復古,是因爲它存在於手機已取代始終的時代裡;前衛,則是因爲它的材質和視覺性,宛如來自《Blade Runner》後世界末日的工業感——還有,它既可以「躺平」,又可以「屹立」,不同的時鐘擺放模式,亦讓它擁有不同的個性,仿佛擬人似地。「Floor Clock 可説融合了我作品中的幾個核心元素,不僅是一個功能性的時鐘,而且還是一個具有強烈存在感的雕塑物品。它與古典的落地鐘有一定的相似性,但我卻走上另一條路。」 設計師解釋。
這件同時出現在斯德哥爾摩 Bukowskis 藝廊的作品,可説為蘇格蘭設計師兼工匠 David Taylor 開啓了一道新的認知旅途。他在前者名爲《特效》(SPECIAL EFFECTS)的特展中,就呈現了多達 25 件獨家作品,全以他其標誌性材料鋁進行創作。他稱,該展覽的作品探索了他多學科的設計手法、設計語言和材料搭配,並著重在於工藝和裝飾。
目前旅居梅洛薩(Mellösa)的他,曾是一位經驗豐富的銀匠,長期從事金屬實驗,並最終以其他人無法想像的方式「馴服」了鋁。他表示,自己對於鋁材質的熱衷的原因有很多。「鋁材料的延展性和淺色讓我想起了銀。基於我作為銀匠的背景,也就很欣賞這些特點。鋁易於加工且輕。廢料可再利用,而且鋁很容易回收。透過簡單的方法就能實現吸引人的表面光潔度。這對我來說很重要。因為光學是我的工作的組成部分,也是作品在空間所擁有的氣場。」
但最終,他喜歡鋁是因為它很「無趣」——或許「中性」的形容更爲貼切——「我認為鋁是一種有趣的金屬,儘管它本身並不有趣。它不像是黃銅或銀,金或鐵,是具有明確身份的金屬。鋁反而給人一種現代、新穎和未知的感覺。鋁無所不在。是一種標準材料,您可以以標準格式在世界各地輕鬆購買。與其他金屬相比,它也便宜。你可以用同樣的錢買到很多鋁,這提供了更大的錯誤空間,這是所有實驗工作中至關重要的因素。」
就像他另一件早在今年的 Spazio Rossana Orlandi 的米蘭設計周中的「鋁凳(曼陀林)」,也讓人們看見他對鋁材質所能提出的簡單想法:「鋁既不抵抗,也不反抗。它和一般的金屬一般都沒有太大的意志力。它照著吩咐去做,從不採取主動行動。晚上你把一個半成品留在工坊,當你早上回來時,什麼都沒有改變。它沒有移動、扭曲或破裂。它對潮濕、寒冷或任何我沒有特別做過的事情都沒有反應,我喜歡這種忠誠。」