之前分享過
電視劇版《愛上變身情人》的解析,這次我想聊的是韓孝周主演的電影版,沒特別指出男主角是因為飾演男主角的演員多達二十多位:朴信惠、柳演錫、朴敘俊、上野樹里、李陣郁、金大明、徐康俊、李棟旭、金柱赫等,還有很多就不一一列舉了。雖然兩種版本風格不同、取向也不同,但是都值得一看。
※劇透
電影版《愛上變身情人》與電視劇版最大的不同,在於主角的變身週期,電視劇版是每個月有七天會變身,其他時間仍是原本的自己,電影版則是每一天都會變身,聽起來很可怕對吧!因為變身,男主角禹鎮知道自己很難與人建立關係,直到他遇見了女主角怡秀,開始顛覆彼此的生活,當兩人越來越熟,變身秘密呼之欲出,這樣的感情有辦法持續下去嗎?故事剛開始沒多久,我就愛上了這部電影,原因可能很無聊,但它已經刻在我內心深處,只是因為幾句簡單的搭訕台詞:
「你覺得木製椅比較好?還是鐵製椅比較好?」
「你喜歡牛排還是壽司?」
轉折如此生硬的台詞,還特別強調自己練習好幾遍才敢主動搭訕,禹鎮就算變成朴敘俊的外表,依然是原本害羞甚至有點自卑的性格;要是對方知道自己睡醒後就會變身成別人,一個完全不同的陌生人,還敢繼續跟自己來往嗎?明明知道自己有「毛病」,但還是鼓起勇氣主動開口,這是我愛上的第一個原因。
對禹鎮而言,人際關係根本是場無法逃脫的現實詛咒,也許這是電影,題材可以天馬行空,但我們換個狀況來想像:如果自己的家人、朋友或另一半每天醒來,人格都會改變一次,我們該如何面對他?該如何與她相處?現實生活中罹患人格分裂症的人確實存在,我們會害怕、擔心他們的狀況,怎樣才有辦法改善病情?怎樣才能正常生活?要怎麼幫助他?阿茲海默症、憂鬱症、躁鬱症、心臟病、糖尿病等心理生理疾病,這些對病患本身、我們家屬、親朋好友來說,不也是讓人感到畏懼的現實嗎?很多時候,病患還會害怕自己連累、傷害到他人,所以滿腦子的恐懼會讓病情更嚴重。
電影透過女主角怡秀的視角以及韓孝周的演技,瞬間把我們拉到她身邊,看她如何面對因為變身而產生的現實問題,慢慢地從心動到心痛,從煎熬焦慮到痛苦崩潰,甚至造成心理創傷,故事在戀情的美好與現實之間來回刻劃,建構出唯美、細膩又真切的戲劇張力,尤其怡秀的自白,反映出許多人的心聲,也就是如黑洞般無法擺脫的無力感——對關係營造的無力感、對未來迷茫的無力感、對結婚失去信心的無力感、對無法正常生活的無力感等,都讓人發出最深沉的嘆息,「所有問題都是我的錯、是不是該分手、沒辦法再支撐下去、真的好累、沒信心交朋友談戀愛」許多消極的想法會開始淹沒大腦,電影呈現這份無力感讓人澈底心碎,因為它太真實了,所以感觸很深、所以更加悲傷,這也是我愛上的第二個原因。
我有一位朋友,在認識之前,他已經罹患憂鬱症,後來經歷一些事情後,症狀越來越嚴重,他會經常數落自己、認為自己表現很差、覺得大家都討厭自己、沒資格活下去、覺得自己被欺負是活該,也曾試圖輕生過,連自己都討厭自己,當我在看電影的期間,不自覺回想起陪伴他的那段時間,有時候我在想是不是我做得不夠多?是不是還不夠理解他?是不是自己沒有能力去解決什麼?是不是我還不成熟?心情多少會受到影響,所以我非常能理解怡秀的心情與處境。
面對「變身」這個無解之題,電視劇版以新增的「臉盲症設定」來作為化解的方法,讓男女主角用自己的困境去治癒彼此,進而理解彼此,還能強化故事「內在美」的核心價值,再加上徐玄振和李民基的愛情線浪漫而幽默,故事調性比較歡樂,所以電視劇版沒有那麼悲傷。
但電影版沒有臉盲症可以無視長相差異,也沒有「七天鑑賞期」可以決定退貨與否,它有的是無法改變現實的絕望,還有無限的忐忑,所以它特別悲傷,不過我想無論哪個版本,故事最美的,都是角色們能夠體悟傷痛,並願意牽起彼此的手,即使感到陌生和害怕,也能確定彼此的心意、也會更愛彼此的內在。
結局裡怡秀與禹鎮重逢,鏡頭跟著兩人進到房子,尷尬的氣氛夾雜尷尬的對談(還故意用英文),鏡頭由遠至近停在禹鎮的背影,就像用怡秀的角度在注視著他,鏡頭繼續緩慢靠近背影,就像怡秀走向他,此時怡秀的聲音越來越哽咽,好像可以動搖心防一樣,讓彼此內心的愧疚從眼角開始泛著淚光,柳演錫和韓孝周在這場戲的演出,成為我愛上這部電影的第三個原因。
整體來說雖然《愛上變身情人》的設定奇幻,故事卻非常寫實,而且寫實到很殘酷,它揭露感情的脆弱與堅定,是一部會讓人心酸到喉間的悲情作品,我不會說它療癒,但它的悲情會散發內斂而啟發人心的溫暖。最後想說,本片旁白一聽就知道是柳演錫,太好認了啦!有沒有可能禹鎮最初始的樣貌是柳演錫呢?