在盛唐詩壇，王維與孟浩然以農村生活、自然景物為題材，撰作山水田園詩，成為突出的文學風景，其成就堪與後來的李杜嫓美。
王維進入中年，大約40歲到43歲，曾隱居長安附近的終南山；其後，又在藍田縣經營輞川別業，作為自己與母親奉佛修行之所，在有提拔之恩的張九齡貶官之後，王維退隱的想法，更爲強烈。其後半生可謂過著一種「半官半隱」的生活。
隱居藍田別業期間，王維曾以五絶形式，將輞川谷口二十個景點，作了全面描述，編成《輞川集》，收錄自撰20首，也收錄詩友裴迪同題20首。文學史家對於《輞川集》之評價相當之高，視為王維的代表作。「詩中有畫，畫中有詩」是宋代詩文大家蘇軾對王維詩的批評，後代論者，都無疑義。衡諸王維一系列五絶作品，實在非常貼切。其實王維不僅是詩人，也是唐代著名山水畫家、音樂家。他創始的「破墨山水」一向被視為「文人畫」的始祖，歷代畫論資料對於王維《雪溪圖》的討論也非常多。王維肯定使用過繪畫技法入詩。
至於王維的音樂才華，在唐.薛用弱著傳奇小説集《集異記》有一段故事描述王維在赴進士試之前曾進到公主府邸彈琵琶，要求長公主推薦。至今流傳的琵琶曲《鬱輪袍》相傳也是王維所作，所以王維的山水詩也善於捕捉大自然的音響與聲息。王維詩富於詩情、畫意與音樂美感，詩中濃厚的佛禪意蘊，也使其詩富於禪趣。可以説擁有多樣的特色。
試看《孟城坳》：「新家孟城坳 ，古木餘衰柳。來者復為誰？空悲昔人有。」這是《輞川集》第一首，寫到剛搬來輞川，看到殘留的古木和衰柳，這個別墅原是宋之問的產業，如今輪到他來住；但我也是暫時居住，他日又歸誰擁有呢？「空悲」其實是更深刻的悲傷，暗示：情隨事遷，興衰輪替，人間世界所不能免。今天是我哀傷宋之問的遭遇，他日又是誰為我而悲呢？
再看《鹿柴》：「空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。」雖寫山居的空寂，卻不是死寂，而是有人活動的聲音。林中人語是短暫的，一陣人語之後，又復歸寂靜。下半兩句也用同樣手法，夕陽短暫返照青苔，璀璨之後，便是一片幽暗了。
至於《竹里館》：「獨坐幽篁裡，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。」王維的心靈狀態與外境的清幽相貼合，詩人的「我」與「物」會，可謂妙手天成。《辛夷塢》：「木末芙蓉花，山中發紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落。」寫出山谷人家，在花開花落之間，究竟發生多少滄桑變故？這一切，都不是辛夷花所能顧念的。花草無情若此。
最後再舉一首《皇甫岳雲谿五首：鳥鳴澗》為例。詩云：「人閒桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。」詩人因為內心非常閒靜，以致可以覺察到春桂之飄落...，(適巧襯托出春山的空靈)。當萬籟俱寂的時刻，皎月升空，反而驚起山鳥鳴叫...，(目的是表現短暫鳥鳴後復歸的寧靜)。大家試看：「花落」、「月出」、「鳥鳴」，不都是動態的「景」嗎？卻反而凸顯皇甫岳﹝雲谿山莊﹞特有的幽靜。王維這樣寫，是不是很神奇？
總結而言，王維以其不世出的才華、獨到的眼光、特異的感知，僅僅使用尋常語言，就能建構出極不平凡的詩境，每一首五絕，都彷彿山水小品圖畫，煥發著詩情、畫意，以及盎然的生機。這樣的文學特質，很值得我們反覆玩賞、謙卑學習。
東海大學
空拍風景
