古詩十九首〈青青河畔草〉簡析

青青河畔草，鬱鬱園中柳。
盈盈樓上女，皎皎當窗牖。
娥娥紅粉妝，纖纖出素手。
昔為倡家女，今為蕩子婦。
蕩子行不歸，空床難獨守。

注釋：

１［青青河畔草，鬱鬱園中柳］，首先兩句以物起興，這是詩中女主人公上樓所見到的景物。草青柳鬱是大好春光的景象，這樣應當歡樂的春季對於思婦而言自然是很容易觸景生情的。再者，用草、柳起興又另有意象，綿綿春草很易令人因此聯想到天涯漂泊的遊子，樂府〈飲馬長城窟行〉有「青青河畔草，綿綿思遠道」句，王維的〈送別〉有「春草明年綠，王孫歸不歸？」而柳則是古來留客送別的意象。因「柳」諧音「留」，折柳贈別便是希望留客，故柳容易讓人聯想到離別。

２［盈盈樓上女，皎皎當窗牖］，盈盈指儀態美好，皎皎敘風采明艷，由此帶出主角人物之美，也是第三人稱的第一下筆。

３［娥娥紅粉妝，纖纖出素手］，再用疊字，娥娥是抽象地讚嘆紅粉妝的美好，纖纖則是具體刻畫所出素手的形狀。

４［昔為倡家女，今為蕩子婦］，倡家女指歌舞女，蕩子指在外鄉漫遊之人，同「遊子」。前六句細膩地描寫後，詩人突然掉轉筆鋒，概括地道出女子的身世經歷、生活情感。點出了女子的身分後，下文「空床難獨守」更能夠貼切地道出女子的寂寞。

５［蕩子行不歸，空床難獨守］，古人評詩常聚焦於女主角之從良倡婦的身分，因而以末句為淫語。實際上，這只是一種再單純不過的思念情懷。牀枕一類是夫妻最平常的生活景象，睹物思人、因人及物，都是很自然的事。此處此筆，一則表現了女子的空床寂寞心情，一則也是女子直截個性的一種展露。


賞析：

這首詩與上一首〈行行重行行〉一樣是思婦詩，並為十九首中兩種不同的典型。
一者是溫柔婉約的良家婦女，一者則是從良倡婦的寂寞心聲；一者第一人稱，一者第三人稱。但同樣的是，這兩首詩都道出了同一個時代背景下的巨大悲哀。

本詩的寫作手法也很精采。
首六句用疊字，卻不會覺得繁雜板滯。並且這些疊字都十分切合，極為形象化。「青青」是人觸目所及「草」的顏色，「鬱鬱」則是人感覺到的「柳」的型態。「盈盈」和「皎皎」都是要用來敘述女主角的美麗姿態，但一者講體態輕盈，一個是風采的亮麗。「娥娥」與「纖纖」都是要說人的容貌，但一個是抽象的概括之美，一個是具體的形狀之美。六個疊詞詞性不同，所描述的對象也不同，用法也是錯綜變化。相互配合調勻，詩的形象便多彩了起來。

另外，詩的形象開展手法也是極好的。由遠及近，緩緩由環境寫到人物，再由人物聚焦，然後歸結到主角的心事。
環境上，從大範圍的河邊到園中，再到園裡樓上－帶出人物－然後集中在窗邊，人物的刻劃又是從大部分的體態風姿，然後推進到面容，最後集中於動態伸出的纖纖素手。隨之筆調一轉，拉扯出今昔的震盪，最後一針見血地點出女子最敏銳的感覺，直指女子空牀獨守的寂寞，又完全符合人物的性格特徵。

本詩自是登樓閨怨詩的源頭，王昌齡〈春閨〉︰「閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。」一詩所寫情境與本詩相同，但女主角的身分不同，故王詩的少婦愁思是很含蓄地表達出來，不若本詩直截。

古人解詩喜附會道統，對於這種自然直率的私想不敢直視。其實本詩所表達的只是一種有關思念的真情實感，古詩抒情，自然要由感性面來看待它。

讀這首詩很容易能以今日通俗文化來理解，我在寫賞析時就忍不住一直想起。
知道是什麼吧！沒錯，就是「雙人枕頭」啦！

參考資料：馬茂元〈古詩十九首探索〉