無論男女,只要活著,就會對美有所期盼,這是人的本能。
而所謂的美,不管是對於內在還是外在,都是一種幸福。 既然如此,就不要羞於渴望幸福。
──花森安治(給年輕人)
作者:花森安治
譯者:何姵儀
出版社:悅知文化
出版日期:2020/06/24
圖片來源 博客來 https://www.books.com.tw/products/0010861674
有別於花森安治的設計書接近16K尺寸(約略寬19公分X24.5公分),那些美麗的事物是隨身小書接近32K,封面有布質感,一連串手繪的細膩線條搭配沉穩的綠色書腰,色彩沈穩有強烈的生活感,接著翻開內頁,映入眼簾是不同時期的線條、PATTERN與色塊,進入前言提到「本書收錄了500多幅花森裝飾版面的插圖,以及談論生活美學的心得,類別橫跨隨筆、烹飪、手工藝與時尚,相當多元豐富。.......此外還加入了花森在追求「名副其實的美」時曾經說過的珠玉短語。」
什麼跟那個時代的生活有關?
街景,使用的器物,招牌,女人的化妝鏡,美食,書櫃,街上的人,胡椒罐,書,門擺在桌上的花盆,一個正在烹飪的女人,刀叉,在仙人掌旁邊戴著墨西哥帽的男人,酒瓶,手提包,鬧鐘,馬車,一張復古的椅子旁邊的桌上擺著油燈具,頂著書嘴巴如鳥的女人,打字機與算盤,玩具兵,熱氣球,各種不同姿勢戴著小尖帽的小人,茶具組合,時髦的野餐,各式各樣有著小旗子在屋頂的房子們,穿著復古英式蓬裙又牽著一隻小狗的女人,繪製細膩的樹,樓梯欄杆等等等,生活即視感的各種融入。
關於戰爭 充份表現反戰心聲
我是編輯,我的手上握著一枝筆。 我,不參加示威遊行,也不靜坐抗議。 因為我的手上握著一枝筆。 ──《朝日新聞》我思我風土,1972年
生活手帖是季刊,一年有四本,是偏向女性向的雜誌。花森安治(編輯長)跟大橋鎮子(社長)希望可以讓生活更美好的概念因此誕生,但是雜誌內容不單單只有針對女性而是推薦當下時髦又充滿生活味。其實那時代對於當時的人們生活都還不是很安穩,經濟正等候復甦,現在來看當時他落下的幾段文句表現了他反戰的心聲。
那是個美麗的夜晚
任誰 應該都不可能
再次擁有那樣的夜晚了
天空 清朗透明
彷彿一片擦得光亮的玻璃
空氣 飄來一股香氣
彷彿在烹煮著某種美食
不論哪一戶人家 哪一棟建築
都把能打開的電燈全部點亮
讓那閃閃燈光
鑲嵌在一片廢墟之上
昭和二十年八月十五日
那一夜
空襲不會再來了
戰爭已經 結束了
彷彿 一場謊言
總覺得 非常愚蠢
一個勁兒地傻笑 眼淚就這樣落了下來
《一盞五厘的旗幟》看呀!我們那一盞五厘的旗幟/1970年
如果能夠讓生活感受美好,從戰爭的恐懼或傷害中走出來,也許可以幫助人們逐漸走向追求生活美好的一面,我們也可以從《改變日本生活的男人:花森安治傳》書中,作者津野海太郎提到:「花森確信並非從零打造才是創造,組合既有事物,產生嶄新意義,也是創造;蒐集喜好的事物外型語言,重新挑選、連接組合,挖掘出前有未有的美感和力道。他認為自己的能力不在於當個純粹的藝術家,而是適合創造令人躍躍欲試的有趣新事物。」
(對,不小心就又繼續買了一本《改變日本生活的男人:花森安治傳》。)
妳相信
讓一小塊布料 一小段絲線
一小片紙張 與木屑
變得閃亮繽紛的那雙手嗎?
那雙手 就是妳的手
──花森安治(1世紀第58期 屋裡的樂趣/1961年)
重視手作的花森安治 那份溫暖才能格外深刻
對於任何事物都保持著研究深入,始終自由自在,一生都不受到束縛,親力親為,這是所謂的花森精神。強調手作的重要,是希望大家可以練習生活。尤其當一切都得來不易的時候,不要以為生活的美好是理所當然地存在,想要更美好就從自己開始動手。而他自己也是,在初期雜誌不使用攝影照片的封面,所有的美術、文字、圖片、攝影都是必須他一手安排,他想告訴大家,生活事物是有本質的,要細細觀察他們,而我看完這本書之後,也深深著迷微觀並實踐手作這樣的過程。因為我相信在現代快速變化的社會反而要緩慢下來去思考生活本質,了解個人風格才有辦法讓別人有深刻感受到獨特性,而不是快時尚,跟風漫無目的追求流行。
時髦這件事情是這樣的:
認真考慮怎麼樣的事情,能讓我們每天的生活,過得開心一些,愉快一點,才是真正的「時髦」。(《stylebook》夏季號1946年)
想要知道更多關於他的人生,可以在生活手帖的官網花森安治線上展覽網站看到
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花森安治日本官網