WHAT DO YOU WANT, BRICK? Ph: CAROLINE DETHIER
根據城市歷史專家、歷史學家帕特里克·布歇隆（Patrick Boucheron）說：「磚是衡量偉大帝國的尺度」——從巴比倫到羅馬，這些城市皆以大理石覆蓋的磚塊建造而成，而且這些磚塊都在羅馬生產的，並出口到整個地中海地區。當時，它們採用來自地球的天然原料製成，無論是風乾還是火燒，其製造方法都隨著工業化以及最近為應對環境挑戰而發生了巨大變化。
展覽「磚，你想要什麼？」因此選擇了從現代主義時代到現在的建築師、設計師和藝術家的五十多件作品，以更好地陳述磚塊的形狀、用途、材質以及與生活的關係：一方面呈現了磚塊的建造性和裝飾性，另一方面則從磚塊的生產方式及其對環境的影響。誠如當初路易斯·康所發起的質問，面對平凡不過的磚（以及其工業），還能夠想要些什麼？
第一部 - 磚的建造和裝飾特性
磚塊的砌法是否到了瓶頸？在的展覽第一部分，創意人士就嘗試突破傳統的標準建築系統，探索了它們的新形狀和砌法。這樣結構性組裝過程也成功演變出立面或圓頂上的圖案設計。從簡單的平行六面體（parallelepiped）開始，各類型的圖案如 header（短端朝外鋪設）、chantignole（半磚）、stretcher（長端可見）、正面或傾斜即可成型。
展覽入口的裝置《Appareillage Palace》（Marion Pinaffo 和 Raphaël Pluvinage 設計）就受到歷史上的砌磚圖案所啟發，對這一結構進行了新的圖形化、色彩化的詮釋。雖然裝置使用的是網版印刷而成的紙板磚，但目的則旨在邀請公眾建造多種建築形式。伴隨的動畫電影也詳細地介紹了所有可能的組合，鼓勵遊客參與建造遊戲。
如同《Appareillage Palace》，這一部分也收錄了不少大型的作品，如墨西哥藝術家 Jorge Méndez Blake 的《Amerika, 2019》磚墻，表達出一位年輕移民在美國的幻滅感。相同地，來自同囯的 Bosco Sodi 的層曡陶土方塊作品《Untitled (Four Cubes Stack), 2018》就希望讓觀者反思人類的現況以及我們與地球的關係。他會從工作室附近的森林中獲取黏土，並用它來製作堅固、光滑的立方體。在陽光下曬乾後則用椰子殼和緊實的生土塊建造窯爐。木材燒製時產生的顏色和紋理賦予每個立方體其獨特的個性。
第二部 - 生產和使用磚塊：我們應該如何應對氣候問題？
製作磚塊的過程無不涉及到工藝或工業技術。而其構造特性取決於原料的品質、生產流程、燒製條件及其形式。從歷史上看，磚塊行業總依賴建築工地附近的材料庫存。因此，它在歐洲乃至世界各地某些地區的當地文化認同中發揮了重要作用。然而，這一種仍在今日流行的建材是否環保？在歐洲欲提高能源效率、減少溫室氣體排放並鼓勵使用再生能源的時局下，這些材料的生命週期結束時會如何處理？
展覽的第二部分為我們提供了不同藝術家、建築師和設計師對當今磚塊生產方式的看法，以及其未來的發展可能性。其中被給予極大展示的，就有來自波蘭的年輕設計師Zuzanna Skurka。畢業於哥本哈根丹麥皇家藝術學院的她，探索了從她曾祖母在波蘭的田地裡收集的不同磚塊。這些磚塊因其鮮豔的橙色而引人注目。因此，她首先嘗試了將它們重新利用並將其製成紡織品，這是與丹麥機構 Natural Material Studio（Bonnie Hvillum）合作進行的。最終研究的成果：《磚布料》（Brick textiles, 2023）是一種磚橙色的複合材料，由碎磚和基於蛋白質的生物塑膠 Procel 結合而成，使其具有柔軟的紡織質地。它的特性——靈活、耐用、半透明、防水——使其成為未來值得關注的產品。
另外，她也嘗試以不同材料來製做磚塊：泥土和海藻、拆除項目中的稻草和磚塊、黑麥麵包——它們唯一的共同點是它們的模製形狀。她解釋，並非所有這些磚塊都具有實用性，但它們卻都是「潛在想法的容器」，旨在探索地緣政治、生態和特定社會背景下的設計和建築挑戰。
第三部 - 重新思考磚塊的形狀、用途、材料以及與生活的關係
展覽的第三部分，展出了以不同生產磚塊方式的潛在可能性：從擠壓（Floris Wubben，Studio BISKT）到模製（Atelier Polyhèdre），更不用說將原材料用於磚塊以外的用途（Frédérick Gautier）。除此之外，其他設計師也探索新的生物基材料來生產磚塊或具有完全不同用途但形狀與磚塊相同的物品：酪梨石（Maria-Elena Pombo）、咖啡（Marijke Jans）、菌絲體（Aléa studio）或白蟻丘中的泥土（François Azambourg）等等。
擠壓黏土製成陶土是一種工業過程，用於大規模生產磚塊，但也可根據擠壓工具的切割創造出各種形狀。荷蘭設計師 Floris Wubben 在採用了這項工業技術時，卻反而思考了「壓機」對人與機器、工匠與工業生產、單一物體與多個物體之間的關係。畢業於比利時費德爾布學院 (Faydherbe Academie) 的家具和室內設計系，他的設計手法並非改變機器手工生產的產品，而是專注於機器本身，為不同形狀提供無限的潛力。最終成品 Brick Chair 儘管是透過機械工業方法生產的，但卻因爲生產流程一定程度上的變化而使得形態上獨一無二。
*後記：「磚，你想要什麼？」原文
路易斯·康
你對磚說：「磚，你想要什麼？」
磚對你說：「我要一個拱門。」
如果你對磚說：「但拱門太貴，不如我用混凝土架在開口的上端。您認爲如何？」
磚塊回答：「我想我還是要拱門。」
以上這段文字是康著名的與磚的對話，也是康與別人討論建築和建築理論時的文字風格，有很多人覺得不知所云，或者認為他故弄玄虛。康喜歡用哲學化的語言來討論建築，為了準確表達他的觀念，康不惜創造新字，更甚而改變句型結構，以文句之詩意傳達深沉的理念。
展覽：WHAT DO YOU WANT, BRICK?
策展人 : Caroline Naphegyi
展廳設計：Marie Douel
地點：比利時 Grand-Hornu 現代藝術博物館
展期：即日起至9月28日
