機器與人之間，追尋心之聲的百年穿越
機器人有沒有心與人類變成造物主的角色，在影視娛樂和哲學探討中一直都是一個不斷被詮釋的主題，從過去文學作品《科學怪人》、漫畫作品《原子小金剛》和電影作品《AI人工智慧》等，當機器人有了自我意識並與創作自己的人之間究竟有何差別？如同雞生蛋；蛋生雞的難解問題。
原創動畫作品《Vivy -Fluorite Eye's Song-》以遊樂園「AI主題公園」以表演歌唱為主的機器人薇薇在某天遇上一個奇怪自稱松本的機器人AI，告知她世界級將毀滅，機器人將屠殺人類，他是由松本博士傳送回過去負責修正機器人發展進程而到她眼前，薇薇並不相信眼前松本的話，但一個個對未來預言的成真讓她開始動搖，世界是否真的會走向人類末日？
經典電影《魔鬼終結者》中就也描述過機器人為了世界穿越時空保護過去的歷史，在《機械公敵》展現出機器人對於人類愛恨之間的矛盾，與創作故事最多採用的「機器人三原則」。
原創動畫《Vivy -Fluorite Eye's Song-》同樣也延伸了這個命體，並且加以總和，關於因機器人行動引發的世界末日、或機械人對於心為何物的探索、到對於人類的感情寄託，人與機械之間的區別。
穿梭過去回到未來，這部動畫裡面描述很多議題，也算是將古今中外關於人與機械人矛盾的精華放在這部作品裡，甚至有著如今很成熟的3D畫面運用，動作場景中精彩的戰鬥畫面輔助，讓這部動畫作品可以說是難得在許多機器人原創作品中讓人驚豔，甚至保有故事的深度。
《Vivy -Fluorite Eye's Song-》的故事主軸一開始就定調於「音樂」和「AI」兩者，並找上《Re:從零開始的異世界生活》輕小說作者長月達平撰寫動畫劇本，不難想像故事會如何進展。剛開始劇本發想以AI的生命比人類要長，到後演變成回到過去這點，其實是個不錯的安排，在第一集就抓住觀眾的眼球。
並在人設和音樂構成都很符合現代動漫族群的喜好，但講述一場悲喜交加充滿戲劇化的動畫故事，讓《Vivy -Fluorite Eye's Song-》整體評價都保持相當高的滿意度被推為神作範疇。
以故事的節奏，音樂與畫面相互配合的醞釀上《Vivy -Fluorite Eye's Song-》表現不俗，甚至在片尾和故事線埋下的伏筆也有好好收回，整體主線來說沒有問題，甚至在主線上的故事是精彩的。
不過在支線的安排上可以說在許多章節，《Vivy -Fluorite Eye's Song-》帶出一段段人與機器人之間的故事，並且投射出機器人對於工作、人、事物所有的依戀，看似跟進程有關，實際上卻和最後解決事件並無直接關係，雖然並不影響整體動畫故事，但總覺得沒有過多影響度，在塑造這些讓觀眾喜愛的角色有些可惜了。
在整體劇情上和裡面採用的元素來說，《Vivy -Fluorite Eye's Song-》不管是回到過去改變未來、或是機械人與人類之間矛盾的情感，都不能算是一個新議題或是讓人驚奇的話題。
但在運用歌聲與音樂配合畫面，並在靜態和動態分鏡上面打鬥的爽感和感情戲的精巧度可以說大大彌補這些通俗的故事，證明就算是用到爛的議題只要有一個完整性高且出彩的人物設計、音樂和畫面分鏡，一樣可以玩出那觀眾們喜愛的新動畫作品，而有著不俗的高評價。
雖然以歌聲拯救世界是《Vivy -Fluorite Eye's Song-》的核心，但如果有天AI機器人真的如此完美認為自己可以取代人類，或是創造這套系統的究竟是哪一位天才科學家？在故事裡並沒有太大的著墨。只能說用最後的歌姬唱出一首不被滅世的歌，某方面AI也像人類一樣任性。
隨著多部原創動畫的品質如今電視動畫故事不亞於一些動畫電影的水準，並且可以將故事敘述得更完整更詳細，可以說《Vivy -Fluorite Eye's Song-》最大的成就不是機器人與人類的故事，而是再一次有部原創動畫作品讓一個世代的動畫迷記憶深刻。
