先前我們介紹過一首陳昇早期的社會批判歌曲〈細漢仔〉，以線性的敘述結構詮釋一個在社會浮沈終至走向悲劇的小人物，歌曲的調性基本上是激烈控訴與溫柔悲憫，兩種情緒交叉鋪陳，令人聽得熱血沸騰不已，是「壞子三部曲」的基調序曲。
但對於台語的「壞子」，究竟該如何定義呢？當然，顧名思義是走上歧途，甚至作奸犯科的有罪之人，但不論「壞子三部曲」的哪一首，都沒有給予這類小人物一個道德定位，縱使「壞」了，陳昇都忍不住給予些許的同情，大有身不由己的無奈悲嘆。
在「新寶島康樂隊」第二張專輯裡，我認為有一首歌〈死狗〉，可以作為「壞子三部曲」的延續，或者甚至假借了「壞子」之名，另有所指地暗喻了大時代下另一種無奈的命運。同時，這首歌也用了相當不同的音樂手法，聽起來有不一樣的趣味感：吱吱嘎嘎 吱吱嘎嘎 八點發的客運車
駛車的運匠啊說這齒的怎會又跑來這
死狗一箍願願啦噓啦噓倒在那車路下
大聲小聲在哭麼說叫人得要帶他去找他大兄
這首歌以道地的台語演唱，從一開始就帶給聽眾相當強烈的畫面感。基本上，這首歌只有三種角色：客運司機、「死狗」，以及各式各樣的路人、旁觀者。早上發車的客運司機，抱怨著怎麼又遇到那個瘋瘋癲癲，躺在路上耍賴的「死狗」，因此我們知道「死狗」是村莊裡一名發瘋的人的綽號（性別不明），哭喊著要叫人帶他去找「大兄」，應該是他的大哥。
歌詞裡頭充滿了大量的狀聲詞，以及快節奏的編曲，用來表現場面的熱鬧或歡樂，因為這是一幕發生在街邊的故事，哭鬧耍賴的死狗除了擋住公車，也引來路人圍觀及七嘴八舌討論。但顯然，這不是一個偶發事件，死狗差不多每天都會在街上鬧脾氣，還嚇得各路高官（總統伯？）、外國人（教會牧師、鄉長的日本朋友）不敢靠近這裡。那麼，到底是在鬧什麼事呢？
要不嘛你給問看看 是怎樣每天瘋癲癲
嘿阿婆啊 你甘無聽見他在哭吆說要找他大兄
他大兄早在八百年前捉去碰碰 報紙有寫你怎沒聽說
透過路人與阿婆的問答，我們知道死狗是在找尋下落不明的大哥。如果是這樣，也很難理解何以發瘋，路人接著說，這位大哥「八百年前被抓去『碰碰』」了，而且還刊上了報紙。這位死狗或許是無從得知消息，也或許是難以接受這樣的事實，大概因此發了瘋，成天想要叫人帶他去找那失蹤的大哥。
如果歌唱至此，大概我們以為又是另一樁社會事件，就像〈細漢仔〉裡的主角，可能為老闆爭奪地盤而橫遭不測，那句「抓去碰碰」當然是指被槍斃了，不論是被仇家或警察槍殺了，要上報紙社會版好像也不是什麼太稀奇的事。
只是如果這樣，為何死狗要拼命叫人帶他「尋找」大哥呢？既然報紙都寫了，去命案現場或刑場領回遺體也不是做不到的事，為何會令他走上精神崩潰的地步呢？歌曲中段，這位死狗彷彿藉由旁觀者的口，替自己的心境說話：
運匠啊運匠啊 拜託你得要找我大兄
人家他不是壞子啦 𨑨迌人會哭嘛會出聲
難道得要理論起肖的是你還是死狗兄
看他嘴巴歪歪是在笑 還是甘苦哭不出聲
嘴巴扭曲的臉龐上，浮現著哭笑不得的表情，在路人看來似乎立體而重疊著，因為有苦難言的死狗哀求地說，「人家他不是壞子啦，𨑨迌人會哭嘛會出聲！」這句話寫得真是傳神，由死狗的角度為大哥辯駁：大哥不是壞人啊，縱使有不恰當的言行，也是因為想要「出聲」，根本罪不致死才是啊........
其實死狗雖然瘋癲，心裡其實早已明白，大哥早已死了。然而他說「會哭嘛會出聲」，還是留著許多伏筆在其中。如果真的是逞兇鬥狠的壞子，為什麼要「出聲」呢？是仗義執言，還是根本這位大哥說了什麼不該說的話，而招致禍害？
歌曲最後一段，畫面繼續回到客運車前的鬧劇，路人嘻嘻哈哈像是看電影，看來上述的問題沒有辦法得到解答了。然而倒數第三句，陳昇突然用一種當事者的口吻，對著死狗溫情喊話：
嘿死狗啊死狗 你是否知道 世界已經不同
嘿死狗啊死狗 我是你大兄
嘿死狗 我做你大兄
正是這句「你是否知道，世界已經不同」，彷彿戳破了前面鋪陳的「壞子」戲碼，將故事帶往另一個層次。誤入歧途的壞子在每個時代都有，為什麼這個「我」卻要說，世界已經不同了呢？結合上述的「出聲」招惹禍端，我們可以理解，歌裡的大哥或許是一位追求公平正義的知識份子，或甚至是政治異端的黨外人士，因為只有這樣，我們才能解釋這樣的悲劇，會因為「世界已經不同」而不再發生。
甚至我們可以說，最後這幾句「我是你大兄」「我做你大兄」，不只是表面意義上的收留死狗，比較接近精神層面上的傳承，你大哥未完成的志業，我們這一代的人來接續完成。這首歌收尾在這裡，將原先的嬉鬧場景，帶往另一個更憐憫而或許有點莊嚴的氣氛，音樂也剎然而止。
〈死狗〉是一首故事性強烈的歌，音樂編曲也很獨特；更重要的是，陳昇表面上寫著又一首「壞子」故事，實際上則暗喻著政治題材與台灣人命運追求的歷程，是非常高段的敘事手法。當然陳昇在歌詞裡並沒有如此鮮明的線索，只通過一場鬧劇般的場景，表演了一齣看似普通的瘋人瘋語。不過若留意《新寶島康樂隊第二輯》這整張專輯的歌，其實有許多淺藏的族群意識、自我認同追求的歌曲（例如，重新翻唱了海外台灣人必唱的〈黃昏的故鄉〉），不難看出陳昇與黃連煜在這張專輯裡的主張。
這是1994年的歌，差不多這時候開始，台灣人越來越能勇敢寫、說、唱著屬於台灣人自己的聲音，而不再需要擔心〈死狗〉裡那位大哥的命運。我想，這也是這首歌帶給我們的時代印記吧。
