當古典管弦樂團觸碰流行曲,爭論總會出現,以人聲的歌曲尚且要以誰人的版本唱得最好為題,進一步當然是探討究竟演奏樂勝於人聲,抑或人聲不敵演奏樂?
實際上這種爭論有點無聊,「聽歌」是很主觀的一件事,我認為吸塵器的聲音動聽,你必然否定我的喜好,究竟是你有問題抑或是我有毛病?如果撇開主觀的範疇,以多數服從少數為依歸,有些觀點確是可以量化的。
多年以來,證實《Born Free》此曲受愛戴的程度, 確是純音樂勝於歌曲,該曲純演奏樂版本排列在全美歷來最受歡迎的二百首歌曲內,原唱歌手 Matt Monrou 不入圍,Roger Williams 之演奏卻在前四十之內。事實上無論是人聲抑或純樂聲,該歌曲本身就有其動人的一面。
《Born Free》的背景也很迷人,1966 年英國配樂大師 John Barry 剛完成了一部史詩電影 'Zulu'之配樂,造成轟動,於是便順理成章取得電影公司新片'Born Free '之配樂協議,但這次John Barry 跟電影公司上層有很大的爭議,電影公司方面當然希望 John Barry 乘 'Zulu' 之勢,用史詩式的宏偉風格再下一城。
但 John Barry 卻執於己見,認為獅子跟大地不宜用氣勢磅礡去表達,就是由於他的眼光獨到,運用他在音樂上造詣非凡的功力,創造了《Born Free》這首樂曲,結果就是同名的原著電影,原著書籍作品都不及他的音樂出名。
全球超過 600 樂人曾演繹此樂章,更有非洲國曾考慮用此曲作為自己國家的國歌。而 John Barry 的演繹,不但聽得出其個人的一向魅力風格,落在他手上形成的獨有古典之風,有人甚至評定他的功力絕對可以媲美任何諸如巴哈,莫札特這些音樂大師,筆者絕對是 John Barry 的粉絲,當然認同這種評價。