2025年播出之台劇《親密之海 Islanders》由呂吉緣與蔡柏璋兩位導演共同執導，故事改編自台灣作家胡晴舫的小說《群島》，原作榮獲2020年台北國際書展的「小說獎」。這齣劇作以成人世界中模糊、多重且交疊的親密關係為主軸，探討網路如何改變了人與他人、世界連結的方式；而在虛擬與現實空間交錯中，青世代與壯世代高舉「台灣」的旌旗，從經濟資本、兩岸政治、國族認同到個人性史一路廝殺、引爆，將敵方獻祭「臉書」。
原著名為《群島》，作者於後記說明取自英國詩人約翰·多恩的名句「無人是孤島（ No man is an island）」，看似孤立於海面的島嶼其實在皆相連於一個板塊。而劇集《親密之海Islanders》以海的角度切入，呈現人與人關係錯綜複雜，處於時而親密時而疏離的流動狀態，面對之，就如同面對未知的海，我們終究是了解甚少。
《親密之海》劇照
劇中，文創產業集團董事長李憲宏因助理瓊瓊，而結識了留美的年輕攝影師兼策展藝術家林莉蓮。李憲宏被莉蓮不拘泥於輩份、名望差距，將他視為普通男人對待的那種自信氣質所吸引，深深迷戀上她，因此打破自己不用社交媒體的原則，為了追蹤莉蓮註冊臉書。夾帶著原本的名氣和社會地位，李憲宏的私生活一旦開始在公領域展演，則覆水難收。
為了走進莉蓮的生活，李憲宏唐突闖入莉蓮、瓊瓊與其他大學好友的聚會。聚會中，能言善辯人稱「戰斧」的男子高聲質問李憲宏怎麼看他們那個世代的老人佔盡社會資源，剝削、擠壓年輕人的生存空間，李憲宏怒而反擊，說「戰斧」這個世代的年輕人整天只追求小確幸、不努力爭取，一把年紀還在讀研究所，一無所成是自找的。這段談話被全程側錄公布在網路上，拉開李憲宏作為「老人」代表，成為世代壓迫戰場兼戰將的序幕。這樣的網路攻擊換作昔日，於李憲宏根本不痛不癢，但因為加入了「臉書」，等於坐在搖滾區看自己被群眾分食，李憲宏開始在網路上筆戰，開始在意這些網路聲量，以及他過去根本不在乎的「年輕人的聲音」。
一切恰逢李憲宏公司要在上海擴點的時刻，本土公司為了大陸市場要做政治表態本就容易引發台灣人群情激憤，青島東路的學生運動更催化了這種國族認同的情感，凸顯兩代人，或說兩個階層的人在政治意識形態上的差異，而李憲宏一面到學運現場聲援，一面又在對岸發表「我是中國人」的發言，一來一回下，兩面不討好，更惹年輕人反感。而在這些過程中，嗜血的網民與媒體加入論戰，李憲宏的情史被翻出來，多段親密關係成為群眾茶餘飯後的談資，聲名盡毀。
《親密之海》劇照
小說《群島》中莉蓮住在頂樓加蓋，生活空間擁擠、偪仄，連冷氣都沒有，因而李憲宏對莉蓮的迷戀不僅僅是因為她的年輕貌美，她面對世界的自信或挑釁態度，也是在她身上汲取一些所謂的「生活感」。富裕而誰受尊敬的生活讓李憲宏厭倦、作嘔、缺乏刺激，因此莉蓮的頂樓加蓋越簡陋就越能提供他快感，彷彿到動物園或貧民窟體驗生活的心態。相較於原著小說，劇集《親密之海 Islanders》中莉蓮的租屋處雖不及李憲宏的豪宅奢糜，但仍是一個人獨住在頗為寬廣、舒適的家庭式房型，有露台可擺桌椅，聊有閒情逸致的一個空間，離多數觀眾經歷到的「在台北租屋、打拼」的形象相當遠，這弱化李憲宏和莉蓮之間的經濟差距，強化社會地位下的權力關係與衍生的吸引力，少了原作中對這段親密愛戀中各取所需的，較為殘酷、寫實的詮釋。
雖然故事走勢以李憲宏與他的親密關係為主，但莉蓮身邊的幾段親密關係仍是導演著墨許多之處。莉蓮大學時迷戀學長世傑，無奈世傑有著四海為家的漂泊性子，後來便與另一位艾菲學姊陷入熱戀。莉蓮的心裡一直住著這兩個人，世傑就像他的白月光，艾菲則是她深愛過又狠狠傷害了她的初戀，他們與李憲宏永遠不同。關於艾菲，小說與劇集中的描述都少，不同處在於劇集中增加了她劈腿莉蓮的設定，讓莉蓮有一個心碎到徹悟的轉捩點，增加角色的人格厚度。而關於世傑，影劇導演們為他的形象，以及他與莉蓮的關係做了一個有趣的轉向。
《親密之海》劇照
她與王世傑不怎麼說話，只有體液、少許呻吟，大量肢體纏繞。她卻感覺他懂得她，完全能掌握她，因為她已經統統將自己交了出去，她既從嶙峋沿岸變成了平坦沙灘，根本毫不設防，全部一覽無遺。
小說裡這樣定義莉蓮對世傑的感覺，與以文化資本為自己累積性魅力的李憲宏相較，莉蓮與世傑的關係扣除符號與語言，是純然身體的，在時間與空間上都完全私密，不帶有半點展演的意圖。這樣的關係太純淨，最為對比，將其他段「世俗」關係裡各自帶有的雜質變得不證自明。用絕對的激情表絕對的純粹，這樣衝突又合理的特質並置在一段關係中，用文字表示是成立的，反之，放到影像上，可能容易因「性」容易刺激觀者感官的特質而失焦。我想，這有可能是導演將「性」從莉蓮和世傑的關係中抽掉的緣故。
《親密之海》劇照
同樣為了對比其他段關係，表現莉蓮與世傑的純粹，劇集《親密之海 Islanders》中將兩人的關係變得更加柏拉圖，成為一種精神性的羈絆，彷彿萬頭攢動的街市中，兩個互相感應、互憐互愛的孤寂靈魂。此外，劇中增加世傑為了保護船員而被船長槍擊、施暴、性侵的橋段，也用曖昧的鏡頭語言描繪了世傑和船員、醫生和阿榮的關係。世傑一角被「去性」，挑戰了大眾對友愛、情愛壁壘分明的僵固想像，而世傑生命中這些緣淺情深的關係，也給予了我們一些空間去思考：人生死無常，存在與關係還能有什麼更深的意義。
除了上述一些人物設定上的不同，從《群島》到《親密之海 Islanders》，還能看到更多導演和製作團隊在改編上的巧思，包括增加主播洪麗方與李憲宏過去的情愛糾葛，以及讓作為故事主述者的阿榮（李憲宏助理），有更多情節和篇幅。然而，有些改編上的呈現卻略顯可惜，如最後一集裡，陪李憲宏打拼多年卻始終沒有名分的小三沈曉雯驟然離世，收束了李憲宏高潮迭起的感情線。這個結尾在原著小說中交代完整，曉雯是因不堪被網暴而跳樓身亡，但劇集中卻以葬禮畫面淺淺帶過，沒有處理曉雯的死因和過程，給觀眾留下滿頭問號，也讓結尾顯得倉促、突兀。
最後，從文學改編影視的整體手法來看，雖然在劇中安插充滿文學性的獨白作為劇情註解，與原著風格是相合的，但對只觀看劇集的觀眾來說可能略顯粗糙和突兀。影像的敘事特性畢竟與文字不同，小說中綿密的語言可以讓讀者全面進入角色狀態，斷續、鏗鏘、散佈在影像中的語句卻容易散逸、忽略，造成觀影感受被截斷，文字也失去原本的重量。
《親密之海 Islanders》的中文劇名與英文劇名相互對照，我們生活在島上，四周環海是困局也是無盡的可能性。整齣劇以這樣一段話作結：「一個丹麥的女詩人說，世界上有治癒能力的水都是鹹的，汗水、淚水與海水；世傑說，我們身為島民，大部分的人卻選擇面對陸地、背對海洋，實在是非常可惜，因為我們失去了一個擁抱更遠大世界的機會。」以海／島作為喻依，喻體在劇中不斷變換，小至一個人與另一個人的親密關係，大至整個台灣在暗潮洶湧的國際局勢中的政治現況，我們以自體為中心，向外連結和感知世界的方式與昔日已然不同，為困與否，皆在一念之間。
