延延聊電影｜《販膚走卒》｜為你出了國境，為你赦了罪｜院線電影

列車上一對相愛的戀人害怕受到關注，坐在了走道的兩側，被政治那道無形的牆所阻隔，男人必須適時保持緘默，女人得聽從母親的話「嫁給外國人」來逃離這滿是烽火的敘利亞。他們天真地跳舞慶賀著此刻的愛戀，恰巧被其他乘客錄下了此景，男主角說出了國家不容許的詞彙，他遭到上銬逮捕陷入囹圄，一道偶然開啟的窗給了他出逃的機會，他逃出了滿是荊棘的國，逃離了親人愛人所居的鄉。

電影劇本的核心由「愛」而生，男主角山姆為了完成與摯愛共同的願景，不惜將靈魂賣給了魔鬼，將身體自主權交給了極具爭議的知名藝術家，換取一張可以遊走他國的通行證，刺在他身後的圖章則是他存在的證明。然而，這份刻在肉身的「自由」卻是最「不自由」的樣態，山姆披上「VISA簽證」的外皮，作以「藝術品」的姿態在各國巡迴展演，他看似是難民中最「自由」的異鄉人，實際上連「人」的身分都失去了，困在「物」的軀殼中，成為收藏家們爭相出價的拍賣品，人權團體更將他視為恥辱。他臉上難掩落寞，靠著賺來的錢本想給遠在家鄉的親人更好的生活，卻在真正見狀了悲劇（母親炸斷雙腿）後，被現實的巴掌大力拍醒。

愛極了片中的光影色調，帶給我「藝術與觀眾」之間的冷冽距離感。若有人試圖伸手觸碰，就會被扣上「承擔不起」的罪，男主角成了行動的藝術品，儘管他被簽下的合約束縛，仍一再嘗試與觀眾互動，甚至想與台下的小粉絲合照，卻被會場人員制止。喜歡男主角身著一席藍色浴袍，踏著輕快步伐走在博物館的門廊，穿越積累數千年歷史的藝術聖品，在一道道射出的光線間嬉鬧，然後緩緩地坐在了光所聚集的高台，成為這個時代的藝術，像極了擁有人性的神明。

電影最末的翻轉或許讓部分影迷認為失了格調，於我而言，卻是巧妙地恰如其分。男主角與曾經的愛人意外重逢，因著居留證到期他必須遣返回國，讓他有了歸鄉的理由，他回到家鄉卻被愛國者套上頭套槍殺，驚駭的影像傳到了世界各地，這一切卻都是藝術家製造的騙局，他用科學複製出山姆相同的肌膚，讓假死的男主角得到了「真自由」。這樣的收尾方式並非推崇「自由與愛」，而是極大化諷刺世界漠視苦難的荒謬。綜觀整段峰迴路轉的異國之旅，我替主角感到欣慰，賣皮成了他改變的契機，才能夠像隻一再蛻皮的幼蟲，脫胎換骨，進到他生命的下一個進程。

男主角對著拍賣會競標者的怒吼，是《販膚走卒》對世間批判的力道，主角從一開始的排斥（必須說謊只為了混進展覽偷吃）到真正坐進了「難民者」的位置，才見識到他人如何看待他們，於是他以一副耳機造一場假的「恐怖攻擊」，讓這些視他如敝屣的人們「正視」他的存在，它是這個時代悲劇的集合體，你們終於看見了嗎？

《販膚走卒》是影像與藝術交融成一片漩渦，我也陷入這不自由的沼地，赦罪的流亡者不再執著於「是否為難民」的身分，置之死地而後生，嚐著自由的滋味，他的皮則會繼續禁錮在畫框裡，如塗在了畫紙上的孔雀羽毛一樣絢麗。

延伸聽歌：楊乃文《#女爵》