由新到舊
《文雀》香港的現代情懷《文雀》在2008年上映，電影作為與社會溝通的產物，回應集體回憶的社會心理。開首十分鐘，已為開業半世紀的祥利冰室、唐樓三角樓梯，還有19世紀中葉南來的商人專營的海味街等等一一留影。雖瀰漫懷舊氣氛，卻沒有一面倒懷舊美好，反而從故事細節中，凸顯作者情理兼備的情操，卻娓娓道來對歷史文化的謙遜深究的態度。
2023-06-04
3
《病上癮》衣食足而知榮辱編導著墨一味腹黑，也是抓緊現實圍觀者的偽君子心理罷了。整個戲沒有「Show a leg」的情節，屢屢針對 Signe 的大龍鳳而寫，一場又一場炒冷飯，劇力一直走下坡。故事均不見男女兩角在情在性上的吸引和牽連，就注定缺乏人情的質感，觀眾無法代入則淪為旁觀者，於電影院內過足 90分鐘娛樂新聞的癮。
2023-05-29
1
黑夜不再來和《12日》的第10日（下）《12日》的第十日比較特別，是翻拍了《12夜》的第十夜。在前作，張柏芝向陳奕迅憶述英國之旅，長達5分鐘的場口，中間夾接無主演的外地畫面。在女方娓娓道來之時，原來男方是全程昏睡，而新作把橋段翻拍成 Jeannie 壓抑爆煲，以及男方處於夜欄人靜的狀態…
2023-05-26
2
黑夜不再來和《12日》的第10日（上）當年，《12夜》由張柏芝和陳奕迅擔演，半分浪漫，十一分半是愛情拉扯的陷阱，一旦任何一方玩起扯大纜，誰都不想墮進深淵，只是一場好勝的愛情遊戲。同一把尺放在《12日》，鄧麗欣跟馬志威的角色都變成了婚姻的輸家…
2023-05-25
2
《病上癮》的 Hero故事英雄的主軸，是 Signe 自學政治正確，並學以致用，通過濫用藥物，成功轉形為表面弱勢的角色，犧牲美貌來換取虛名，與一時聲名大噪的藝術家男友一較高下；愈看 Signe 愈叫人不耐煩，但那些令人不耐煩的自戀表演者，通常有一門把戲…
2023-05-25
3
HKIFF47成人動畫精選：咪攬啦當愛情片微觀日常，人物的設定比突如其來的情節更主要，尤其相愛相殺的故事，難寫人物難捨的拉扯，才顯得釋放的難度。如此，容易令爽直青年看得悶葫蘆；感性觀眾看畢大書特書，恍如救世；上年紀的人為傷痕默哀，儘管聽見「不如我哋重頭嚟過」，也是沉默是金。
2023-05-07
5
HKIFF世界動畫精選：沉鬱四重奏（下）《島影》講述主角苗仔經歷幾層奇幻世界的故事，目見殘酷法則，但不得抽離其身。開場採用小孩的溫文形象，自然和複雜的成人世界形成張力。而《完美之城：最勇敢的小孩》則是「細路哥要屙夜尿，驚驚青青，又叫唔醒老豆老母；日頭做到隻積咁嘅樣，湊仔呢份工無糧出，究竟邊個頂？」
2023-05-05
5
HKIFF世界動畫精選：沉鬱四重奏（上）相見好，同住難，《不脫軌二人世界》畫出情人同居的難處，這類題材比比皆是，也是觀察戲劇於日常的基本功。痛失最愛而傷心慾絕的故事，恆河沙數，《父子冰團》則是父子與亡妻的版本。
2023-05-03
4
《回路》黑色的污跡，隨風而逝中田秀夫的《午夜凶鈴》於九九年在港上映，影話成為一時娛樂炒作。後來，中金把該片的構思翻新，在互聯網科技瘋狂發展的時期下（二零零一年），拍了《回路》。故事關於靈界空間澎脹，遂漸「入侵」人間，全片朝著末世氣氛推進，人物最終以孤立感下消失。
2023-05-02
7
《有人喜歡藍》：情人之間，何以持之以恆？「追逐」是電影關鍵的元素，在愛情片入面，追求真愛的過程顯然是扣人心弦的一環。不過真愛何時出現？個人覺得最荒謬的一件事，就是「真愛」二字讓人覺得「不會變改的永恆」 ( Born to love you )，發覺身邊那個不是真愛就早晚要換一個，很少會想到身邊的另一半將會「變成真愛」。
2021-10-27
0
《我老婆日日都扮死》要活得自在如果西西弗斯問起了婚姻愛情的問題，會怎麼樣？那正是《我老婆日日都扮死》的故事，講述一個自在地活著的人守候一個苦悶地活著的人。一個苦悶的白領，老婆卻竟然是個鱷魚百科，資料搜集、讀書研究、道具採購和美術製作，樣樣精通。
2018-10-21
0
《The Roof》黑白的人情痕跡人啊！一定要趕在暮時說起幸福的夢，讓記憶把夕陽的力氣生息不斷。就算現實與生活搏鬥，鞭撻得攣弓蝦米，也要盡一切不讓自己和所愛落魄。
2018-10-12
0
超譯《無聲絕境》：與舊世界一起抹去的雄體如果被解讀成暗喻滅聲的《無聲絕境》中，瀑布桃園被父權精英進據，補習天王天后聯同地產霸權，束脩積谷成倉，利用「大耳窿」的殺機製造世代相爭，最後由大姐解放舊世界想必大快人心！女權高呼祖孽落魄，德智體群美的美麗新世界由女性展開，好比《祖孽》戰勝雄體。
2018-09-19
0
史蒂芬．史匹布的日常童話今年（2018）五至八月份有一個「1968：電影非常年」的專題放映，云云選片之中，彰顯了六、七十年代的青年革命精神，而1968年的史蒂芬．史匹布卻完成了一部戲稱鳩遊（ambling）的公路劇情短片；自此，史氏點亮的虛無火炬，高舉不下，不斷自我複製「冒險」和「回家」的電影故事。
2018-07-30
0
新《低壓槽》：重塑卑微的于秋于秋始終是拳頭比頭腦靈活的人物，他的路數根本不是靠智取，所以不宜涉及太多的辦案情節，反而適宜聽從差遣，甘心命抵做好棋子的本份。正所謂「好死不如爛活」，在骯髒得無可挽救的腐朽國度，苟且偷生的懦夫仍可以放長雙眼，對於于秋，也不無志趣幸福可言。
2018-05-29
0
《一念無明》下篇．佛系余生故事的衰落，是不見離家出走寫在余生身上，余生的形象睿智，本質是零反抗的弱智。眼見余生的頭殼插香，被老媽子打扮成一副上香稟神的香壇，不禁想起黑澤明的《沒有季節的小墟》的開場，過份倡義人道精神的電影風格，以今天香港看來已無法照單全收，更有一點水土不服。
2018-05-25
0
《一念無明》中篇．無賴通識人類對於「物理空間」與「情感發洩（交流）」的需求是常識，在香港卻變成了科學問題，而以夾心階層和基層的常識而言，現在都已經無法應對了。
2018-05-23
0
《一念無明》上篇．呂婉蓉的理想破滅她不愛有情世東，只愛回本細仔，盼望餘生過著大團圓的中產生活，享受投資的回饋。她心目中珍重的，是一切表面風光的東西，卻無視黃世東無私的愛與愚孝
2018-04-15
0
超譯《思．裂》其實，《思．裂》把最後的跳制創意放大，編導把全副精神去構想主角的自我想象，例如大笨象、鯊魚、長頸鹿、枱凳、電燈膽……《思．裂》可能是經典的CULT片。
2018-04-09
0
《縮水人間》：糖衣政策《縮水人間》的「縮水藥水」根本是政商合一定制的合法毒品。它不會成癮，但把人徹底俘虜；它不會造成幻覺，但預繳戶口自會製造幻象；所謂嗜毒者是逃避現實，縮水者則是保育義士，通通說法不過是政策的市場學。
2018-04-09
0
《LUCKY》世故而戇直的氣慨史丹頓在九十一歲時擔演《福伯的不老傳說》的主人翁，角色喋喋不休，而連治亦出演庸智大叔。該片與《路直路彎》的質感一樣，無論拍人物的性格和慾望，抑或拍人物的言行，敍事風格都充滿世故而戇直的氣慨（sophisticated masculinity），根本是擇善固執的志氣。
2018-03-12
0
《斷了線》多線發展的孤立感電影尾聲的一句說話，可是非常真確：「Everything I love is in this room 」這個空間有我們所愛的一切。孤獨到自己可憐自己，非常悲哀…
2018-03-10
0
《哪一天我們會飛》中年懷舊一部電影可否用多於一把尺去量度？回想《哪一天我們會飛》，我坦言毫不喜歡它，但不能否認它有讓人反思的空間。因為它包含的命題豐富，只是很可惜簡化了描寫和討究過程，最後剩下回顧初衷的意思比較深刻。
2018-03-10
0
《流芳頌》論一格畫面的份量如畫面敘述，人人都身處在一個密封空間。一棟棟文案是工作，是流水帳；一層層的辦公室是制度，是盲目的人生步伐。究竟現實是內還是外？那一道玻璃門所倒影的世界，對裡面的人而言，是不是一個毫無關係的幻象？
2018-03-06
0
《回路》：反方向的《午夜凶鈴》中田秀夫的《午夜凶鈴》於九九年在港上映，影話成為一時娛樂炒作。後來，黑澤清把該片的構思翻新，在互聯網科技瘋狂發展的時期下（二零零一年），拍了《回路》。故事關於靈界空間澎脹，遂漸「入侵」人間，全片朝著末世氣氛推進，人物最終以孤立感下消失。
2018-03-06
0
「地下」電影資料館Van VDO如果你比較 Van VDO 的盜版影帶和一般影音租借公司的合法影帶，你絕對認為 Van VDO 的影帶才是正版的。
2018-01-27
0
電影沒有「此日期前最佳」有些電影必需重看，原因是看不懂，或者對人物和劇本的文本想要更深入的認識，及不斷的了解。不同時期，無論是社會氛圍，還是個人經歷，都左右你對一部戲的感受，無分對錯，更重要的是改變。
2018-01-27
0
放大王家衛：「電影與攝影」藝術之異每一次看 WKW 的電影，都引發一種觀摩人物的情感跌盪和行為失常的強逼症，其後我明白了這就是WKW的圈套 — — 善於處理時間的併貼和放大。同時，對班雅明所寫的電影美學，不能同意更多：「電影將我們週遭的事物用特寫放大；攝影機為我們打開了無意識的經驗世界。」
「使用鏡頭放大事物」是攝影的技術，「處理時
2018-01-27
0
《深夜止步》瞥見GIALLO的造詣主角隻身『閒逛』神秘大屋的情節，已花近 8分鐘的篇幅；繁多的鏡頭運用與內容表達的『量』，完全不成正比，但導演樂此不疲，讓觀眾從他鏡下的場景找疑點，正是他的技藝。
2017-05-20
0
《悲兮魔獸》煙消雲散的畫卷觀乎《悲兮魔獸》，猶如置身煉獄，沙塵滾滾的景象，無孔不入，礦場民工的身體終被肺塵病所吞噬。逾半世紀的經濟高速發展，拆民房，建大樓，至今仍舊不思進取，獨裁思維繼續強行去人
2017-01-15
0
