一牆之隔，偷聽與偷心：談古典愛情之空間意象

【讀東坡〈蝶戀花〉(花褪殘紅青杏小)( Ep. 4 )】

中國文學早期的詞作，可以統稱為「伶工之詞」 。王國維云：「詞至李後主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞。」

「伶工之詞」即為其時酒女歌伎所唱的艷曲小詞，內容多是三種主題：

最大特色是「非抒己情」，「創作力量同幻想會嚇你一跳」，詞作看不到作者自身的形象 。

古人對這些講愛情，這麼多幻想的詩詞評價不高，因為這和「詩言志」自我抒情不一，又與家國政治無關。到近代五四之後，大力提倡個人情愛，始有一大逆轉。現今甚至將愛情詩置於最高地位，而愛情詩詞之中，東坡這首作品可謂名作。

讀古典詩詞的景物描寫，一定要記住以下八字秘訣：「景不孤生，因情而出。」

古人寫景極少獨立單純描繪，往往因應作品之情而作襯托，因此以情為主，景物為輔。

上半片看似描繪大自然的風景，有什麼深層意涵在其中呢？

「花褪殘紅」，凋謝的花；「青杏小」，果實卻開始成長。枯死、生長，有生生不息的暗示。

「燕子」，秋離春回，代表春季降臨，多作意味對愛情的渴望。

萬物生長，水映照旁邊的青草，化成綠色。柳綿四散，愈吹愈少，會否找到值得托負的土地呢？

東坡用一句：「天涯何處無芳草」作答。芳草四處皆是，何必要為一棵樹放棄整個森林！

人受限於空間，其實同時亦在創造空間。例如房間的佈置，反映了我們的生活方式。建築是文化的直接反映，影響人與人之間的關係。

下半片重點在於「牆」，一牆之隔。隔阻男女溝通，封閉大家見面可能。

這是一個極好的例子，說明中國古代男女愛情如何受空間影響，塑造彼此的期待和慾望。

有形的「牆」，是以無形的禮教和社會階層堆疊而成。男女之間的交流，充斥了空間的阻礙。

牆足以阻擋肉體，但擋不了人對外界的好奇心，對愛情的渴望。千古以來，又有什麼可以改變我們對愛情的期盼呢？

「牆裡鞦韆牆外道」，古時女子愛玩鞦韆。在高牆的圍堵之中，燕子飛天在上，水流之聲繞過耳朵，柳綿盪來盪去，或者只為看一眼外面的殘紅青杏，盪高至望見一眼牆外的世界。

那麼牆外的男子呢？「牆外行人，牆裡佳人笑」，聽著女子盪鞦韆的笑聲，可聞而不可見。

笑聲令人忍不住幻想她的美麗，她不是為了其他人而笑，只是一種如大自然似純粹的呈現，但卻引來痴心男子等待，直至「笑漸不聞聲漸悄」。

「多情卻被無情惱」，漸漸一切聲音都消失了，剩下男子自作多情的煩惱。

上半片的豁達，下半片的難耐，互相呼應，卻又顯出了理性和感性之間的矛盾。縱然我們知道「天涯何處無芳草」的道理，在人生真實的存在經驗之中，往往會忍不住執著貪痴，忍不住去猜測疑問：

如果我們的「牆」消失了，是否彼此就有了新的可能？天涯有無數芳草，我卻只遇見了你。