芝加哥樂團是我這一代人的音樂啟迪，但這樣的啟迪多是個人的體驗，不是對這個樂團的客觀認識。我首張購入的專輯是Greatest Hits 1982–1989（如附圖），是暢銷的成人抒情選集，首首朗朗上口，不小心在街上就會聽到（遇到知音大叔大嬸了）。
昨天在Netflex看芝加哥樂團的紀錄片Now More Than Ever: The History of Chicago，才體認到那些情歌是此團五十多年歷史的「過客」，雖說這些歌讓樂團名利雙收，但從影片訪問中，感覺這些搖滾阿伯已經不愛了（是啊這個年紀早隨心所欲），但對聽眾來說，一九八〇年代那些動聽的情歌，才是隔座太平洋這個台灣島上文藝青年的心頭好。
芝加哥樂團在一九七零年代已經大紅大紫，那時名叫The Chicago Transit Authority，一看就知道風格很硬，偏搖滾，帶點龐克與嬉皮，就純音樂層面來說，非常酣暢過癮。但我現在來聽，知道這些音樂很好，但就是聽不下去，後來我入荷Chicago21專輯，從此我就沒買過芝加哥任何一張專輯了。相信很多人跟我一樣，吃過麻辣鍋，整座城市的食物都顯得小菜一碟。
但也看了紀錄片，才知道此團還在唱還在巡迴，遲到幾年前才入選名人堂，五十多年堅持，團員來來去去，有人意外過世，有人憤而退團，有人被迫離開，這在搖滾樂團很正常，但看到離團的陣容比在團的龐大，這就很不正常了，雖說1967年創團時的六位仍有四位依然在，但名字我都記不住，從專輯Chicago 1 到現在不知編號多少了，還有其他名稱的專輯，更別說精選輯與現場演唱特輯，其中的紛紛擾擾與歌曲故事實在太龐大，若非紀錄片整理呈現，連維基百科我都讀不下去。
但無論如何，我只記得一個名字：Chicago。
且我清楚的記得，那時我還在讀民雄國中，騎單車回家的路上，有家小唱片行，在靠保生大帝廟方向的那面牆上，除了當時流行的國語唱片，總會擺售幾張西洋唱片。那是我對英文歌的初體驗，第一張買的ＣＤ專輯是瑪丹娜的Like A Player，還有Phil Collins和Bangles的解散精選輯等等，那些歌都非常好聽，尤其國中整天只有惡補，童年遠逝惡現實逼近，如此苦悶的青春時期，音樂是唯一的出口，可以邊讀書邊藉音樂抒發心情，且時不時跟著哼唱，多好。
而Chicago清楚繫連我回憶深處的是，某日晚上我正在Ｋ書時，音響大聲放出"What Kind of Man Would I Be?"住新港的姑姑爬樓梯上二樓來到我的書房，驚訝的說：「阿聰--ê，音樂遮大聲，你冊閣讀會落去啊？」
是啊，後來我發現有音樂干擾讀書效率真的會消減，但沒有音樂實在太無聊，文字顯得枯燥，反倒引來瞌睡蟲。於是我維持這樣邊聽音樂邊讀書的習慣，一直到現在，寫作時聽，旅遊時聽，睡前也聽。
微音樂，吾其人生無味矣。（微管仲，吾其被髮左衽矣）
人生的主觀認識，總是和客體的真實有巨大差異，就像Michael Bolton本來唱搖滾，無意間唱起成人抒情才大紅，但他真的喜歡這些煽情到出油的飆音歌嗎？
歌曲就像大海，歌手與樂團負責歌唱就好，之後的愛好厭惡分析延伸就交給聽眾與時間來海納百川。說真的，Chicago五十多年數十張專輯幾百條歌聽來聽去，我還是會在這些歌曲中按下反覆播放：
"Hard to Say I'm Sorry/Get Away"
"Will You Still Love Me?"
"Look Away"
"What Kind of Man Would I Be?"
"You're the Inspiration"
然後加一首輕快的"If You Leave Me Now"，哈哈，我也要來學余光，留個小鬍子，嘴動臉不動，娓娓倒數排行榜，來道阿聰音樂頻道囉！
