台文詩集考察：黃明峯《所在》佮杜信龍《苦慼》對讀

黃明峯詩集《所在》（聯合文學）、杜信龍詩集《苦慼》（前衛）

在台灣討論「現代詩」，討論的往往是「華文現代詩」，從而忽略了許多優秀的本土語言詩學實踐。曾分別在不同屆獲得「台灣文學獎」台語新詩首獎的黃明峯和杜信龍，兩人各自在今年推出了個人台文詩集，值得文學界關注。閱讀黃明峯的《所在》，彷彿在聽作者娓娓道來一則則故事，同時領會許多具有新意的語言和形式；而閱讀杜信龍的《苦慼》，則像是遍覽作者內心對於不同人物和事件的感受，情感的展現非常豐沛，承接了以往台文詩的美學特質。

《所在》是黃明峯的第三本台文詩集，同時也是黃明峯的「台語現代詩選」，當中收錄了眾多文學獎得獎作品，李進文的推薦序稱其將「台語詩＝現代詩」的論述可謂非常貼切。《苦慼》則是杜信龍的第一本台文詩集，其先前曾出版台文小說集《放毒》，在跨文類創作外也展現其具有強烈的社會性向和語言意識：「阮mā無願意tài過頭怨恨、意識形態來寫詩。是講，che kám m̄是詩人ê責任？」。

綜覽《所在》，會發現詩集當中有三首同名詩作，分別是〈所在──我讀楊華，鐵窗內的《黑潮集》〉、〈所在──寫予「玫瑰古蹟佮蔡瑞月老師」〉和〈所在〉，各展現出了敘事和抒情的技術。我特別喜歡書中聚焦台灣歷史的長詩，比如韻律非常強烈的〈「你對佗位來？」〉，以下節錄第二節：

我對第15號押房來。佇這款恐怖的年代
連溫馴的月光嘛會予人關共陷眠
連櫳仔內的蟮蟲仔嘛會變共戇神
好佳哉，有時風絲仔微微
吹過來記持中的一陣芳味
親像故鄉的長流水，切袂斷
你我的相思。便若是遮邇仔
恬靜的暗暝……，我就會想起
你的長頭鬃佮你的目眉
遐爾仔柔軟倚佇我的下頦
你講：「毋管世界有偌害
只要咱做伙，眼前就有好未來。」
這馬，只賰我家己，目睭金金
䖙佇壁邊挲肚臍。毋知影明仔載
到底是意外會先到，抑是
拍殕仔光會對彼爿的山頭，代先
軁出來

可以發現，主要的ai韻和i韻彼此交織為一個龐大的「韻網」：來（lâi）、代（tāi）、眉（bâi）、頦（hâi）、害（hāi）、臍（tsâi）、載（tsài）；微（bî）、味（bī）、水（tsuí）、暝（mî）、起（khí）、己（kí），此外還有其他如眠（bîn）、神（sîn）和到（kàu）、頭（thâu）等非主要的韻式穿插其間，明確地以聲韻推動詩行前進，成為代言體的基底。此外，其他詩作也展現出黃明峯優異的音樂性，如〈消息──讀呂赫若日記、作品有感〉在史實之外加入了自身感懷：「我的心情，仝款，閃閃爍爍」透過標點設計節奏，營造閱讀時的頓挫感，讓整體的速度放緩。

除了音樂性的設計，黃明峯在畫面上的營造也非常特出。長詩〈跤跡〉的最後一節寫道：

你發覺：這隻新發現的鳥隻
啼聲響亮，翼股金滑
就親像少年時的家己
跤跡，行過彼个美麗的島嶼
有時霎霎仔雨，有時
長長的山路

整首詩收束於「雨」和「山路」的意象而不做過多思想上的詮釋，整首詩的餘韻也在此得以保留。《所在》選用的字詞並未刻意艱深，但平易近人的閱讀門檻卻不減損之中的藝術性，在觀照歷史、連結當代的同時，也穩穩地建立自身的語言美學，可謂新世紀台文詩的範例。

相較於黃明峯的《所在》，杜信龍的《苦慼》明顯更加重視語言本身的處境和歷史發展的軌跡，比如〈歹勢，你講啥？〉詩中以「阿婆」視角將過往作為「國語」的華語稱為「外國語」，諷刺國家以教育制度和語言政策對人民造成的戕害。除了創作意識，《苦慼》同樣以台語的聲韻設計音樂性，用以來強化詩中的抒情特質，如〈Hō͘鱸鰻查某ê情歌〉首節：

無論病疼ê拖磨
Iah是散赤編寫ê悲歌
勞動ê生活按怎無ta-ôa
堅心ê意志lóng bē hoa
你kap我雙手牽sio倚
M̄驚日頭hiah-nī大
你我一路sio陪伴
驚北風透雨加陰寒

全詩的a/ann偕韻，展現出詩人安排詞句的能力，坦露出鮮明的個人性格。類似的詩行在《苦慼》當中並不少見，這樣的形式正對應了整本詩集的主題：「苦，是台灣島嶼ê身世kap運命；慼，是歷史底層、失聲者、受壓迫者ê心聲」。

「思念kap記持」、「中華民國時代．二二八事件．白色恐怖」、「原住民相關」、「清鄭時代」、「日本時代」、「國際議題」，分為六輯的《苦慼》在編排上以書寫議題進行劃分，使得整本詩集閱讀起來議題性強烈；而書中過半數的詩作存在著明確的書寫對象，以「歷史人物」為主（正如陳慕真推薦序稱其「以台灣歷史敘事做主線」）而「當代人物」為輔。相較之下，《所在》分為「所在」、「暗光鳥」、「暝後的露水」、「光佮影的記持」四輯，當中第三、第四輯的詩作存在明確的書寫對象，我以為當中和畫作等不同體裁的藝術作品互文，值得另文深入探討。

明確的書寫對象作為一種傾向，同時在兩本詩集當中呈現，數量豐富的「人物書寫」也許提供了有心台文詩的創作者，一個容易嘗試的入門取徑。有了歷史事實當作書寫的基礎，詩人得以潛心安排視角、裁剪敘事，將氣力從主題素材的what轉移至語言表現的how，進而寫出具有台語語感的詩作。不過，以人物作為書寫對象，有時也會有淪為表面描述之嫌，這樣的問題不分語言，如杜信龍的〈王育德，無tńg--來〉，以下節錄：

你　無tńg--來
你　名已經hō͘人放bē記得
你　kám bē心悶？
阮替你m̄甘
…（略）…
無你　無人替lán講話
無你　he歷史lóng是假--ê
無你　台灣話聲韻走調
無你　lán猶原leh唱苦悶ê歷史

這類的詩行可能因為聚焦社會意義而在藝術表現上未有深入著墨，因而閱讀起來顯得有些直白。不過，這樣的理解是否是以「華文」為中心而並未考慮到「台文」的語言發展？台文詩的「語感」能否立基於口語的文句？這些問題只有透過持續不斷創作才能夠獲得解答，從而進一步從單篇詩作擴及個人風格的討論，進而共構出當代台文詩的美學群像。

在台灣以本土語言寫現代詩，往往會面臨外界的質疑，當中最大的聲音可能在於書寫系統的爭論。儘管《所在》和《苦慼》都採取漢羅並用（漢字、羅馬字並用）的主流方式，但兩書仍然有些不同：《所在》使用教育部公告的台羅，而《苦慼》則使用具有歷史意義的教羅（白話字），且後者整體在漢字的使用上較少。無論是台羅或白話字，當代的台文詩集都確確實實地以標準化、系統性的規範用字來進行書寫，這樣的趨勢除了有助於形構文學場域的語言認知，同時也進一步塑造出當代台語文的詩美學，而這也是為什麼我要稱之為「台文詩」而非「台語詩」的原因──強調文字在詩創作上的重要性。

漢字與羅馬字的權衡，還可以在杜信龍的作品中觀察到有趣的現象。〈鏡〉詩末的註提到參加第三屆台文戰線文學獎落選，可能因為當屆規定「羅馬字限定最多10%」的原因（現今的台文戰線文學獎改為「請以全漢字抑是漢字濫羅馬字形式展現」而並未有所限制）；而獲得2020年台灣文學獎台語新詩首獎的〈你留佇桌仔頂的紙條仔〉整首詩幾乎全以漢字呈現，但詩集中的版本〈你留tī桌仔頂ê紙條仔〉則改用大量的白話字。由此可以觀察到，認可機制規範和個人書寫習慣彼此會相互影響，隨著實際使用狀況而有所調整。

值得注意的是，這兩本詩集除了台文、華文，也加入了一些日文的使用，包含黃明峯〈所在──寫予「玫瑰古蹟佮蔡瑞月老師」〉寫「バレエドレス」（芭蕾舞裙）、〈「你對佗位來？」〉寫「ホルマリン」（福馬林）；而杜信龍的〈李應章：和我你講〉寫：

ばかやろう しにたいの！
Ai-iō　和--ā　啥人甘心做奴隸--o͘h！

而寫給高一生的〈春のさほ姫よ〉則在詩末寫道：

春のさほ姫よ　春のさほ姫よ
我思念你hit个酒窟仔ê笑容

如此透過不同的語言的聲音來完成詩作的音樂性設計（no和o͘h；yo和iông），有意識地跨越過往單一語言的書寫習慣。此外，杜信龍在書寫原住民族的詩作中，也運用了泰雅、布農、鄒族等族語，這樣多語的書寫除了企圖動搖以往以華語為主的台灣現代詩，同時在美學上帶來了更多元的可能性。

鄭慧如稱《所在》是「一部煞車系統優良的賽車」，是「台灣台語現代詩獎的典範」；而林裕凱則稱《苦慼》傳達了「骨力搜揣未來希望的兆頭光，奮鬥無擋恬才有向望」，表示這是作者「針對阮跤麻手麻、心肝也麻的台灣人精神病症頭」所開的「藥方」。透過對讀兩本詩集，可以看見兩人精彩地以「台文」演繹各自的詩藝。

從2010年前後開始，青壯世代的台文詩集創作和翻譯逐步進入台灣詩壇：李長青（1976-）的《江湖》和《風聲》、呂美親（1976-）的《落雨彼日》、王貞文（1965-2017）的《檸檬蜜茶》、曾美滿的《月光女孩》、李桂媚（1982-）的《月光情批》、鄭順聰（1976-）的《我就欲來去》、林益彰（1986-）的《南國囡仔》等、温若喬（1999-）翻譯的《浪鳥集》再到黃明峯（1975-）的《所在》和杜信龍（1981-）的《苦慼》，台文詩的未來非常值得期待。在教育部同意將「閩南語」正名為「台語」的2024年，相信未來的台語文創作將會更加蓬勃，也期待這些優秀的詩學實踐不只為台語文學界所注目，而能夠真正走入目前以華語為主的「台灣文學」視野之中。

原文刊於《創世紀詩雜誌》220期（2024年9月）之「風格與天氣」專欄