《靈魂急轉彎》一部與靈魂無關的電影：你值得活著，你值得活出自己的樣子

對於皮克斯的卡通，總是期待，而開場的短片《挖道兔》一下就收買了全場觀眾的心吧，一下就被融化。在這個夢想要遠大的世界，小小的圖紙、小小的自己還是可以受到幫助與支持。

然而，卻發現正片《靈魂急轉彎》很難感動我，並不是不相信靈魂，也不是覺得生命都要有意義。一直相信著人生在世並不只有身體不只有金錢或成功或夢想，人的身心靈都一樣重要，但這個故事架構了生前死後各有天地的，究竟說的是什麼，是瀕死經驗？是被否定了千年，靈魂也會受傷？

電影沒有不好看，說的故事流暢，音樂也好好聽，但對我究竟少了什麼？無法理解一部面向大眾的動畫卡通，似乎是我自己哪裡有問題，如同２２號，那麼多同梯靈魂都找到火花前往地球，即使那個是他壓根不想去的，但無法找到屬於自己的火花似乎是２２自己的問題與痛處。

應該要喜歡這部電影的我，莫名的卡了一段時間，直到後來終於放下那些「應該」，放下自以為（Soul）是為了解釋靈魂，放下這部電影解釋生死、解釋個性的設定，放下對靈魂先修班如工廠流程線的不解，放下靈魂導師個個有頭銜職稱的違和感，才發現《靈魂急轉彎》說了一個包在靈魂名下內但無關靈魂的故事。

這是一個屬於人在地球上「為何活著」的提問與所有的答案都正確的電影。「活著」，可以是夢想沒有實現的活著，如同理髮師。可以是夢想終於實現後，發現並沒有不同的活著，如同鋼琴家。也可以是沒有夢想活在風吹葉落的當下，如同２２號。

但不管是哪種活著，沒有高低分別！２２號初遇鋼琴家時，看到他的人生故事，好奇這麼悲慘的人生還拚了命的要回去。反過來說，那些有了不起成就的無數個導師們都無法給２２號的起心動念。

那位為鋼琴家介紹夢想中工作的，是鋼琴家以前的學生，是因為學生感謝求學中遇到的老師，知道老師也是有才華的爵士演奏者，所以才連絡他。而以鋼琴家的角度，老師的工作其實並不自豪也不喜歡的，甚至是想到要不要接受老師的終生職都會害怕的。這個學生留言和電影開頭的課堂，我覺得很巧妙的架構出一個即使不以教育為職志的鋼琴家，仍然將自己對音樂對爵士的熱情傳達給那麼多屆的學生。而學生需要的也許不是知識或發揮潛能，也許只是需要一個理解或一個堅持自己興趣的榜樣。而這個對不是自己的夢想工作的持續付出，給了他一個實現夢想的機會。

來敲門想放棄的學生和批評嘲笑別人的理髮店客人，都是受了別人的影響失去了自己，不知道如何面對自己努力卻沒有實現夢想的恐懼。厭世的２２號可以聆聽可以分辨這些，並不是因為他不在乎，而是沒有身體就沒有可能性，不會被摧毀也不會被成就。身體的旅程有起點有終點，但所有人都不會將終點當作目標吧，所以為何將夢想當作終點？為何只接受達成特定的夢想才是成功？

不是有目的才能活著，不是只追求廣闊海洋而忽視眼下的水，如果和２２號一樣厭世，去吃吃美食吧，去收集日常的善意與感動吧，每天回頭看看這些隱微的美好，也許試著靜心時也會真正感謝活著。

喜歡導演彼特達克特接受訪問時說：「其實生命就是你正在做的一切，而這一切阻止了你死亡的想法。」(The literal meaning of life is whatever you’re doing that prevents you from killing yourself.)

自己個人對於東方傳統思想中，活著就是受苦、活著是因為責任義務等等的信念是一直很反感的，如果是真這樣，理性的人早該在青少年時期意識覺醒後就直接登出地球，但，我們都沒有這麼做，是因為不夠理性？還是隱隱的知道這個信念不是真的，隱隱的卻實實在在地知道：活著不是為了受苦、不是還債、不是為了別人，而是我們有內在的火花，有可能性，不管有沒有夢想，不管別人怎麼定義我們，我們都值得活著。

一直到能看到無論如何都值得活著的電影核心，才能讀到電影其實追求的是更進一步：「希望自己活出自己想要的樣子」，才感受到電影細膩的鋪陳出：自我接受與不執著。

不執著心流，不執著活下來，不執著成就什麼目的。接受自己不能只是衣食無虞的活著，不能安於有保險的全職工作機會。也能接受自己單純喜歡散步，不想成為任何一個有頭銜的工作者。也許更是接受自己出於愛放棄一部分的自己，待在一方小小作坊卻不覺得自己是受害者，沒有實現天命。

接受自己值得活出自己，不管自己有沒有夢想，不管自己有沒有實現夢想，不管自己有沒有人生目的，我們都值得活著，享受每一刻。

最後回想才知前面的小短片《挖道兔》（Burrow, 2020），已經說了完了我整篇的心得，誠實說出自己的藍圖，接受別人和自己的不同藍圖，最後享受自己的成果。