所有的創作都不可能是百分之百原創、完完全全是獨一無二的
因為任何形式的物件製造或創作
都是東抓西取的挪用各方面、各來路的已存在作品來完成屬於自己的「原創」
雖然從個體上來看
是自己獨立完成的原始作品
但是其創作的過程當中
一定是撈挖、借用、或（講個好聽一點）透過其他管道參考別人做的、已經完成且擺放於公眾面前的作品
只是在拿回來之後加以整理、修改、調味
植入屬於自己的風格
套進自己預設內建的價值觀、思維模板中
挪用過來的作品再以修改的程度與和他人作品的相似度多寡
就是人們認定是否抄襲的關鍵與判準
（雖然這個標線依然模糊隱晦、不清晰、不完整明確）
因此原創的定義本身就也是含糊的
有人認為原創指稱藉由自己的心血、精力或藝術性
完全是自我風格的呈現與表達的就是原創
但其實要做到「純粹的原創」是近乎不可能的
因為即使產出過程中沒有採納任何其他人的作品作為參考或依據加以修改
推溯長久以前
累積作品的概念、技術的過程也得算進去
（不一定是要真正下手製作的那一刻才能稱為開始創作，人類成長、學習的過程中耳濡目染，受到周遭環境或人事物的接觸而習得的知識與技能，進而塑型出自我的風格與價值觀，都是受他物、他人的影響，不可能有人生來就能自己創作、完完全全從自我內在生成，畢竟每個人一出生什麼都不會，各方面都要重新學才能打造自己的創作，不可能在成長學習的過程中完完全全沒有受過任何人事物的影響、自己的觀點從頭至尾就是自己的觀點）
因此觀賞所有的創作的展呈、或分析、或鑑勘、或評論時
除了關注創作的內容本體外
更須深入了解創作者背後的理念構想、思維模式、世界觀、價值觀
甚至生平、學經歷、家庭背景等
因為如果不探究這些不但無法全面性、脈絡性的概括深諳作品的本質
並且了解作者為創作這樣的內容的底層因素、其所欲傳達的意識與涵義
更容易帶著自己的潛意識思考、觀點甚至是偏見刻板印象來解讀作品
加入自己的主觀意見看法摻入其中而自己不知情沒發覺
這樣除了可惜之外還會誤判、產生誤會、甚至誤導別人一樣持有錯誤的對於作品的觀念
還加深（因為富有自己的主觀想像，所以想法偏離作者本意）、加廣（帶著這份錯誤傳播，讓更多人接收到錯誤概念，更多人在繼續影響其他人，不實消息就是這麼產生）對於作品、作者與其他關連事物的誤解
