後需排戲120小時；排戲一次3小時，一天約需排2場（６小時），120小時便需排20天，一周若工作5天，共需4周，這還不包含排戲前的讀劇。
今天最令我震驚的是，沒想到沙特跟卡謬這兩位諾貝爾文學獎也都寫過劇本；沙特寫了《無路可出》卡謬寫了《卡里古拉》。果然印證了馮翊綱老師說的諾貝爾獎只頒給「劇作家或以劇本表現的文學家」。我想重要的是想表達的「思想」，至於是以哲學、文學或戲劇的型態表現，如：存在主義哲學、存在主義文學、存在主義戲劇，差別在於我們從何種角度詮釋與理解，因為背後的「思想」（根）是同一的。
2022/7/14
