2018-08-02|閱讀時間 ‧ 約 3 分鐘

Swing 的變化

    Swing 類型的音樂,先前有稍微介紹過,這裡要稍微再深入點。 Swing 你要說它是爵士的一種,那當然也是可以,它是充滿獨特性的,是美國在 1935 到 1945 年間,非常受到歡迎的一種音樂風格和類型。
    這種演奏方式通常是出現在所謂的爵士大樂團中,堪稱爵士樂中的老祖先,主要配置的樂器有 Clarinets、Saxophones、Trumpets、Trombones、Percussion 和 Piano 。這就好比管弦樂團有它獨特配器方式是一樣的。當然, Swing 也可以用於 Young Wind Bands ,藉由強而有力的銅管、豎笛、薩克斯風和打擊部門,來營造出活潑愉悅的聆聽感受。這會讓人整個變得很 High 、很陽光。
    亞洲所屬的樂團 (特別是東南亞) ,特別是許多中學樂團指揮都未察覺到, Swing 是有著不太一樣的詮釋手法,它強調八分音符這樣的東西。當然,這樣的手法對演奏家而言,都是非常熟悉的。只是常因為指揮不自覺的關係,使得這個樂曲失去味道。爵士樂中非常具份量的 Duke Ellington 在聽過這樣的演出後,就曾表示:這不是 Swing 該有的風格!
     Swing 困難的地方在於節奏的變化和拍子的計算。關於 Swing ,可以做這樣的說明和建議,這樣類型的音樂,其實真正的問題是出現在整個樂團對於 Swing 的詮釋方式,並沒有達到非常好的一個效果。在 Swing 的音樂中,假定最重要的點是必須被強調的,它通常會出現在連奏上面。這是什麼意思呢?看個譜例,也許會比較清楚一點。
    節拍強調的地方是弱起拍,後面還帶一個圓滑奏,一系列的八分音符,很不好去抓那個感覺。許多樂團的指揮常抱怨,說當他們在詮釋這樣類型的曲子時,並不像是 Swing ,就是受到節拍所連累。
    Swing 所強調的不外乎是節拍、發音 () 動作和切分音。
    比如說:拍子再細分成三連音,但在 Swing 裡頭,可能就會是上面這樣的詮釋方式。
    弱起拍的譜例,要注意到重音和非重音。
    四分音符上頭的記號,是說明在吹奏時,必須是簡短有力的。
    相較於其他節拍,切分音的詮釋也是簡短的。
    像這種情況得注意到音符的時值,有加圓滑線。
    這個就更不好詮釋了,加重音的地方都是高音 (還有圓滑) 。
    上面是 Swing 裡頭常見的狀況。
    還有重音、圓滑,加上強弱。最後是分成靜態 (強弱的變化也要明確) 和動態,動態必須注意節拍和速度的變化。
    ※以上資料內容整理翻譯自 The Concert Band 的外國網站。
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