【倒數時刻】2021

更新於 發佈於 閱讀時間約 4 分鐘
與【吉屋出租】互為表裡的作品
導演:林曼努爾米蘭達Lin-Manuel Miranda
主演:安德魯加菲、亞利珊卓希普、凡妮莎哈金斯
看【倒數時刻】需要知道兩個人的名字與生平故事,一個是強納森拉森Jonathan Larson,一個是史蒂芬桑岱姆Stephen Sondheim。
左為強納森拉森,右為飾演他的安德魯加菲
1996年一月25日,有名叫作強納森拉森的百老匯音樂劇創作者,被室友發現倒臥廚房,死因是主動脈剝離,這個年輕人過世時才35歲。那天晚上,他所寫的【吉屋出租】在外百老匯登台,在場的150名觀眾對於這部被譽為當代百老匯版的【波希米亞人(普契尼)】莫不抱以熱烈喝采,只是為這部作品耗盡生命之火的強納森拉森看不到他的才華式如何地被眾人膜拜。【吉屋出租】獲獎無數,首版就上演了12年之久,身為百老匯的長壽代表劇作之一,強納森納森的故事、名字就跟【吉屋出租】這齣劇被後人歌頌著。
【吉屋出租】原版百老匯錄音專輯封面
強納森拉森在生前唯一一部上演的作品就是這部【倒數時刻】的「Tick, Tick…Boom」。這齣劇原來長相只是搖滾獨白劇,到拉森過世後被David Auburn改為三人劇,到現在在Netflix看到的這部由林曼努爾米蘭達執導的電影【倒數時刻】,讓我們看到一齣傑作在誕生之前需要歷經多少的痛苦。
【倒數時刻】藉由一位名字Jon的角色(安德魯加菲 飾演),平日在小餐館打工,他最大的願望是在三十歲生日前,將自己的作品「傲慢Superbia」搬上舞台,只是這個作品太多前衛複雜,在創作路上跌跌撞撞…這個強納森拉森半自傳的作品,討論了在夢想奮鬥實踐之路可能會遇到的荊棘。整部【倒數時刻】和【吉屋出租】可以說互為表裡,【吉屋出租】結構龐大句句鏗鏘,【倒數時刻】則漫走進入創作背後的細微心情,【吉屋出租】的主角們像馬克、羅傑、咪咪、莫琳、喬安、班尼、柯林斯與安琪兒,都可以在【倒數時刻】中找到原型對照的人與故事。
為了讓影像好看,【倒數時刻】的導演林曼努爾米蘭達努力想要跳脫原本的劇場獨白印象,在燈光、美術、舞蹈、場面調度花了相當多力氣,電影從劇場開始主述,到現實生活對照,串接歌曲虛實穿梭已經花俏到跟拍MV沒什麼兩樣,但我相信導演是極愛強納森拉森的人,他的確將面對創作的孤獨與熱情,相信波希米亞精神相信藝術、自由與愛的角色們,拍得極為動人。這部分也得歸功主演的安德魯加菲,他和強納森拉森的本尊實在有夠相似,雖然歌喉不算頂尖,不過他演出了藝術家對於創作的堅持,想要掙脫現實壓力,為了夢想的蛻變過程還是蠻有說服力的。
史蒂芬桑岱姆Stephen Sondheim 照片
為什麼我說另外一個需要知道名字的是史蒂芬桑岱姆Stephen Sondheim?史蒂芬桑岱姆是所有聽看百老匯的人都需要知道的神一般的名字,他的偉大我寫不出形容詞來,但我明確知道能夠寫出「Send In the Clowns」的人有多偉大。在【倒數時刻】裡,雖然是由演員布萊德利威弗德Bradley Whitford飾演,但這位百老匯史上數一數二的大師還是為電影錄了一段聲音,也就是他在電話裡鼓勵主角的那段話。這個現實可以感受到兩代大師的傳承 — 曾經史蒂芬桑岱姆也因反傳統卻改變百老匯音樂劇的樣貌,對於後輩的鼓勵賞識讓強納森拉森多了一分往前走的力量…這段戲亦可以看成導演林曼努爾米蘭達想要接下兩位前輩香火的使命感,畢竟能夠寫出【紐約高地】跟【漢米爾頓】的人,也不是等閒之輩…而在【倒數時刻】在Netflix上線後的一個禮拜後,2021年的11月26日,這位大師也告別人世。【倒數時刻】不只有大師露出聲音,如果熟知百老匯的人,也可以看到許多劇場界的大咖共襄盛舉。
「為了藝術為了愛」,【倒數時刻】是一部強納生拉森的半自傳音樂劇,雖然電影多半還是在講藝術家在成名前的痛苦掙扎,現實越是殘忍,越能開出不朽的那朵花來。這裡我引用強納森為【吉屋出租】寫的一段話當結尾,「在這個危機重重的年代裡,世界正在分崩離析。我們唯一的生存之道就是向每天都面臨死亡威脅的人學習,學習伸出援手,讓彼此結合成一個群體,而非在這個世紀末將自身隱藏在生活中的恐懼之下。」不管是【倒數時刻】或【吉屋出租】,可以看到「愛要及時,活在當下」並不是句口號,就像被當成電影母題的那個滴答時間經過的聲音,提醒著強納森拉森與看戲的人們,想要實踐夢想永遠不嫌晚!
為什麼會看到廣告
從明日報新聞台部落格到串流年代,「影音亞空間」其實一直都在。如果你喜歡看一個中年大叔碎碎唸,關於電影、音樂、閱讀及生活的事情,Welcome to my Sub-space !
留言0
查看全部
avatar-img
發表第一個留言支持創作者!
「給自己的歌」有什麼了不起?首先在於這是一首「只有」李宗盛唱出來才會好聽的歌!這首歌的難難在整首歌曲都是李宗盛的印記,卻沒有落入孤芳自賞的俗套中,誰都可以唱,但沒有人可以唱出李宗盛的味道兒,即使唱得出來,也只有仿效的份兒。首唱就是定版,無人能出其右。
以為會看到像【宅男行不行】那樣透過一群科學宅男討論人際關係的輕鬆調性,沒想到【好萊塢教父】一開始就用「死亡」這麼寫實的議題,刺破我們對於老年人生活想像的粉紅泡泡。
「似是故人來」是1991年,羅大佑作曲、林夕作詞的作品。如今,HYUKOH版的國語歌,是由林夕重新填詞,「有緣份相愛,沒名份相處,偏偏最般配」迷幻的唱腔根本把兄弟情誼轉變成愛戀情仇偷渡到十成十,讓人想起這首歌的原典...
– 聽陳潔儀的歌,沒想到也匆匆過去了1/4個世紀。 – 今晚記錯了開演時間,錯過了我最愛她的歌曲之一「天冷就回來」,憾甚!
電影帶著滿滿的漫威同樂會電影的氣氛,雷神克里斯漢斯沃斯和女武神泰莎湯普森跑錯棚,聯袂對抗外星人,把22年前的【星際戰警MIB】這個大IP玩到殘。
不用看前面幾部DC電影,也可以進入電影的主題。反正就是蝙蝠俠+神力女超人,找到了水行俠、鋼骨、閃電俠,鋪陳超人的復活,一起打敗大壞蛋。看到滿滿的一桌可以做満漢全席的好材料,被料理成得來速的漢堡時,覺得可惜罷了!!
「給自己的歌」有什麼了不起?首先在於這是一首「只有」李宗盛唱出來才會好聽的歌!這首歌的難難在整首歌曲都是李宗盛的印記,卻沒有落入孤芳自賞的俗套中,誰都可以唱,但沒有人可以唱出李宗盛的味道兒,即使唱得出來,也只有仿效的份兒。首唱就是定版,無人能出其右。
以為會看到像【宅男行不行】那樣透過一群科學宅男討論人際關係的輕鬆調性,沒想到【好萊塢教父】一開始就用「死亡」這麼寫實的議題,刺破我們對於老年人生活想像的粉紅泡泡。
「似是故人來」是1991年,羅大佑作曲、林夕作詞的作品。如今,HYUKOH版的國語歌,是由林夕重新填詞,「有緣份相愛,沒名份相處,偏偏最般配」迷幻的唱腔根本把兄弟情誼轉變成愛戀情仇偷渡到十成十,讓人想起這首歌的原典...
– 聽陳潔儀的歌,沒想到也匆匆過去了1/4個世紀。 – 今晚記錯了開演時間,錯過了我最愛她的歌曲之一「天冷就回來」,憾甚!
電影帶著滿滿的漫威同樂會電影的氣氛,雷神克里斯漢斯沃斯和女武神泰莎湯普森跑錯棚,聯袂對抗外星人,把22年前的【星際戰警MIB】這個大IP玩到殘。
不用看前面幾部DC電影,也可以進入電影的主題。反正就是蝙蝠俠+神力女超人,找到了水行俠、鋼骨、閃電俠,鋪陳超人的復活,一起打敗大壞蛋。看到滿滿的一桌可以做満漢全席的好材料,被料理成得來速的漢堡時,覺得可惜罷了!!
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
隨著理財資訊的普及,越來越多台灣人不再將資產侷限於台股,而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場,其豐富的理財選擇,讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。 然而,要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單,而是需要策略和方式,尤其對新手而言,除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
Thumbnail
《Amadeus阿瑪迪斯》是由米洛斯福曼執導,湯姆哈斯及莫瑞亞伯拉罕主演,於1984年上映的美國音樂傳記電影。描述音樂神童莫札特的傳奇一生。本片在第57屆奧斯卡金像獎獲得包括最佳影片、最佳導演及最佳男主角等大獎,在IMDb評分排名第73名。 薩里耶利雖然在這部電影飾演反派,但反而促成他
Thumbnail
改編自美國傳奇馬戲團大亨巴納姆先生的創業發家史。 背景在十分重視階級的時代,身為裁縫師之子的巴納姆,在因緣際會之下,認識富家千金夏麗蒂。家教嚴格的夏麗蒂被巴納姆的逗趣、幽默給吸引,長大後捨棄富裕生活,決定與巴納姆同甘共苦,攜手共度人生。
Thumbnail
《About Time)真愛每一天》是由李察寇蒂斯編劇並執導的愛情喜劇片,也是他執導的最後一部電影。主要演員包括多姆納爾格里森、瑞秋·麥亞當斯、瑪格羅比和比爾·奈伊。導演在一次訪談中透露,時間旅行的靈感來自於他對人生中美好瞬間的懷念,他希望能夠再經歷這些時刻,因此創作了這個能夠回到過去的故事。
Thumbnail
《La La Land樂來越愛你》是由達米恩查澤雷執導,艾瑪史東和萊恩高斯林主演的一部音樂愛情電影。這部電影在第89屆奧斯卡金像獎上獲得了14項提名,最終贏得了6項大獎,包括最佳導演、最佳女主角等大獎。
Thumbnail
《新天堂樂園》由義大利導演朱賽貝‧托納多雷(Giuseppe Tornatore)執導,作曲家顏尼歐·莫利克奈(Ennio Morricone;1928年11月10日–2020年7月6日)配樂。《新天堂樂園》榮獲1989坎城影展評審團大獎及1990年奧斯卡最佳外語片。
Thumbnail
  延續上一篇,康斯坦丁接著以笑鬧劇作為正面例子,來說明重複的積極意義。笑鬧劇獨特之處在於,能夠讓觀眾啟動個人的「影子遊戲」,去創造和感受,那些自身未實現的可能性。
Thumbnail
進步城市代表中產階層興起,帶來各種新興行業,例如音樂班、花藝班、健身房等。影星史特龍獲奧斯卡金像獎,成為電影史上奇蹟。配樂人Bill Conti的作品成為電影經典,他的音樂也激發健身房用戶的鬥志。James Last演繹的《Gonna Fly Now》展現運動動力。
Thumbnail
1990年4月8日,我們所熟知的電視劇公式在這一天永遠被改變。美國廣播公司首播了—《雙峰》 ,這齣由導演大衛·林區(David Lynch)和製作人馬克·弗洛斯特(Mark Frost)共創的心血結晶,並請來了美籍義大利作曲家安傑羅·巴達拉門蒂(Angelo Badalamenti)擔任幕後配樂。
Thumbnail
喜劇中穿插爆破槍戰、偶爾來點西部牛仔「天涯我獨行」的漂泊滄桑,最後歸於大螢幕的魔幻時刻,而「魔幻時刻」究竟是什麼?
Thumbnail
一部好的電影除了演技優秀的演員、令人玩味再三的劇本、富含深意到位的鏡頭、同時也需要適宜的配樂,才能突顯影片的美好,揚提爾森(Yann Tiersen)便是這樣的一位現代樂音樂家。
Thumbnail
隨著理財資訊的普及,越來越多台灣人不再將資產侷限於台股,而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場,其豐富的理財選擇,讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。 然而,要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單,而是需要策略和方式,尤其對新手而言,除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
Thumbnail
《Amadeus阿瑪迪斯》是由米洛斯福曼執導,湯姆哈斯及莫瑞亞伯拉罕主演,於1984年上映的美國音樂傳記電影。描述音樂神童莫札特的傳奇一生。本片在第57屆奧斯卡金像獎獲得包括最佳影片、最佳導演及最佳男主角等大獎,在IMDb評分排名第73名。 薩里耶利雖然在這部電影飾演反派,但反而促成他
Thumbnail
改編自美國傳奇馬戲團大亨巴納姆先生的創業發家史。 背景在十分重視階級的時代,身為裁縫師之子的巴納姆,在因緣際會之下,認識富家千金夏麗蒂。家教嚴格的夏麗蒂被巴納姆的逗趣、幽默給吸引,長大後捨棄富裕生活,決定與巴納姆同甘共苦,攜手共度人生。
Thumbnail
《About Time)真愛每一天》是由李察寇蒂斯編劇並執導的愛情喜劇片,也是他執導的最後一部電影。主要演員包括多姆納爾格里森、瑞秋·麥亞當斯、瑪格羅比和比爾·奈伊。導演在一次訪談中透露,時間旅行的靈感來自於他對人生中美好瞬間的懷念,他希望能夠再經歷這些時刻,因此創作了這個能夠回到過去的故事。
Thumbnail
《La La Land樂來越愛你》是由達米恩查澤雷執導,艾瑪史東和萊恩高斯林主演的一部音樂愛情電影。這部電影在第89屆奧斯卡金像獎上獲得了14項提名,最終贏得了6項大獎,包括最佳導演、最佳女主角等大獎。
Thumbnail
《新天堂樂園》由義大利導演朱賽貝‧托納多雷(Giuseppe Tornatore)執導,作曲家顏尼歐·莫利克奈(Ennio Morricone;1928年11月10日–2020年7月6日)配樂。《新天堂樂園》榮獲1989坎城影展評審團大獎及1990年奧斯卡最佳外語片。
Thumbnail
  延續上一篇,康斯坦丁接著以笑鬧劇作為正面例子,來說明重複的積極意義。笑鬧劇獨特之處在於,能夠讓觀眾啟動個人的「影子遊戲」,去創造和感受,那些自身未實現的可能性。
Thumbnail
進步城市代表中產階層興起,帶來各種新興行業,例如音樂班、花藝班、健身房等。影星史特龍獲奧斯卡金像獎,成為電影史上奇蹟。配樂人Bill Conti的作品成為電影經典,他的音樂也激發健身房用戶的鬥志。James Last演繹的《Gonna Fly Now》展現運動動力。
Thumbnail
1990年4月8日,我們所熟知的電視劇公式在這一天永遠被改變。美國廣播公司首播了—《雙峰》 ,這齣由導演大衛·林區(David Lynch)和製作人馬克·弗洛斯特(Mark Frost)共創的心血結晶,並請來了美籍義大利作曲家安傑羅·巴達拉門蒂(Angelo Badalamenti)擔任幕後配樂。
Thumbnail
喜劇中穿插爆破槍戰、偶爾來點西部牛仔「天涯我獨行」的漂泊滄桑,最後歸於大螢幕的魔幻時刻,而「魔幻時刻」究竟是什麼?
Thumbnail
一部好的電影除了演技優秀的演員、令人玩味再三的劇本、富含深意到位的鏡頭、同時也需要適宜的配樂,才能突顯影片的美好,揚提爾森(Yann Tiersen)便是這樣的一位現代樂音樂家。