主題四：四十張史上怪異或令人起雞皮疙瘩的神秘專輯 (36)

Theme Four：40 Most Spooky Creepy Mysterious Albums of All Time

如果說要去形容Scott Walker這樣前後完全不一致的神秘創作人，那麼用比較俚俗的說法就是，他等同整個打掉重練其個人的音樂創作生涯。然而若追溯他之所以會這樣重頭開始並非沒有原因。他在過去一次訪問提到，他後來在創作上遇到瓶頸，無法再寫一些歡樂的歌曲，除非是因合約才被迫配合歌手而寫。而這樣的內在衝突，也或許導致了他後來解散樂團，隱遁，相隔十幾年後才又重新復出創作截然不同風格的新作品。

2012年，他發表了《Bish Bosch》，一般認為這是他暗黑三部曲的第三部，也是從《Tilt》開始，經由《The Drift》最後來到的最終章。而這次，他只花了六年的時間完成他在21世紀最具野心的作品。

Walker作品的藝術性和編曲方法其實一直頗具個人色彩，即使他在20世紀60年代末和70年代初期的作品是相對傳統的流行歌曲譜寫，但他在編排管弦樂旋律的能力及對流行公式的嫻熟度，讓他可以輕易掌握他想要的戲劇效果。只不過在他老年更可以完全掌握他想要的方向時，他便會採取更加前衛的編曲以及Walker自己獨到的寫詞手法：一種結合短篇小說和電影場景的文字敘述，搭配精緻卻令人不安甚至毛骨悚然的管弦樂背景襯底。

Walker在《Bish Bosch》的歌詞中開始探討政治相關的主題，裡頭的歌詞充滿了晦澀的歷史、哲學、醫學、地理和文化典故。Walker像個講究的老頭，考據了許多歷史故事、宮廷典故及政權衰敗的緣起。其實從標題就可看出端倪，他結合了街頭俚語「bitch」這個詞的諧音和荷蘭畫家波希（Hieronymus Bosch）的姓氏為一體。而波希作品最著名的，便是他對地獄可怕景象和噩夢的描繪，深刻的洞察了人類的慾望和最深切的恐懼。光是聽這首史詩長篇曲目〈SDSS14 + 3B（Zircon，A Flagpole Sitter）〉裡頭所用的典故就已好幾個，更別提專輯一開始就一副拒人於千里之外的巨大聲響撞擊，不停的敲打聽者的耳膜，明擺著告訴你若沒做好心理準備就別往下聽了。

《Bish Bosch》確實並不容易聆聽。然而他所創造出的各種背景聲響卻是相當迷人而怪奇。它像是Walker在追求個人作品藝術性的自我鍛煉，腐朽的主題貫穿這些歌曲，美國3K黨、 羅馬尼亞共產集權帝國，前蘇聯總理赫魯雪夫都成了他歌曲中的角色。

儘管Walker的悲觀主義佔了他大部分的觀點，然而有時他又不時伴隨著某種令人忍不住大笑的詼諧幽默，像是在〈Corps de Blah〉裡，他先用一串狗吠聲帶出某種背景效果，接著約在3分多鐘時，突然出現一連串的放屁聲，激昂的吉他聲，尖銳的磨刀聲與金屬碰撞效果，在在展現了Walker想藉由音樂專輯的幅度，達到類似歌劇舞台上所能達到的戲劇性。

他的暗黑三部曲是充滿各種錯位感和緊張感的歌劇魅影，他的魔幻戲劇魅力結合了古典與現代，穿越了世紀而並置一起，進而成就了他無比的聲音景觀。