臺灣詩集出版導覽
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「臺灣詩集出版導覽」構想參考自詩人楚狂每個月的「盤點出版新詩集」，期待透過個人簡短的介紹與評論，從不同的觀點評論剛出版的詩集，同時讓每一本詩集在出版後，至少會獲得一份與書籍內之文本相關的簡短評論。
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「感謝大家這麼熱情，我以為只有少少的朋友會來，結果來了那麼多人，讓我有點不知所措。」隱地回想：「臺灣第一代詩人就是用『當』來的錢去辦雜誌。再怎麼窮、再怎麼苦，文學就像野草一樣，永遠會生長。」
《夢的截圖》充分擷取生活的靈光，由淺入深、不避口語的詩行平實而易讀。漫漁在這本詩集更得宜地發揮敘事的長處，慣用的括號與空格在結構中顯得靈活。我特別注意到「待機」一輯的詩作：盒子裡的自由、水果與性別、報紙的虛實等發想都顯得有趣；而「長鏡頭」一輯的散文詩也呈現出更幽遠的詩意，體現詩人在分行之外的技藝。
「養貓這件事情，真的是顛覆了我本來的生活型態。」身為一位有點怕狗的貓派，顏嘉琪說自己養貓「不算早」，二十五、六歲時才因為流浪貓而開啟另外一個宇宙──「貓咪就是宇宙奧義的集合。」顏嘉琪認真說道，貓作為「神奇的動物」，不只不太能控制，有時甚至會主導家裡的一切。
以詩學研究與評論為人所知的楊宗翰， 2023年在聯合文學出版了他的第一本個人詩集。早在學者的身分之前，楊宗翰就已經開始寫詩，甚至在世紀之交參與了當時重要文學社團「植物園詩社」的運作。《隱於詩》作為楊宗翰的第一本詩集，看似「隱藏」了自我，實際上卻「顯露」了他對創作的抱負與胸懷。
葉莎在推薦序指出吳添楷有悲憫的情懷，陳謙則認為詩集融合了生活觀察與哲思想像。相較於閃電的麻和檸檬帶來感官的酸，私以為其作為植物的「根源」與「培育」意涵，在這本詩集中更被強調。閱讀「吹鼓吹詩人叢書」之一的《閃電檸檬》，期待吳添楷能繼續書寫，走出更具有個人風格的道路。
《行走的姿態》是語言的多聲道、視域的萬花筒，在當代日常的平凡中追索不凡。身處於紛雜的現實世界，施勁超並未放棄文學的本質，詩中不見漫天說教的控訴與過度渲染的情緒，反而適度調控口語、拿捏距離，這點在新生代詩人群中尤為難得。除了找到自己的說話方式，施勁超的詩善用括號轉換視角，在單純的文意補充、提醒吐槽之餘
2023年6月底至7月初，共有四本詩集出版，包含去年因〈一袋米要扛幾樓〉而受矚目的洪萬達（1997-）、中國青年詩人王徹之（1994-）、已有多本詩集的龍青，以及活躍於各詩社的靈歌（1951-）。
除了年度詩選，爾雅出版社在過往的「世紀詩選」之後，為五位詩人出版「新世紀詩選」也值得關注，分別是收錄了向陽（1955-）被譜曲成歌之詩作的《弦上歌詩》、陳義芝（1953-）的《蜂巢》、白靈（1951-）的《流動的臉》、蘇紹連（1949-）的《慢車道》，以及蕭蕭（1947-）的《心的印拓》。
曾與孟樊合著《台灣新詩史》的學者楊宗翰（1976-）以第一本詩集《隱於詩》為身分證，「晉升」為「學者型詩人」。新書有羅智成、白靈、余欣捐的推薦語，可說是累積已久的一次詩藝展示；白靈稱擅寫評論的楊宗翰「人早識其論，卻少觸其詩」、羅智成所言「像一個深藏不露的樂手」均可謂非常貼切。
近期最值得注意的詩集，非謝旭昇（1987-）的《詩人手記》莫屬──雖然稱其為「詩集」似乎有些突兀，畢竟在國藝會的創作補助中，《詩人手記》的名稱是「小說創作計畫」，作品也是「非分行」的敘事為主。若按作者的說法來理解，《詩人手記》「既是真實，亦是虛擬」、「既是小說，亦是詩歌」、「既是社會之所需，亦是社會
以《初醒如飛行》出道的學者型詩人李蘋芬近日推出力作《昨夜涉水》，不可錯過。如曾琮琇所言，「涉水」是這本詩集獨特的姿態，從「唯有牠身上的破綻／掩護我的黑暗」的〈一道影子與我孿生〉、「有自己的傷口」的〈那樣的人〉到「隱住一場烈焰」的〈不動〉，可以看出詩人「一再遞來無數物象與抒情，向我們報信」（栩栩言）。
在高中執教的顏嘉琪（1982-）推出第三本詩集《日子伸出利爪我用隕石磨牙》，沒有推薦序、推薦語、自序或後記，以作品直面讀者。除了延續前本詩集《B群》的議題性，當中也收錄了許多圍繞日常生活的詩。在九十二首詩作中，以觸及情感的文字尤為吸引人，如〈吃冰〉：…
騷夏（1978-）推出了新版《瀕危動物》，這本絕版已久的傳奇詩集終於以不同面貌再度問世。無論是觸及家庭的〈妹妹孵蛋〉、情慾的〈玩具的房間〉，或是同名組詩〈瀕危動物〉的「一頭栽到妳的身體裡面，所以我知道，我身上所有開孔的地方都非常害怕妳，但也非常思念妳。」都顯示出騷夏詩作的深刻情感與十足創意。除了將原
同樣以台文寫作的温若喬（1999-）翻譯泰戈爾的《浪鳥集》，詩集中也完整附上了朗讀的QRcode；語言方面以英文、台文、台羅相對照，加上鄭順聰與莊佳穎的台英雙語審定，具有權威性。舉例來說，書中將「The mighty desert is burning for the love of a blade
2020年5月有14本個人詩集出版，數量上比前幾個月稍微少了一些，包括臺灣知名小說家黃春明於聯合文學推出的第一本詩集《零零落落》等；接續著的6月，臺灣詩人僅有9本詩集出版，包含吳俞萱推出的第三本個人詩集等，整體數量上和之前相比減少了許多。
除去古典詩集，臺灣詩人在2022年4月共有13本詩集出版，數量和前一個月相比稍微減少。無論是過去已有豐富詩集的鴻鴻、陳克華，或者是年輕一輩的曹馭博、孫得欽，乃至於重量級台語小說家胡長松，這個月出版詩集的詩人都在風格上持續精彩地展演。
同樣採取了極短行數「單獨成節」的結構，若語言或敘事沒有足夠的張力支撐起這個形式，則會顯得較為空洞。對於這本詩集，蘇家立說「早慧並不足以形容他」；然而，楚狂卻似乎有著不同的看法…
這本詩集的作者1994年生，似乎並沒有文學相關經歷，在書中完美演示了何謂「分行散文」。作者並未對於「詩」這個文類有明確的創作意識，甚至稱這是「歌詞」乃至於「散文詩」──散文詩指「分段、不分行」的詩作，以散文的敘事邏輯與視覺結構體現詩意──「散文詩」並非「鬆散的詩」，這點觀念必須特別釐清。
觀察臺灣當代詩的出版狀況，2022年1月除了有嚴忠政、吳錦發、鄭智仁等臺灣詩人推出個人詩集，寶瓶文化也出版了由陳黎與張芬齡翻譯的《蝴蝶的重量：奈莉．沙克絲詩選》，出齊了四位獲諾貝爾文學獎的女性詩人譯作。
