在學次方，我觀察到有幾位小孩對畫畫很感興趣，可以專注地看著寶可夢圖鑑、寶可夢牌卡臨摹出一隻又一隻的寶可夢。對他們來說，能夠畫出頑皮雷彈是基本中的基本，能夠畫出火伊布代表你算有能力，而能夠畫出噴火龍，代表「你很強」。
為了開拓小孩對繪畫的視野，我曾經開設過一個學季（大約十週）的漫畫課，裡頭安插了「造形」、「角色設計」、「光影」、「立體空間」等等概念，希望小孩可以吸收這些概念之後，融入盡自己原本的創作之中。但我發現，小孩上到後來越來越興致缺缺。
困惑與挫折之餘，我還是希望有機會跟小孩們一起畫畫，因此發起了「想畫什麼就畫什麼課」。我跟小孩說，這堂課只有一個規定：每一堂課選擇自己要「練習」還是「創作」，並且在課程結束前用五顆星來評量自己的滿意度。
沒想到參與其中的兩位小孩在這樣的設定下，出現了幾個的改變：
1）對自己的繪畫能力（精確來說是臨摹技巧）越來越有自信
2）越來越有意願挑戰困難度較高的寶可夢
3）理解到繪畫能力的成長是一段過程，能力是可以透過練習與努力養成的
以下提供一個例子，簡略說明這樣的改變發生的過程，以及我在這當中運用的策略。
小孩Ａ在學季一開始時，大概會花大部分的時間晃來晃去、花了很多的時間翻閱寶可夢圖鑑思考要畫什麼、分享自己只敢畫寶可夢的頭部而不敢畫出身體。
在學季期間，我做了以下的嘗試，希望能促成小孩Ａ的在畫寶可夢上的自信心與專注力：
1）在他面前挑戰我自己還不太擅長的事，並分享當下的心情與態度。例如練習3分鐘人像速寫，我會一邊畫一邊說：「這是我第一次練習這個，我很緊張」
2）請另一位同儕分享經驗。例如比較會畫畫的小孩Ｂ曾分享自己如果畫錯，就塗掉或丟掉就好了，因為這是練習
3）給予小孩Ａ時間思考自己要做的事
隨著學季的進展，小孩Ａ開始出現了一些改變。原本花了大部分時間摺紙飛機、晃來晃去的小孩Ａ發起了自己的計劃——製作「所有屬性的伊布圖鑑」。在提出這個計畫之前，小孩Ａ還只敢畫出伊布的頭部，不太敢畫出身體。後來他畫出了火伊布（全身）、水伊布（全身）、太陽伊布（全身）等等，最後把這些作品裝訂成一本小冊子。
上個禮拜是這個學季第一堂「想畫什麼就畫什麼課」，我看到小孩Ａ在自己的畫冊上，一筆一劃勾勒出鳳王的羽毛。我想，從不敢畫出寶可夢身體，到有意願挑戰畫出鳳王，對一個學習者而言，無論是內在的心理狀態還是能力的精熟，都是一件很大的進步。
雖然在「想畫什麼就畫什麼課」裡能夠看到小孩的成長很開心，但我還是希望這個課程設計可以有理論對話、更完整的計畫，來讓這套設定得以更加成熟。我預計從自我效能理論、自我決定理論、社會學習理論出發，制定更具體的教學策略與可預期的影響，讓小孩產生的成長是可預期的，而不是不期而遇的驚喜。
更進一步來說，我希望這樣的課程設定可以做到比「精熟繪畫技巧」更多的事。小孩有機會在這堂課裡（有意無意地）思考「有什麼適合我的進步方法？」、「到底怎樣才叫做『畫得好』？」、「如果我喜歡畫畫，但沒有要以此為職業，那我為什麼要畫畫？」。
因為我也在思考這些事情。
