【電影】《薇拉與伊娃》|女性視角的家與國2022年金馬經典影展的主題是「捷克斯洛伐克新浪潮」,選映了女導演薇拉齊蒂洛瓦( Věra CHYTILOVÁ)的三部作品。其中,1963年的《薇拉與伊娃》(Something Different)是她第一部劇情長片,糅合了劇情片和紀錄片兩種風格。 【閱讀】《內景唐人街》|我想說自己的故事小說《內景唐人街》是台裔作家游朝凱榮獲 2020年美國國家書卷獎最佳小說的作品。這本書從流行文化探入,講美國的亞裔(主講華裔,主角父母來自台灣)移民和種族議題,書寫直接,觀察透徹,說理清晰又不會流於說教。 【電影】《親愛的童伴》|無人可說的秘密《親愛的童伴》是法國導演瑟琳席安瑪繼《燃燒女子的畫像》之後,再次自編自導的最新作品。這部形式簡潔、連結精巧的電影本身靜謐,剔透,澄澈,連其中的哀傷都帶有透明的質地。
【閱讀】《片斷人間》|人生片斷間的孤獨與相遇
日本社會學家岸政彥的散文集《片斷人間》有個稍長的書名副標「貓、酒店公關與乘夜行巴士私奔的女子,關於孤獨與相遇的社會學」。他喜歡那些無法透過社會學的理論框架去分析和解釋的事物,那些無法放進社會學論文和報告的觀察與體悟;於是集結、出版了這本精巧的小書。 【電影】《盲舞殺機》|觀眾想看的是悲傷的故事、快樂的結局
若是單把立陶宛電影《盲舞殺機》的故事線抽出來看,其實很有潛力拍得熱鬧俗氣、狗血嘩眾。然而導演選擇低調的敘事,不喧鬧的配樂,不擁擠的畫面配置,再將節奏放慢以緩和情節的戲劇衝擊,用低彩度的色調安撫觀者所接收到的視覺刺激;都讓這部電影的影像質地和流動方式散發出一種靜冽的氣息,沉緩,還帶點不過分勾人的神秘。 【閱讀】《像我一樣黑》|成為他者之旅透過化學藥品,白人作家約翰.格里芬將自己的外表變成一名黑人,維持平日的服裝、談吐和真實身份,在1959年前往美國南方數州進行為期七週的種族觀察之旅,並將這趟旅程中的日記整理、集結成這本文字流暢易讀的《像我一樣黑》(Black Like Me)。 【閱讀】《佛羅里達變形記》|那年夏天,崩壞的神話「什麼是『龍』?那就是投射與想像,神話,虛幻,不存在,無法證實。」回憶起一九九一年佛羅里達的夏天,這群龍年出生的孩子習慣自稱十六歲。以虛歲自居,仿佛真的多活了一年,如同因「龍子龍女」而生的投射與想像。 【電影】《小森食光》|我們就是四季電影《小森食光》改編自日本漫畫家五十嵐大介的同名作品,依照季節分為春、夏、秋、冬四篇,其中夏秋篇屬於上集,冬春篇屬於下集。女主角市子在跟同居男友分手之後,從都市搬回故鄉小森,獨居並從事農務;故事便以她在小森幾近自給自足的生活為主軸而逐漸展開。 【閱讀】《黑鳥不哭》|我歌唱,因為你的無視讓我無法安息
非裔作家潔思敏.沃德(Jesmyn Ward)是第一位榮獲兩屆美國國家圖書獎的女性,她於2017年二度摘下這份榮耀的小說《黑鳥不哭》(Sing, Unburied, Sing)聚焦於一個美國當代黑人家庭的三代成員,以詩歌般的行文爬梳他們的生命史,吟唱出他們心中難以言說的傷痛。 【電影】《天橋不見了》|流動的城市
這部二十二分鐘的短片拍的不只是城市的改變,更是關於失落;物的失落、人的失落、情的失落,甚至是記憶的失落。而片中的台北市停水更是個隱喻:情感和記憶從城市中消逝,即便那些讓生命有了無可取代的重量。 【電影】《綠光》|不像故事的故事,不太尋常的日常
夕陽落下前出現的最後一道光芒,如果你能從中望見綠色,那就是可遇而不可求的綠光。傳說看見綠光,就能夠明白自己和他人的心意;誰能看見綠光,誰就能得到幸福。《綠光》是一部散文式的電影,侯麥用影像說了一個不像故事的故事。看似訴說著日常,如同每天都會發生的日落;但綠光讓一切變得不再尋常。
【閱讀】《地下鐵道》| 隨日出蒸散的自由薄霧
人們從歐洲來到新大陸築起他們的美國大夢,如天堂般的夢想卻是立基於煉獄般的奴隸制度。白人在這塊不屬於他們的奶蜜之地奴役著從非洲綁架來的犧牲者,將他們視作私人財產,把強加於他們身上的奴隸身份延續一代又一代,傳承著恐懼。