平躺在半邊凸出牆角的椅子上，—腳舉高平貼牆上，另一邊垂下貼地，這是每天進行的拉筋（為的是消解腰酸），一腳八分鐘，做完後，再將兩腳搭在牆上成Ｖ字型，再拉八分鐘。拉筋時覺得時間漫長，有點痛楚，且相當無聊，因此設定好時間後，就會打開podcast，以便打發這段時間。今天聽的內容主要是播主訪問阮壐。
我不知道阮壐是誰，聽後才知原來就是前幾天提到的著名攝影家阮義忠的兒子，真的是心若被觸動到，相關能量就彙聚來。
阮義忠是著名攝影家，始終堅持走在攝影的道路上，然而卻從小就耳提面命的告訴兒子，攝影很辛苦，壓力又大，絕對不要踏入攝影之門。也因此，雖然阮壐從小就多少受到父親的藝術和工作態度上的薰陶，但求學時，工作後都與攝影和藝術沾不上邊，沒想到繞了一圈後，最終還是走上了攝影之路，只是和他父親不同的是：他父親的攝影成果來自傳統相機的觀景窗，而阮壐的作品則來自智慧型手機的螢幕上。
阮義忠面對攝影的態度永遠一絲不苟，且仍習於使用攝影機來創作，但也在擔任各界攝影比賽的評審和顧問時發現：攝影機和數位相機正在慢慢的被智慧型手機取代中，因為手機太方便了，而且被拍者比較不會警覺到，再者手機拍攝的成果也越來越令人驚艷。比較起來，相機較笨重，拍攝者必須先熟悉相機的種種，而且拍攝時較易引起注意。
相機拍照因為較費神也費工—必須了解相機性能，底片較花錢，後製也較費神，因此拍攝時會較用心，會專心構圖、等待畫面以及按下快門的瞬間。然而，數位攝影或手機按快門過於容易，也易流於空泛、所拍、所看的都差不多—例如某個所謂的景點—。換言之，設備輕巧、方便與否其實不是—也不應是—重點，它充其量只是個工具，重點應該是鏡頭後面的人，他獨具的美感和觀點。拍攝者被眼前的什麼東西觸動到了，傳統拍攝可能需要構思畫面，等待適當時機；（而現代拍攝同樣需要構思畫面，等待適當時機)，才能迅即出手，以留住那剎那間的刻骨銘心。之後重閱仍覺餘音繞梁、回味無窮。
科技讓年輕世代不必再費神傳統相機所需跨越的工具門檻，讓他們可以將心神專注在可能被觸動的情感和美感上。工具簡單易用，但能否觸動人心，引發共鳴則絶非一蹴可及的。
阮義忠不要兒子走攝影，兒子到頭來還是走入了攝影，是父親管太多呢？還是孩子不受教呢？還是沒有經過這一遭，則無法看出兒子的資質和堅持？
阮義忠的作品網上有些，可以自找；阮壐的作品，下附的網址中可以看到一些：https://okapi.books.com.tw/article/12438
