這是一檔由龐畢度中心策劃的立體派大展,梳理立體派的整個起源和變革,誰能想到原來立體派的起源是非洲面具跟雕塑?立體派的鼻祖是畢卡索,還曾說出了:「非洲雕刻比米羅的維納斯更美。」《女性的胸像》被展覽視為立體派最早的肖像畫,影(嚇)響(爛)許多知名畫家,重新思考對物件空間和結構的想像。
於是這些藝術家就瘋狂地開始亂切東西再重新組合在畫面上,裡面有超多畫真的都很瘋!有的根本分不出到底在畫啥?很有那種抖音的音檔爆紅以後,網友就開始瘋狂惡搞的既視感⋯⋯
例如某位畫家畫這個作曲家的肖像,嘗試視覺化它的音樂風格,導覽提到「節奏是無限的側面變成碎片」,我重播了三遍確定自己真的沒聽錯。或是夏卡爾很立體派地切割了主角的頭,畫家的母語有諺語形容「沈溺夢想的人」是腦袋飛起來,於是這幅畫可能也展現了夏卡爾追逐夢想的感受。
當然,其中還是有一些正常人:這個畫作則是這檔展覽我最喜歡的作品《色面的構成》(捷克立體派畫家 František Kupka ,1910-1911)嘗試切割、玩弄線條光影跟色彩,同時展現女性身體的性感和曲線,我覺得不像其他的瘋子(?)是很優雅的立體派作品。
每次到日本看展都會覺得靈魂很豐盛,最棒的是這場展覽有中文導覽可以租,讓我看了快兩個小時,快樂地在各位立體派創作者的創意之中衝浪,国立西洋美術館真的是我最愛的東京美術館了!
即時更新 𝓕𝓸𝓵𝓵𝓸𝔀 𝓕𝓪𝓲𝓷 𝓙𝓲𝓷