Yann Kebbi 認為，他對城市的喜愛可以歸結為「移動」這個概念。城市的多樣性和動感成為了畫作中的核心元素。不同的人群、動態以及那種匿名的感覺，都在吸引著他，尤其是在描繪人群時。當他在城市中靜下來觀察，特別是在畫畫或素描的時候，靜靜地看著一切隨著節奏流動，這種動感顯得格外迷人。他認為建築物的垂直性和街道的水平性構成了這種動感的強大載體。
在 Yann Kebbi 的畫作中，時常能看到一些暴力的場景或像芭蕾舞般的舞動場面，這些都讓他感受到城市的獨特氣息。他認為，城市有時表現出表面的暴力，但仔細觀察，總能發現其中的生機與甜美，這些特質在他的作品中佔有重要地位。
他表示，是否在現場繪畫還是工作室創作，主要取決於企劃本身。他的繪畫練習多來自素描，他認為這是進步的重要過程。素描或現場繪畫的目的在於保持那種自發性和能量。完成的素描通常不會再進行修改，因為其中蘊含的無法控制的能量是創作中的寶貴部分，它可以帶來意外的驚喜。
進行現場繪畫時，常會遇到一些瞬間。當Yann Kebbi在地鐵裡或外面時，突然下雨等情況迫使他停下來。這與在桌前對著空白頁面發愁的情況完全不同。素描的美妙在於，一切都值得被描繪，關鍵在於如何表現和詮釋它們。工作室創作則更加深入探索這一點，但這與素描的過程是完全不同的。如果他要創作一本敘事性的書，肯定會在工作室裡完成，而不會完全基於觀察。
Yann Kebbi 認為，繪畫是一種很好的方式，能夠深入感受和認同一個地方。就像有人說的，攝影會奪走人的靈魂。在紐約學習期間，他經常在寒冷的冬天外出素描，這讓他與城市建立了深厚的聯繫。繪畫讓他有機會漫遊和探索，當他看到有趣的東西並開始畫下來，這些東西就成為他的了。
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