心理人追劇--模仿犯（無雷）

談抽離的情緒

模仿犯作為一檔優質戲劇，不只細節講究，氛圍到位，演員陣容更是讓人驚嘆，身為懸疑劇迷，這部以台灣90年代為背景、繞著失控新聞媒體的題材，比起其他懸疑劇，讓我有更強的代入感。

除了失控的新聞媒體，創傷似乎是本劇的另一個重大元素。郭曉其的一言不發、面無表情，伴隨著深刻陰暗的思維，慢條斯理的散佈在劇中的每一個細節裡，看似充滿熱忱的在工作，理智至上，沒有情緒，但下班回家的他也是這樣的毫無情緒，跟他的舅舅是這樣，跟他的女朋友也是這樣。劇中沒有交代他和允慧為什麼分手，但隨著劇情的開展，分手的原因也不言而喻，家中發生重大變故，他是唯一的倖存者，他比別人更需要加倍努力才能好好活著，壓抑抽離情緒是他唯一會做的。有一幕他跟允慧坐在走廊，允慧說你會有那樣的反應很正常，郭曉其問怎麼辦，「你是心理師，你比較懂」。

允慧分享耳機裡的音樂，分享她調節情緒的方法，也隱喻著兩人的連結。

只是創傷終究不會因爲一次的調節就恢復，郭曉其仍然用著他僅有的生存策略—壓抑與抽離情緒，靠著止痛藥這樣幾乎快成癮的方式來回應他的生活、工作和情感，這也使他無法靠近任何人。即便他後來主動向允慧提出復合，也可以預見，關係仍將疏離。劇中的兩個「變態人物」陳和平和沈嘉文，一個從沒有真正被母親看見，幾次見他拼命嘶喊著「我才是沈嘉文！」，另一個渴望關注和重要感，到死都還要鏡頭「拍我」。

試想因應創傷不足以他顧的郭曉其，如果有了下一代，又要如何真正的看見他的孩子？

允慧也帶著她的創傷，從弟弟臉上的傷痕可以猜出姐弟曾經的坎坷，允慧選擇學習心理學，專業成為她的救贖，比起弟弟和郭曉其，至少她的情緒更有彈性和功能。

郭曉其的情緒抽離其實上並不少見，在諮商室裡經常有面無表情的來談者，片段片段的述說著自己的困境，卻像在講別人的故事，接觸傷痛畢竟太痛苦。 幸運的是，痛苦還是有出口。

劇中陳博正飾演的馬主委相對的通透，孫女遇害，女兒癱瘓，他卻能擁有足以因應的彈性，我猜想他自有屬於自己的宗教理解和詮釋。「壞人」不一定像劇中一樣都有惡報，受傷的人們該從傷痛中重建，是這部戲最後給人的希望。不管是重病、意外或遭受暴力，都可能形成創傷，但也都有處遇方法，協助人們恢復情緒彈性，重新連結或建立有品質的關係，尋回讓生命再次豐盈的可能。