筆者近日至台中參觀《實構築》展，此展為去年於宜蘭蘭陽博物管展出（2022.12.15~2023.5.1，共收入24件作品），上個月移師台中（2023.8.15~10.14，共收入15件作品）。《實構築》展每兩年辦一次，目前已來到第八屆。然而，不知是台中展場太小而有所簡化，還是本次展覽主題內容的關係（「構築．敘事」），印象中《實構築》的特色為展現各建築「構築」之細部、材料、方式。本次展覽卻完全讀不到、感受不到《實構築》的精神。
首先，何謂《實構築》的精神？由展場入口處掛著其緣起可略知一二：
「『實構築』展，源起於2009年，由清水工坊廖明彬先生與廖偉立建築師所發起，二廖因共同執行台中基督教救恩堂建築及工程，有感於教會及營造廠商及建築師之三方，相互信任及支持的良好合作關係，於完工啟用及開放參觀時，邀請羅時瑋教授於該教堂策劃展覽與舉行論壇活動，分享相關三方之工程施工及設計經驗，是為實構築展之開始。」
《實構築》的核心理念在於，透過展覽，與民眾分享業主方、設計方（建築師事務所）、施工方（營造廠）之設計到施工的經驗；即對真實完工建築的考古，重建該建築的知識。藉由展覽，一方面將建築打開，供各方專家學者、從業人員或有興趣者一探發現問題、面對問題、解決問題的過程與方法；另一方面提供三方互信合作的典範。
「2009年實構築的宗旨之一是透過展覽，在整理地上閒置或被邊緣化的空間，在展覽結束後，將此空間賦予地方經營，作為在地社群活動之適用，藉此回饋地方與社會。『實』是『真實踏實、扎實、不做假、不迴避』。『構』代表『技法、專業技術之研究、探索』。『築』則意味『興建、建造』。『實構築』就代表著從事建築生產中應有的態度與專業技術。重構『設計者、使用者、營造者』之間的新關係。」（文：2010年實構築專刊）
《實構築》的另一個初衷是透過在真實的建築中展覽，並在展後將空間開放予地方；即延續「參與建築」、「不斷構築」的精神。並透過展覽回答，建築面對什麼樣的真實？研究或探索什麼樣的技術？重構什麽樣的設計者、使用者與營造者的新關係？
「2012年的實構築，推動整體建築環境為出發點、展現建築無高潮的宗旨，強調建築並非單純的個人風格表現，而是在於團隊的發想和嘗試，並經由專業的營造人員建造及檢驗，集結專業資源共同完成的過程。展覽透過圖說、模型、影像放映等方式，邀請一般民眾一同了解建築世界的真實。『實構築』是個令人目不暇給又爭議不止的構築世界的一道窗口。構築不僅是提供遮風避雨的實用之術，他還呈現我們的知覺和感受生命與構築緊密相連，我們才能真正欣賞和理解建築，一種美感經驗油然而生，構築開始有了藝術的特質。構築是一種極富想像力的投射，構築的態度是謙虛而非張揚的，構築，唯有透過彰顯空間才能彰顯他自身。」（文：2014年實構築專刊）
《實構築》「參與建築」、「不斷構築」的精神背後，是建築從以建築師（個人表現）為中心的一元論，轉向過程參與者（團隊、營造人員、使用者）皆為中心的多元論。藉由展覽，返回、彰顯原初的構築過程；即因建築構築的堅固，才有實用、美觀的可能。
接著，回頭檢視本次展覽是否有達到《實構築》的精神？「構築．敘事」2023年實構築展概說：
「建築常常被比喻為音樂，因為建築形式與空間的收、放，經常讓人聯想到音樂般旋律般的起伏、延展的流動性，其實，建築或許更像是電影吧！電影是集合許多元素而成的文本，它須要一個故事，以及整合許多的技術部門，如演技、場景、道具、攝影、音效、配樂、動畫等形成的表意狀態，敘事性就是導演整合上述各種元素成為文本的方式或角度。而敘事的角度則影響著文本的形態與意識，而這也就是敘事者的觀點與意欲，即作者性的生成。音樂當然也是一種文本，但建築內在須整合的元素，相對的，更接近電影的複雜度。建築之所以成為建築，必須要滿足使用性（類比電影的故事性）、審美、環境涵構等人文條件的需求，還要整合如業主、結構、構造、材料、法規等事項，但真要能跳脫工具性的角色或宿命成為表意的論述，則必須在設計裡展現出清晣、獨特的敘事性，如上文所述。」「2022年實構築展『構築．敘事』，我們將建築視為一種文本，我們也延續實構築展覽一貫的關注：設計、結構、構造相互對話的精神，以敘事性的角度切入，展現建築師在其作品所整合建築意識與意欲。」
撇開為何說建築更像電影卻又一直談音樂的矛盾，或建築類比於電影是否合適。首先，文本不只限縮於文字，任何行動、文化符號都是文本。其次，「敘事者的觀點與意欲，即作者性的生成。」又回到了建築師、作者中心，而非《實構築》原初精神的讀者中心或文本中心。最後，除了這段「設計、結構、構造相互對話的精神」的文字，整個展場看不到相互對話的精神，系列演講亦全是設計方，唯一有涉及到一點營造的，是設計兼營造的「構竹林鐵」，更遑論業主方、使用者方。
回到《實構築》的原初精神；第一，分享構築的過程與方法；即面對、解決真實。第二，提供三方互信合作的典範；即重構業主方、設計方、施工方的新關係。第三，延續「參與建築」、「不斷構築」的精神；即由建築師（個人表現）為中心的一元論，轉向過程參與者（團隊、營造人員、使用者）皆為中心的多元論。三者的共通點在於，都需奠基在至少三方的基礎上（業主方、設計方、施工方，理想上還應有使用方）。故比較本次展覽，是否符合其精神已一覽無遺。
綜上，《實構築》14年了，是時候回望、省思自身，而非為了展而展或同流於其他建築展，如：本展一魚兩吃的將宜蘭展的內容原封不動的剪下貼上，連應該是15件作品而非24件作品都沒改。筆者並非否認本展覽的價值，如：「永恆之丘」對新納骨塔的想像、「獅甲非營利幼兒園」對構築的挑戰、「波光市集」對在模矩化、技術、造價、環境等限制下創造新的張力。而是聽不見設計方以外的聲音，《實構築》已喪失其初衷的精神，成了名不副實的展覽。
2023/9/2
