如果因為音樂是一片水藍色的廣闊海洋,那當代的音樂家和夢想家在大海之中是怎樣的模樣?
高壓的深海,狂莽的巨浪。海洋裏生態複雜,隱約藏有多種的兇險,有很多不是簡單可以預料的狀況。要在海洋裏傲游,需要各式各樣的技能和智慧,才能成為海中的皇者。
你有近距離看過深海的鯊魚和巨鯨嗎在深海的泳姿嗎?還有優雅的海豚偶爾從深海跳出水面。跟據生物學家達爾文的物競天擇進化論,海洋裏的動物都是在漫長的時間裏,面對著各式各樣的挑戰和淘汰,身體上的優點繼而不停進化,最後成為大海裏存活下來的最優秀生命體。
大海的大型生物如鯊魚和巨鯨有一個不太不小的特色,全都是以音頻來感應海裏的一切大小事,不僅大海裏極大衝擊的海浪和暗湧,連最微小魚群經過的小舉動牠們也能察覺。同時,牠們在不同的海域暢游時,亦帶來不同的聲音、速度和感知給同樣在大海的其他動物。爵士音樂講究流動性和美妙的節奏,樂手以各種規律衍生出多層的變化,樂隊裏不同樂器之間的合意和交錯,譜成一閃即逝的神秘即興旋律。
一月在上環SOHO CLUB的表演聚集了和城中最敏銳、機智的樂手,以及對音樂最有熱誠的觀眾,觀呼聲和熱情是最美妙的燃料。這個晚上的樂曲不僅有點像來自深海的交響曲,六位來自不同背景的樂手更是像舉辦了一個最盛大的深海聚會。聽說,在名為爵士的水域裏有最神秘和精準的巧妙變化,作為觀眾只要感受過一次,都會被深深吸引打動內在的感覺,很有可能會花時間甚至畢生繼續尋找神秘深海的律動和風景,成為爵士海洋裏生命動力的一個部份。屬於深海的爵士音樂盛會的表演者,都受過最嚴謹的訓練,同時又是最熱情的人,使這片大概不是這麼容易靠近的一片深海,容納了真正的感動,真實的時光。在深海裏,我們都感受到樂曲的光和觸感。
海裏的風景不是以眼睛可以捕捉的,海裏的風景不是雙手可以捉緊的,海裏的風景只會在那個瞬間於你的心中遊走。締造這種風景的是那雙巧妙的手,是那每分每秒的淬練,是那日積月累的經驗。不要試圖想像在深海裏的巨人有分秒的鬆懈,不要試圖想像深海裏的魚群有呼吸停頓的瞬間,他們不用喘息,他們沉厚和輕快的呼吸和心跳都有一個循環。循環不息的一種感染力和壓迫力,音樂和音樂之間不再是隔隙,音樂和音樂之間的連繫成了一種新的牽引,隨着拍子緩急有序的安排,縱使音樂家手上的樂器還是一樣,音樂裏的語言和節奏的力量也是無比強烈的。
由鼓和低音結他去開始演出,數碼鋼琴和電子結他的力量加上吹奏樂器口琴和色士風等等,沒有一樣不盡展經過長年練習的熟悉感。每一首曲子和曲子之間,歌曲風格迥異,變化甚豐,每一個音符每一個段落都彷彿可以把觀眾的呼吸和喘息都捉緊。現場所有的起伏都將表演者的控制之中。由各個樂器的即興所組成的嶄新曲子,不僅讓人耳目一新,同時是舞台上表演者自然流露的真確感受。高亢之中,體現無可考量的精準和冷靜;起伏之中,是日積月累的耐心和歷練;展開之中,是絮絮不斷的寄望和內心的熱情。多首為這場表演而特別原創的曲目,引領觀眾游走在未曾見這的神秘景色,推動大家的熱情。深海裏的感情不停沉澱累積,居然比想像之中更見敏感細膩。演出者的手指在樂器上靈活起舞,和時間爭分奪秒,追逐速度和完美的跳躍,是場難忘的戰事。深海的巨型魚類泳術的展現在讓人目眩神迷的韻律操,表演者之間的遠眺的視線、高瞻的態度和不言而喻的默契盡在演出之中。
廣闊無垠的大海裏,不論大小的魚群都以頻率和肢體語言在溝通,是緊密的全天侯的溝通。音樂的共鳴,需要一定的空間,需要表演者也需要群眾彼此的力量。互相波動的感覺和不停灌注投入的能量,群眾是為水,為盛載著音樂的流動,是音樂流動的記憶體;表演者是魚,在水中以最優雅的姿態和方式盡情暢泳。在音樂之中,反映著曲目裏深刻的記憶和表演者和觀眾之間敏銳的感受。在每個表演時刻的當下,台上的樂器聲和台下的掌聲和歡呼聲反映成對照,熾熱的能量越在會場累積,演出者和觀眾的距離越加接近,成為最瞬間即變的強大網絡。深海水壓因應海水的深度而變,在深海裏最強大的王者們均能以微小的幅度來,應對海中最強烈的變化和前進的壓力。
在音樂會的下半場,群眾也可以上到那正圓形的全方位舞台表演。樂隊的隊員和觀眾隨時交替,以音樂交流編織各種交錯,一心一意的演出,奏出各種不同的樂器。一個接一個踏上舞台,在同一種速度感之下,一句接一句的音樂響起,樂手投入地展現各自各的魅力,獨特的音階、自成一派的風格,構成誰也不曾想到的全新曲目。歌唱者、無樂器伴奏音樂,誰可以想像到在上環有一個裏有這樣歡樂的有機即興音樂派對?即興的音樂令人驚喜之餘,當中煥然一新的追求更加刺激年輕的觀眾。柔韌自如的高超演出技巧,居然讓一首又一首無比複雜的歌曲變得簡單悅耳,在偌大的場館之中,樂隊和觀眾互換位置演出,是非常嶄新的概念,這種自由、奔放、概念新穎的列隊伍,你可以在什麼地方找得到呢?音樂家之所以為音樂家,不單是因為他們在海洋裏以年歲追逐音樂,不單是因為他們對每一個音的吹毛求疵,更重要的是他們透過音樂所展現的現場感受,能夠以力量去感染在場的所有人。從以前到現在,音樂家不停聆聽各式各樣的不論是古典還是現代的音樂,去構成自己獨特的音樂庫,在演出時以自己的個性和波動進行音樂對話。音樂裏有靈魂,不單是動聽,當中表演的心情必須像是水一樣清淨明潔,才能應對各式各樣的狀況之下,譜出理想的好樂章。
深海的爵士舞台派對是讓熱情交錯的展台,現場表現蘊含撼動人心的魅力和活力,當下叫小魚群樂而忘返。全新的音樂歌曲和即興的演奏感動觀眾,觀眾熱烈的歡呼聲讓表演者滿足。年輕的表演者成為城市的爵士音樂的最大推動力,為各種大大小小規模和方式的場地作最親切的演出。
記於
上環 THE GROOVING’ UNDERWORLD
HOUSE STUDIO SOHO HOUSE HONG KONG
The Groovin’ Underworld is back!
一個聚集香港最頂尖騷靈、爵士、嘻哈音樂人的音樂派對。
沒有歌,沒有譜,只有最即興、最緊張刺激的 Freestyle。
演出者:
CYLeo @cy_leo
@thedanielchu
@freshdrumz425
@makaa0325
@enoch_cheng
@victorchu_music
更誇張的在後面!!香港賽馬會音樂及舞蹈基金得獎者協會主辦及贊助,更多活動詳情請看連結。
Registration link in profile.
https://forms.gle/GY2Lb4ErtRj8mCGK9
The Groovin' Underworld 004
Date: 2nd Sep 2023
Time: 830PM
Venue: House Studio, Soho House
Free entry by reservation
BAND SHOW
Main Artists:
Cy Leo - Harmonica
Daniel Chu - Keyboard
Enoch Cheng -Keyboard
Victor Chu - Guitar
Padget "Freshkid" Nanton - Drums
Rayvaughn Covington - Bass
OPEN JAM
No Cover Songs Creating Music In The Moment
Presented by: #HongKongJockeyClubMusicAndDanceFundAwardeesAssociation #香港賽馬會音樂及舞蹈基金得獎者協會
Sponsored by:
#HKJCCharitiesTrust #香港賽馬會慈善信託基金
作者簡介:
胡夢未
IG@littlereading_hk
進修藝術,以文字探討我們的生活會被甚麼感覺和事物牽著走。