在浩瀚的宇宙間,我捧著一顆顆「虹」心球,踏上一次次未知的展覽旅途,「虹」心球在空中輕盈漂浮,宛如一座通往遙遠邊境的時光大道,穿越了心靈最深處的邊界。
每當行走於不同維度的展間,感受到藝術、時間與空間的無常變化,如一陣清風拂過,將心靈堅固的堡壘吹散,放眼望去那白日下的「虹」心球竟成心中最柔軟的夢。
攝影鏡頭如一場永恆的夢,而藝術也早已超越了靜止的狀態,那如一次次與自己心靈相遇的化身,在鏡頭前試圖捕捉每一段與「虹」同行的旅程,無論走多遠,青天白日依然在頭頂守護,而光與彩的交織早已悄然融入每個角落,成為我與世界的永恆聯結。
在圓潤的邊界裡我的心成了一顆球,隨著時光漸變的色彩,穿梭於宇宙靜謐的河流。紫色的光芒如夢般輕柔,橙黃的餘暉在無聲中閃爍,它們織成一條彩虹的路引領我走進那無盡的寧靜,天地間的聲音已悄然隱去只剩下心跳與星光的對話,每一顆圓都像宇宙的一瞥,訴說著生命的無常與永恆,時間在這彎曲成柔和的環,在每個瞬間裡悄然流動,交織成一道無名的虹光。
紫,深邃如夜,進入無盡的思索;金,閃爍如黎明,穿透黑暗點燃希望的火光,即使迷失在蒼茫的未知裡也能找到一線光輝的方向。紫色的沉默是心靈的低語,每一次深呼吸都像是一次祈禱,在無聲的夜裡聽見了自己的聲音,在漫長的等待中感受到內心的平靜;金色的光芒如夢般輕柔,訴說著即使黑夜再漫長黎明終會降臨。在紫與金的交界處,我站立著,在每一個瞬間都有一束光等待著被發現,讓紫色帶走所有的疑問,讓金色照亮前方的路途,如風一般自由、如光一般無畏。
藍,深如海洋的嘆息;橙,燃燒如落日的餘溫,在這無邊的虹心球裡,冷與暖悄然碰撞如星河中的光與暗,一片片圓像時間的碎片在流動、交織、旋轉將宇宙的沉默與力量藏進無言的對話。藍色邊界延展朝向未知,帶著寧靜、孤獨與遼遠的夢;橙色火焰輕輕掠過那冷寂之中留下一抹溫存,虹心球在這無垠中遊走,穿過對立、走向平衡的盡頭像星塵般漂浮,在藍與橙的交錯裡尋找自己,尋找那一縷永恆的共鳴。
積吶虹光Gina Hong Guang 簡介
藝術家、設計師兼策展人陳怡君,畫名「積吶虹光Gina Hong Guang」(積=累積;吶=吶喊、盡力;虹=彩虹;光=光芒、希望。字義:在日日反反覆覆,天天全心全力後,生命就如彩虹的光芒,精彩動人)。曾榮獲澳門國際藝術學院新進博覽會、美國Pratt平面視覺設計獎、國際版畫素描雙年展及作品典藏於國立臺灣美術館等,受德國工業設計美學教育的理性薰陶,也受感性的西方抽象表現主義大師馬克・羅斯科Mark Rothko與傑克遜・波洛克Jackson Pollock的影響,將馬克・羅斯科的幾何形體概念及傑克遜・波洛克的線條,以垂直、水平結合與交疊的方式抽象呈現虹,試圖啟發人的感知與想像力──智慧。
藝術是心想生;
藝術是低到如塵埃的美學,美 = 博愛;
當代藝術不應該只追求創新 = 自由;
當代藝術應該挑戰解決地球極端問題,中道精神 = 平等。
彩虹彷彿施了魔法,
多麼美麗,象徵幸運!
希望這份幸運留給地球人,
自由、平等、博愛 (LEF)。