撰 文|尹良豪(臺藝大跨域所)
「科技」與「表演藝術」兩個看似不同的領域,要如何在表演創作中互相取得平衡又能彼此關照?在這高科技時代下,數位科技的發展對人類的生活有著密不可分的關係,甚至可以說是人類每天生活裡最親密的伴侶,它不僅改變人類的生活型態、人們溝通互動的方式,更間接影響著藝術展演的生態。
而現今臺灣的表演生態更是有許多不乏以「探索科技與表演融合」為主題的藝文展演,如臺中屯區科技跨藝實驗劇場今年與臺藝大跨域所所長陳慧珊、黑瑪藝識的統籌執行詹嘉華兩位策展人合作,預計在年末推出兩齣分別以不同的表演形式,但皆加入數位科技及AI演算的技術,挑戰觀眾的視覺感官及探照表演在「未來」的無限可能。
其中一齣為《ProjectF未來默劇》共分成上、下半場,分別由⻄方默劇與京劇結合數位科技的實驗創作,下半場為《慾_V3.∞》由表演者譚天以法國默劇大師Jacques Lecoq的默劇表演系統進行結合機械手臂的科技演算技術,闡述大眾在科技泛濫、不實廣告猖獗的年代,人們因受誘惑而衍生一發不可收拾的購物慾望;上半場《三岔口:未來律碼T》則改編京劇經典武打折子戲《三岔口》,此次表演者施政良、林孝宇將顛覆傳統,摒除唱段純以武打肢體呈現,帶來科技藝術的全新版本,透過數位影像設計的輔助,試圖放大京劇中具程式化的武打動作,為東方戲曲的傳統韻味增添了不少新氣息。
我們大抵可從節目的名稱、表演核心及內容元素能嗅出編創者試圖以西方及東方兩種截然不同的戲劇表現形式與角度,加上數位科技的介入,闡述科技及藝術之間的關係。雖說科技及戲劇表演似乎在各個層面上都搆不太著邊,但實際上兩者皆有著遵照「系統」的特質,如:科技靠著人類所不可及的系統化整理與演算技術,持續率領著人類打造高科技王國,更將觸角延伸至表演藝術產業;⻄方默劇雖為無聲的表演,但有著一定的表演形式及透過身體的模仿技巧來傳遞訊息;京劇則具有程式化固定的表演模式,其又可分為唱、念、作、打等不同的層面。但數位科技作為理性的產物碰上戲劇與戲曲語彙的感性流露,兩者將會碰撞出怎樣的火花?彼此又該如何合作、關照彼此呢?
筆者認為,實驗性的創作不僅能帶來視聽感官上的新感受,更能在精神上締造深度的啟發與省思,正如《慾_V3.∞》通過機械手臂的技術演算,象徵人們因科技而著迷的同時也可能帶來傷害;以及《三岔口:未來律碼T》透過數位影像與表演者的肢體互動,其在視覺上共構出的座標,證明傳統的京劇與現代科技的共融與未来的结合。
科技和表演藝術之間的交匯點創造了一個令人著迷的未知領域。這些實驗性的表演作品,代表了對於未來的探索,以一種前所未有的方式將兩個截然不同的文化和表達形式融合在一起,這不僅僅是技術與表演的碰撞,而是兩者之間微妙的互動過程。科技的系统化、規律性與表演藝術的抽象及感性相结合,必定會為觀眾帶來獨特的審美體驗。
《ProjectF未來默劇》藉著東西方戲劇,探索如何將科技與藝術更緊密地融合,以創造更具新意和感染力的表演,相反地,它也提醒著我們,科技並不單單是機器或代碼,而是可以為表演藝術注入新的靈感和創意。因此,這種跨界的合作與關照不止侷限於當下,更是未來的一個關鍵課題,它們將繼續激發創作者和觀眾之間的對話,讓我們在數位時代中享受到更豐富多彩的表演藝術體驗。而在這個不斷發展和融合的時代,科技與表演藝術注定將共同塑造著未来的文化,並持續探索不斷引領著我們前進,而即將粉墨登場的《ProjectF未來默劇》將為觀眾展示著科技和表演藝術的無限潛力,並帶領觀眾在劇場裡進行一場奇幻的冒險。