【Come•偷嗑】演台客好討喜！林暉閔《神之鄉》狂染髮傷頭皮 詮釋活潑靠「神將步」

去年《刻在你心底的名字》中，他飾演的是無懼外界眼光、勇敢做自己的「瘦瘦」，到了今年初口碑、票房雙收的《緝魂》裡，他化身為孝順卻悲情的「王天佑」；這次，在台劇《神之鄉》中，他詮釋了看似開朗、實則心思細膩的「林一心」，他憑藉自己純熟的演技，在觀眾的心中留下深刻的印象，他是14歲出道就令觀眾驚豔的演員－林暉閔。

詮釋活潑靠「神將步」 林暉閔在意角色漫畫感

2012年憑藉國片《星空》出道的林暉閔，當年年僅14歲就獲得台北電影獎最佳新演員、亞洲電影大獎與金馬獎最佳新演員的提名，在之後的演藝路上，更是在各種作品中，持續用演技讓觀眾看見自己的存在；除了連續兩部參與的電影都有非常好的成績外，在今年初與張震、張鈞甯合作的《緝魂》中，精采詮釋了「王天佑」對於母親的愛、對於父親的恨，更在身上畫滿了符咒，發狂卻又拿捏得當的演出，獲得非常高的評價。

此次，在改編台灣作家－左萱的同名漫畫《神之鄉》中，他飾演男主角的兒時玩伴，一直遵守著與好友的約定，對於「陣頭文化」有著自己的堅持，但有別於在《緝魂》中較為陰暗的性格，這次在《神之鄉》中的角色「林一心」，是個活潑開朗、對朋友非常講義氣的陣頭學徒，在劇中除了要講流利的台語，還要學習如何「舉神將」，充滿層次的演出，再次令人見識到他的爆發力。

對林暉閔而言，《神之鄉》不僅描繪了台灣廟宇文化，也帶出現代與傳統觀念間的衝突，及人跟人之間的情感，尤其親情、友情在劇中是非常重要的元素，因此要如何掌握角色的的特質與情緒，就需要多下工夫。

以「林一心」這個角色來說，故事設定上，他父母早逝，從小到大就與阿姨、姊姊相依為命，這樣的設定，也成了林暉閔在掌握角色的上的最初，他說：「我最開始在想，一心對於失去父母這件事，會不會特別在意？因為有些人長大後，還是會特別在意，但是因為我有先看了漫畫，漫畫帶給我的感覺，一心就是個大喇喇、很直接、率性，那可能他外在的形象會是這樣，但是我想要先把他跟父母的那段關係，先建立好。」對林暉閔來說，「一心」或許仍會在意父母不在的這件事，但在他成長的過程中，是選擇用知足的心態來面對，而不是充滿遺憾的情感，透過這樣的方式來建立角色的內在。

林暉閔表示，自己很常跟自己對話，而這個特質或許也適用在「一心」上，在找到兩人的共通點、並塑造了角色的內心世界後，接著就是要找到角色的外在；林暉閔說，最初，他們因為要學習「舉神將」而前往桃園大溪，在觀察教導他們的師傅後，他發現師傅們都非常熱情、親切：「那我在想，一心有沒有可能也是這種感覺？」

但林暉閔坦言，畢竟自己的成長、學經歷都跟「一心」有著很大的不同，所以性格上也有著很大的差異，所以剛開始要拿捏角色較為熱情的情緒時，對林暉閔來說，是一種挑戰：「我本身不是那麼的會讓自己保持在一個很活潑、很跳躍的狀態，所以剛開始還不知道該怎麼辦，要一直維持在很活潑的情緒，是非常累的，可能演完1~2場戲後，就會覺得好累。」林暉閔解釋，自己不是一個習慣保持躁動的人，但在面對親情或在友情上，卻是他與「一心」相似的地方：「所以我有把一些個人特質放在這個角色裡面，只是要變化的部分，是找到角色的那種『大溪味』，還有我自己也很希望呈現的『漫畫感』。」

當角色跟自己的性格有了差異，該如何拿捏演出的節奏，林暉閔透露，他用了在劇中學習到的「神將步」，他說：「走神將步聽起來好像只是左右搖擺，或是保持一個節奏左右蹲，看起來好像很簡單，可是我連等紅綠燈、搭捷運，都在蹲神將步，讓自己維持在一個節奏上。」林暉閔說，將神將步的節奏放在心中，讓自己在拍戲現場維持在一種躁動的情緒上，藉此進入活潑的狀態，角色該有的節奏，也就自然的產生。

為戲染髮傷頭皮 林暉閔與好友為愛打出好感情

除了要賦予角色該有的靈魂外，林暉閔在劇中的台詞，需要用到大量的台語，這對小學之後就鮮少使用台語的他來說，無疑也是種挑戰：「我小學一年級都是跟我阿嬤一起住，所以會看台語劇、聽識賢哥的歌，但小學之後就搬回家跟爸爸媽媽一起住，就沒有再使用台語了，一直到要拍《神之鄉》前，才重新練習。」

林暉閔認為，當角色需要講台語的時候，「腔調」是必須要能說服觀眾，角色才會成立，所以前期在創造角色的過程中，是需要重重關卡的，因為他必須要顧慮到角色的內在，又要將台語練到符合角色的設定，即便在劇中，角色們也有講中文的時候，但由於每個角色都有不同的背景設定，所以即便是平常熟悉的語言，也仍須用不同的方式呈現，透過音調的調整、說話的方式，讓共鳴點不斷的變化，漸漸的也讓整個角色更加的立體：「這裡面有很多挑戰跟設計，其實我也不知道會變成怎麼樣，就是抱持著一個嘗試的心態。」在林暉閔的投入下，不少已經搶先看過《神之鄉》前四集的觀眾，都對他的演出有非常高的評價。

而由於角色的設定，所以林暉閔在戲中必須有著濃濃的「個人風格」，最吸睛的，莫過於他那多變的髮色，他說：「我剛開始染成金色的時候很興奮，因為我上一次染成金色，是高中的時候。」但由於頭髮長很快，讓林暉閔在拍攝期，每周都得補染一次：「拍到中期開始，洗頭的時候，頭皮只要一碰到水就會痛，沖太久、或是太大力，頭皮就會破皮。」林暉閔忍不住自嘲：「只能說染頭髮這件事，喜怒哀樂都有，算值得啦！」

另外，林暉閔所飾演的「一心」，在劇中是個非常重視友情的人，他與劇中的兒時玩伴、由李玉璽飾演的「夏志薰」曾在小時候有過約定，長大後要一起參加桃園大溪的「關聖帝君聖誕慶典」，即使「夏志薰」後來因故離開大溪，但「一心」卻始終留在故鄉，遵守著他們倆之間的約定。

對於角色之間的友誼，林暉閔坦言自己的人生中，也有一位好友，雖然念大學後，比較少聯絡，但他表示，只要對方有需要，無論何時何地，他都會立刻幫助對方；說起這位好友，林暉閔表示，跟對方從國小就同班而且一路到高中畢業，好感情自然不在話下，但有趣的是，兩人從國小開始，直到高中，都曾因為追求女生而打過架，讓林暉閔笑著說：「我們的感情真的是打出來的！」

這樣的情感，也延續到《神之鄉》的「一心」與「夏志薰」的身上，林暉閔說：「我覺得一心跟阿薰的這段關係，就像是苦苦在家等待流浪在外的小狗狗，回到家的感覺。」林暉閔解釋，他塑造的「一心」是個看似大喇喇，但其實內心想很多的人，所以當「夏志薰」離開故鄉時，「一心」的內心一定也很痛苦，畢竟「一心」從小就沒了父母，所以格外珍惜身邊的人，但因為個性的關係，所以即便如此，林暉閔認為，「一心」始終相信兒時好友總有一天會回到故鄉、完成他們之間的承諾，這也讓林暉閔在劇中對於角色的心境上，給了不同層次的變化。 林暉閔詮釋台客好討喜 演完「一心」變活潑

林暉閔所詮釋的「一心」，因為角色背景的關係，所以多少帶了點「台客」的氣息，但要如何拿捏分寸，讓角色不會因此討人厭，這部分，林暉閔也有一套自己的方式，他說：「我在看很多影視作品的時候，有時候會覺得，對於台客的刻畫，有點太過刻板印象，所以我就在想該怎麼辦？」

林暉閔表示，在觀察過教導他們「舉神降」的師傅們後，並沒有給他那些影視作品中所描繪出的台客形象：「有一位教我神將步非常資深的師傅，他是一個面帶笑容、很親切，他很喜歡打籃球，然後非常願意跟你分享他的生活的那種人。」

林暉閔說，這些人，不會讓人感受到所謂的台客感，所以他認為刻板印象對於觀眾而言，或多或少都有些影響，他表示：「所以我自己想在演林一心的時候，不希望大家覺得他是一個油腔滑調、是一個很台很台的人，是想讓大家看到台客的另一面。」

這些年，無論演出過什麼樣的角色，林暉閔認為，這些透過他所詮釋過的「人們」，或多或少，都會在他身上留下一些東西：「我覺得演完每一個角色，那個角色很有可能會留在你的身體裡面，你可能會記住那個角色的習慣。」林暉閔以「一心」為例，他說，為了掌握角色而練習的「神將步」，即使已經殺青3、4個月，他都會不自覺的展現身體的律動。

林暉閔外表給人一種陽光男孩的感覺，但實際上，他認為自己並不是活潑的人，但在詮釋過「一心」後，個性卻有了變化，他說：「我覺得這個角色很奇妙，帶給我很大的變化！我以前是個不知道怎麼樣在大家面前，表現輕鬆的人，很容易讓自己緊繃起來，演完林一心後，這個問題改變了很多。」林暉閔說道，現在的他，如果是在一個很多人的場合，但沒有人開口時，他會想要成為開啟話閘子的人，這樣的轉變，就連家人都有明顯的感受。

這次在《神之鄉》中詮釋「林一心」的林暉閔，在劇中有著非常討喜的演出，他認為《神之鄉》不僅刻劃了台灣在地文化，也會看到角色之間，如何面對親情、友情之間的關係，更能了解這群生活在這塊土地上的人，為什麼會有這樣的信仰、又為了什麼而堅持，也希望能有更多觀眾可以一同進入《神之鄉》的世界，透過戲劇，讓我們可以用不一樣的角度，了解台灣傳統文化。