留言
清月的沙龍
176會員
268內容數
我是清月，歡迎各位來坐坐
清月的沙龍的其他內容
2024/11/28
這篇文章探討了電影剪接的藝術，及其在電影創作中的重要性。作者分享了在大學修讀「電影與文學課程」的經歷，透過討論書籍《電影技巧與電影表演》中的理論，強調了剪接不僅是影片的時間排序，更是將素材轉化為藝術作品的關鍵過程。文章反映了個人在品味和美學方面的探索，對電影語言和情感表達的思考。
2024/11/28
這篇文章探討了電影剪接的藝術，及其在電影創作中的重要性。作者分享了在大學修讀「電影與文學課程」的經歷，透過討論書籍《電影技巧與電影表演》中的理論，強調了剪接不僅是影片的時間排序，更是將素材轉化為藝術作品的關鍵過程。文章反映了個人在品味和美學方面的探索，對電影語言和情感表達的思考。
2024/11/05
在經歷一段時間的拖延後，終於在練習五步拳後感受到了錄音的衝動，決定錄製《亂世狂刀》的聲音。這篇文章分享了練拳後的靈感，以及如何將體驗轉化為聲音的過程──探討了狂氣與技藝之間的連結。
2024/11/05
在經歷一段時間的拖延後，終於在練習五步拳後感受到了錄音的衝動，決定錄製《亂世狂刀》的聲音。這篇文章分享了練拳後的靈感，以及如何將體驗轉化為聲音的過程──探討了狂氣與技藝之間的連結。
2024/09/03
朗誦莎士比亞的詩
All the world’s a stage
By William Shakespeare
莎士比亞的舞台人生?
2024/09/03
朗誦莎士比亞的詩
All the world’s a stage
By William Shakespeare
莎士比亞的舞台人生?
你可能也想看
這是一場修復文化與重建精神的儀式，觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢：巧遇Hagay》，但你能感受心與土地團聚的渴望，也不急著在此處釐清或定義什麼，但你的在場感受，就是一條線索，關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
這是一場修復文化與重建精神的儀式，觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢：巧遇Hagay》，但你能感受心與土地團聚的渴望，也不急著在此處釐清或定義什麼，但你的在場感受，就是一條線索，關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
練琴對多數人來講，
的確不是一件輕鬆的事！
甚至是很需腦力的過程.
但我經過這麼多年的練琴經驗，
無論是學生時代音樂系的練琴、考試、比賽與伴奏等，
到目前以教會司琴準備為主，
慢慢可以更多發現體會在練琴時的一些心得與收穫.
以下內容比較適合針對：
會刻意排一些時間練習與有特定目標的人
練琴對多數人來講，
的確不是一件輕鬆的事！
甚至是很需腦力的過程.
但我經過這麼多年的練琴經驗，
無論是學生時代音樂系的練琴、考試、比賽與伴奏等，
到目前以教會司琴準備為主，
慢慢可以更多發現體會在練琴時的一些心得與收穫.
以下內容比較適合針對：
會刻意排一些時間練習與有特定目標的人
https://www.youtube.com/watch?v=g-sjtJfMoGg
https://www.youtube.com/watch?v=g-sjtJfMoGg
今天早上有空檔，
可以練樂器一小時半，
所以拿出單簧管來練習，
後來突然想到自己有兩本
流行歌曲單簧管樂譜，
挑了兩首來吹吹~
https://www.youtube.com/watch?v=3YKv__MsvMA梁靜茹：會呼吸的痛
還有 （明天可能會下雨的 ）
南拳媽媽
今天早上有空檔，
可以練樂器一小時半，
所以拿出單簧管來練習，
後來突然想到自己有兩本
流行歌曲單簧管樂譜，
挑了兩首來吹吹~
https://www.youtube.com/watch?v=3YKv__MsvMA梁靜茹：會呼吸的痛
還有 （明天可能會下雨的 ）
南拳媽媽
《轉轉生》（Re:INCARNATION）為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat／Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間，建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發，解析其去殖民的身體政治。
《轉轉生》（Re:INCARNATION）為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat／Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間，建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發，解析其去殖民的身體政治。
本文分析導演巴里・柯斯基（Barrie Kosky）如何運用極簡的舞臺配置，將布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默，探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋，並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面，分析該作如何在保留批判核心的同時，觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
本文分析導演巴里・柯斯基（Barrie Kosky）如何運用極簡的舞臺配置，將布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默，探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋，並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面，分析該作如何在保留批判核心的同時，觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》，由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作，本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入，討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境，並結合榮格心理學與馮．法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析，理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》，由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作，本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入，討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境，並結合榮格心理學與馮．法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析，理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。