被遺忘的演奏樂（45） 青春何物
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《What is a youth》
Andre Rieu《Love Theme From Romeo and Juliet》
文藝復興始於但丁同期，末於莎士比亞時代，西方人對莎翁作品推祟備致，以名著「Romeo And Juliet」為例，有電影史以來就已經先後五次搬上銀幕，預見未來仍會繼續。在這五齣電影當中，其主題曲要數1968年的最為有名，此電影由Franco Zeffirelli 執導， Nino Rota 配樂，男演員 Leonard Whiting， 女角為有名又漂亮的 Olivia Hussey。
當年曾獲奧斯卡最佳攝影及最佳服裝設計獎，至於主題曲，就有另一個故事。
大部份樂迷都喜歡為誰是歌曲原唱而爭論得面紅耳赤，卻鮮有爭論誰是純音樂的原奏，1968年電影「Romeo And Juliet」劇情中，主角Leonard Whiting 偷進宴會內要見朱麗葉，一位藝人在現場高歌一曲《What is a youth》，歌曲對觀眾做成無法磨滅的印象。
原來電影內是沒有此歌曲之純音樂，曾譜寫名曲《Moon River》之配樂巨匠Henery Mancini，看完此公映之電影後訝異於如此美歌，居然不聞純演奏版本，於是自行編曲發表，結果當然是飲譽全球，其他演奏版本亦相繼由別的樂團發表。
Henery Mancini《Love Theme From Romeo And Juliet》
純音樂的《Love Theme From Romeo And Juliet》有很多版本,由於旋律太美，精彩的演繹無數，但筆者獨鍾情於 Andre Rieu 的演奏。
Andre Rieu (1949 -) 精通多國語言的荷蘭小提琴手，基本上他只以『一個』小提琴去表達，由於琴藝太過出色，單以『一個』小提琴的音色，就勝過無數整隊交響樂團的演繹，確是功力深厚，並且，筆者正在懷疑，當 Andre Rieu 演罷此曲，將小提琴放回家裡琴架之上，夜靜無人，這個小提琴仍會為著日間所奏過的樂章流淚！
我的目標，是要介紹 100 首被遺忘的經典演奏樂
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如果華人界中只有五個人可以舉出十大全球輕音樂團是誰，余就是其中一個。本來專於輕音樂介紹，時代進步，後轉寫一頁過小說，亦試圖以「文創實驗」形式去書寫長篇小說，意圖將長篇拆成每一篇都是獨立小品，無需知道前面的劇情，這種「文創」是方便斷斷續續觀看的讀者。
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羅密歐與茱麗葉，絕對是愛情戲劇最經典的史詩鉅作沒有之一，而拍攝於1968年的電影 殉情記，更是影視版本裡經典中的經典。這首電影主題曲當然也成了經典傳唱。
學音樂的孩子不會變壞，這句話應該許多人都聽過，但事真的這樣嗎？從放牛班的提琴手這部電影中可以找到很深刻的解答。
呂振裕是一位令人感到深受啟發的故事，他從事發電機和馬達的維修，而後因緣際會而開始學習小提琴。有夢想就要去追逐，無論年齡大小。呂振裕的故事如同星星般美麗，正因為冒險、可能的失敗，才更令人感動。
近幾年很喜歡魯賓斯坦70多歲時錄的貝多芬熱情奏鳴曲，今天聽到他在1940年代彈同一首曲子，簡直完全不同人！完全不同的演奏！
張曉風曾經說過，青春太好，好到你無論怎麼過都覺浪擲，回頭一看，都要生悔。
我們總是在人生不經意處悄悄地懷念青春，而最能刻劃這般心境的，莫過於舒曼的兒時情景系列，這次推薦的是霍洛維茲最常在安可曲表演的夢幻曲，從大師手下流瀉出的琴音，靜靜的體會...青春，小時候，那悄悄的惆悵與感慨，但也伴隨著甜美的回
所有的藝術都可以被定義為：人類需要透過模仿和象徵來組織感官接收的混亂訊息而產生的結果。......就聽覺而言，它是音樂。藝術以詩歌解決過度飽和的文字與思想，透過哲學與政治將思想串聯。而且藝術令人感到愉快。
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由享譽國際，
『 享受愛情，你需要先讓心的節奏慢下來 』
那年，Donna跟Sam的相遇
就像是那金黃色夕陽倒映在那深邃藍洋
彼此交織出最美麗的一段夏日戀曲
兩顆彼此真誠的心，逐漸靠近⋯
1965年的時候，有一部電影叫做《真善美》( The Sound of Music) 上映，當時我還在建國中學讀書，大概一兩年後才在台北市公館.東南亞電影院看到二輪片。女主角茱莉.安德魯斯本身就是舞台劇的演員，她扮演小修女麻雀變鳳凰的故事，使我印象特別深刻，對她高亢而甜美的唱腔， 更是難以忘懷。
有關回憶，你會想到哪一首歌呢？
哪首音樂讓你很有畫面的氛圍？
這次我想分享四首我覺得適合在回憶中的主題配樂
讓大家參考.
第一首：
電影『海上鋼琴師』的主題曲 中的“Silent Goodbye”
這首是以純弦樂演奏，
弦樂的延綿不絕拉弦感很適合用來呈現一種空間的延續與張力.
一部好的電影除了演技優秀的演員、令人玩味再三的劇本、富含深意到位的鏡頭、同時也需要適宜的配樂，才能突顯影片的美好，揚提爾森(Yann Tiersen)便是這樣的一位現代樂音樂家。
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