其實在台灣要成為漫畫家相對簡單，比起競爭力強的日本、韓國，台灣要成為漫畫家只要有創作然後加入相關工會以及協會尋找機會，基本上只要你願意努力以及有成果的作品，還有與老師們打好關係，老師們都會願意給你機會讓你大展身手，如果你不是天才，那最好成為老師們第一個想到的打手，相信我，我自認為很多要改進但大家都還是給過我無數次機會了，這些年來我都覺得慚愧的要死。
但是成為漫畫家不外乎就是幾項要素:
繪畫完稿能力(一張漫畫原稿的誕生)
構思能力(基礎故事構思)
分鏡能力(鏡頭藝術)
溝通能力(與他人交談的能力)
肝帝模式(你畫的快可以省略)
根據出版社提及，抗壓性要相當高才能當漫畫家，因為很多時後獨自一人享受著孤獨，是很痛苦的.....
幸好，我沒這問題，我直接把劇本丟給其他人=^=還有編輯陪著我聊天
分鏡幸虧我可以很快就完成雛形，所以這也不算是甚麼問題，我現在最煩惱的是畫面還有額外原創怎麼會更好。
雖然我極力去推廣以及想努力多促成合作，可是能力終歸有限，面對這個世代的很多漫畫家，我可能沒辦法靠才能來與他們相比，所以我一開始的前提就是“我不會紅”，就如同我過去一直走過來的，我始終不是畫得最好的那個，但是我是設計群同學中撐比較久的，未來我還能撐多久呢，老實說我現在是有點累，不過我相信我應該是不太可能放棄漫畫就是了。
